Evenementen

UITNODIGING OPENDEURDAGEN 
Zaterdag 3 september 2011

 Zondag 4 september 2011

Van 10 u. tot 18 u.

Breughelbuffet & streekbieren

Download hier de flyer Deel 1

Download hier de flyer Deel 2

Lezing: Voor wie schreef Bach zijn cantates, door Dr. Ignace De Keyser, musicoloog.

Bach schreef cantates op (bijna) al zijn dienstposten d.w.z. Mühlhausen, Weimar, Köthen en Leipzig, telkens voor een verschillend publiek. Omdat hij wereldlijke cantates heeft “gerecycleerd” tot religieuze cantates – de musicologen spreken van parodieën - zal Ignace De Keyser ingaan op de vraag wat de verhouding is tussen die twee groepen cantates, wat de bestemmelingen zijn van de wereldlijke cantates en wat de gevolgen zijn van dat hergebruik. Bovendien onderzoekt hij of deze verschillende publieken en overheden op een significante wijze Bach’s cantatencompositie beïnvloed hebben - in het bijzonder dan het piëtisme en de invloed van een aristocratisch/burgerlijk milieu. Vooraf zal de spreker een zo realistisch mogelijk beeld proberen te scheppen van de componist Bach. Tenslotte stelt hij ook de vraag naar wat het publiek van vandaag zo aantrekt in Bach’s cantatenwerk.

Ignace De Keyser (°1946) is Dr. in de musicologie op een thesis over Victor Mahillon en het begin van de organologie of muziekinstrumentenkunde in West-Europa. Hij was achtereenvolgens muziekrecensent, muziekleraar, docent filmmuziek en museum conservator. In 1992 werd hij belast met de West-Europese blaasinstrumenten en de niet-Westerse muziekinstrumenten in het Brusselse Muziekinstrumentenmuseum (MIM); in 1995 werd hij er dienstdoend afdelingshoofd van de sectie “Oude Muziek” en in 1998 werkleider. In het “Old England” project dat leidde tot de opening van het nieuwe MIM op de Kunstberg, in juni 2000, was hij, als adjunct van conservator prof. Malou Haine, verantwoordelijk voor het tentoonstellingsprogramma. Sinds 2007 leidt hij de dienst Etnomusicologie in het Africamuseum (KMMA) in Tervuren.

Kerstcantates van J.S. Bach (jubileumconcert)

Zondag 12 december 2010 – 15 uur Petrus en Pauluskerk, Veemarkt Mechelen
Toegangskaart 25 euro, voorverkoop 20 euro kinderen -12 j. 10 euro

1. Cantate BWV 133 Ich freue mich in dir
2. Cantate BWV 61 Nun komm der Heiden Heiland
3. Cantate BWV 248IV Fallt mit Danken, fallt mit Loben
4. Cantate BWV 91 Gelobet seisst du, Jesu Christ
5. Cantate BWV 40 Dazu ist erschienen der Sohn Gottes
 

Lees hier de volledige perstekst

Fotograaf Leon Nolis stelt tentoon naar aanleiding van zijn deelname aan het kunstproject:

Bekijk hier de flyer

Zaterdag   24/10/09  17.30 u -  Raphaëlla Smits, gitaar            

Toegang: € 10,00

Op zaterdag 24 oktober 2009 om 17.30 u., zal gitariste Raphaëlla Smits haar nieuwste CD: "The Eight-Stringed Bach", signeren bij Muziekcentrum David Vergaelen & Co. De signeersessie zal voorafgaan aan een recital dat de de gitariste zal geven met muziek uit deze CD. Ze zal ook diverse stukken spelen uit haar andere CD's en op verschillende gitaren.

Mis deze kans niet en wees erbij!!

Gelieve uw komst te bevestigen op info@vergaelen.net of 015/34 32 63.

Na afloop zal er door Muziekcentrum David Vergaelen & Co een receptie aangeboden worden.

De volledige discografie van Raphaëlla Smits, dat ondertussen al uit 12 CD's bestaat zal u aan € 15,00  i.p.v. € 22,95 worden aangeboden. Profiteer van deze gelegenheid om deze unieke CD's aan te schaffen!
 

Voor meer informatie over gitariste Raphaëlla Slits, klik hier.

Als dertienjarige ging Raphaella Smits gitaar leren bij Victor Van Puyenbroeck aan het Stedelijk Conservatorium van Mechelen. Behalve gitaar volgde ze daar ook de cursussen notenleer (solfège), muziekgeschiedenis, kamermuziek, etcetera. Een paar jaar later volgde ze deze leraar naar de Kunsthumaniora en daarna naar het Koninklijk Muziekconservatorium van Antwerpen: in totaal zeven jaar.

Victor Van Puyenbroeck moedigde Raphaella aan om deel te nemen aan de zomercursussen van José Tomàs in Spanje. Ze was toen 16. Raphaella volgde 5 opeenvolgende zomers de lessen van Tomàs in Alicante en in Santiago de Compostella. Niet allen de opleiding was goed, het ontmoeten van zoveel knappe gitaristen uit alle hoeken van de wereld was zeer stimulerend en reuze gezellig!

Het belang van José Tomàs was enorm. Hij was een fantastisch musicus, een leraar-entertainer en in zekere zin de go-between tussen de studenten en de oude meesters zoals De Falla, Manén, Mompou, Rodrigo, Segovia, Torroba, Turina, ...
En het was ook 'Pepe' die Raphaella overtuigde van de meerwaarde van de achtsnarige gitaar.

In die jaren zeventig was Raphaella al een duizendpoot: ze zong in verschillende koren, ze leerde dwarsfluit spelen, en luit, en ging naar Parijs voor master-classes bij Oscar Ghiglia.

Ze kreeg belangstelling voor Oude Muziek en volgde enthousiast lezingen, lessen en concerten van pioniers zoals Jos van Immerseel, René Jacobs, de gebroeders Kuijken, Konrad Junghanel, Egene Dombois, en vele anderen.

In 1979 ging Raphaella verder studeren aan het Koninklijk Muziekconservatorium van Brussel bij de leraren Albert Sundermann en Jef Goor. Daar verwierf ze haar concertdiploma in 1981

Discografie van Raphaëlla Smits:

The Eight-Stringed Bach Rapaëlla Smits, gitaar Johann Sebastian Bach (1685-1750) "Prélude pour la luth o cembal" BWV 998 (1740) 1. Prelude 2. Fugue 3. Allegro "Solo pour la flûte traversière" BWV 1013 (1718) 1. Allemande 2. Corrente 3. Sarabande 4. Bourée Anglaise "Partia secunda a Violino Solo senza Basso" BWV 1004 (1720) (from: Sei Solo a Violino senza Basso accompagnato) 1. Allemanda 2. Corrente 3. Sarabanda 4. Giga 5. Ciaccona  Prijs: € 22,95

Reina De La Noche Rapaëlla Smits, gitaar Jorge CARDOSO 1. Vidalita del vuelo (vidalita) 2. Kara Llantaj (bailecito) Ariel RAMIREZ 3. La tristecita (zamba) 4. Alfonsina y el Mar (zamba) Jorge CARDOSO 5. Dalia morena (serenata-habanera) 6. La aduendada (chacarera trunca) Ariel RAMIREZ 7. Balada para Martin Fierro (aire sureño) (audio sample) Sergio ASSAD 8. Certidumbre 9. Farewell 10. Hop (audio sample) 11. As rosas nao falam (Cartola) Jorge CARDOSO 12. Milonga del agua herida (milonga Uruguay) 13. Milonga (milonga porteña) 14. Falta envido (milonga) 15. Reina de la noche (milonga porteña) (audio sample) Prijs: € 22,95

Harmonie du Soir Rapaëlla Smits, gitaar Johann Kaspar MERTZ (1806-1856) 1. Harmonie du Soir, Grande Fantaisie 2. Le Romantique, Grande Fantaisie 3. Tarantelle, Bardenklänge n°6 < audio sample > 4. Introduction et Rondeau brillant, opus 11 Mauro GIULIANI (1781-1829) 5. Le Romarin, from 'Choix de mes fleurs chéries ou le bouquet emblématique', opus 46 6. Sonate, opus 15 (allegro spirito, adagio con grande espressione, finale allegro vivace) 7. Rossiniana n°1, opus 119 Prijs: € 22,95

Popular Spanish Songs Rapaëlla Smits, gitaar Federico Garcia Lorca (1898-1936) Canciones Españolas Antiguas: 1. Anda, jaleo 2. Los cuatro muleros 3. La Tarara 4. Los mozos de Monleón 5. Zorongo 6. Las morillas de Jaén 7. El café de Chinitas 8. Nana de Sevilla 9. Romance de Don Boyso 10. Los Pelegrinitos 11. Sevillanas del siglo XVIII Manuel de Falla (1876-1946) 12. Homenaje (guitar solo) Siete Canciones Populares Españolas: 13. El Paño Moruno 14. Seguidilla Murciana 15. Asturiana 16. Jota 17. Nana 18. Canción 19. Polo 20. Romance del pescador (guitar solo) 21. Canción del fuego fatuo (guitar solo) Joaquín Rodrigo (1901-1999) Villancicos: 22. Pastorcito Santo ( audio sample ) 23. Aire y Donayre 24. Coplillas de Belén 25. Coplas del pastor enamorado (Lope de Vega) Tres Canciones: 26. En Jerez de la Frontera 27. Adela 28. De Ronda Prijs: € 22,95

Early 19th Century Guitar Works Rapaëlla Smits, gitaar Luigi LEGNANI (1790-1877) from "36 Capricci per tutti i tuoni maggiori e minori per la chitarra" (1822): 1. Capricco IX - Largo 2. Capricco XV - Presto 3. Capricco II - Allegro < audio sample > 4. Capricco III - Moderato 5. Capricco IV - Allegretto 6. Capricco VII - Prestissimo 7. Capricco XIV - Largo assai 8. Capricco XXV - Andante grazioso 9. Capricco XXI - Allegro giusto 10. Capricco VIII - Andante 11. Capricco XII - Allegro non tanto 12. Capricco XIII - Allegro moderato 13. Capricco XXVIII - Largo 14. Capricco X - Allegretto con moto 15. Capricco XXII - Adagio 16. Capricco XVIII - Maestoso 17. Capricco XXXI - Allegro 18. Capricco XXXIII - Pollacca 19. Capricco XXXII - Largo 20. Capricco XXIV - Allegro molto 21. Capricco XXIX - Prestissimo 22. Capricco XXXIV - Allegro maestoso 23. Capricco XXXVI - Moderato 24. Capricco XXXV - Larghetto cantabile Franz SCHUBERT (1797-1828) Six songs arranged for solo guitar by Johann Kaspar Mertz (1806-1856): 25. Lob der Thränen 26. Das Fischermädchen 27. Ständchen 28. Liebesbothschaft 29. Aufenthalt 30. Die Post Prijs: € 22,95

Antonio Jimenez Manjon   Antonio Jimenez MANJON (1866-1919) Rapaëlla Smits, gitaar 1. Romanza No.3 2. Aire Vasco Noveletta : 3. A orillas del arroyo 4. Idilio 5. Cuento de Amor (Romanza para Guitarra) 6. Célèbre Capricho Andaluz < audio sample > 7. Leyenda 8. Quiero y no quiero (habanera) Prijs: € 22,95

Heitor Villa-Lobos - Jorge Cardoso  Heitor Villa-Lobos (1887-1959) Rapaëlla Smits, gitaar 1. Preludio No. 1 (Lyrical melody: Homage to the Brazilian country dweller) 2. Preludio No. 2 (Melodia Capadocia) 3. Preludio No. 3 (Homage to Bach) 4. Preludio No. 4 (Homage to the Brazilian Indians) 5. Preludio No. 5 (Homage to social life) Ariel Ramirez (1921) 6. Alfonsina y el mar (zamba) Jorge Cardoso (1949) Homenaxe a Luis Seoane 7. Na alba, Galicia 8. Fardel de eisilado 9. Cos irmans doutra terra (tango) Sàtyro Bilhar (1860-1927) 10. Tira poeira (2nd guit. Jorge Cardoso) Heitor Villa-Lobos (1887-1959) 11. Chôros of S. Bilhar Suite Popular Brasileiro : 12. Schottish-Chôro 13. Valsa-Chôro 14. Chôrinho Jorge Cardoso (1949) 15. Vals Criollo 16. Vals Venezolano (2nd guit. Jorge Cardoso) < audio sample > 17. Vals Peruano (2nd guit. Jorge Cardoso) Ricardo Ojeda ( ? ) 18. Rasguido Doble (2nd guit. Jorge Cardoso) Prijs: € 22,95

Baroque Guitar Sounds    Silvius Leopold Weiss (1686-1750) Rapaëlla Smits, gitaar 1. Sarabande c-major 2. Bourrée a-minor < audio sample > 3. Tombeau sur la mort de M. Cajetan Baron d'Hartig 4. Tombeau sur la mort de M. Comte d'Logy 5. Capricio d-major Johann Sebastian Bach (1685-1750) Works from 'Sei Solo a Violino senza Basso accompagnato' Sonata III c-major (BWV 1005): 6. Adagio 7. Fuga Partita II d-minor (BWV 1004): 8. Ciaconna Partita II b-minor (BWV 1002): 9. Sarabande – double 10. Tempo di Borea - double) Prijs: € 22,95

Fernando Sor - Napoleon Coste   Fernando SOR (1778-1839) Rapaëlla Smits, gitaar 1. Introduction et variations sur un thème de Mozart (Opus 9) < audio sample > 2. Fantaisie Elégiaque (Opus 59) 3. Etude Opus 6 Nº 11 (allegro moderato) 4. Etude Opus 35 Nº 22 (allegretto) 5. Etude Opus 31 Nº 12 (andante) Napoléon COSTE (1806-1883) 6. From 'Six Pièces Originales' (Opus 53 Nº 1): "Rêverie" 7. From 'Sept Morseaux Episodiques' (Opus 23 Nº 7): "Les Soirées d'Auteuil" 8. Grande Sérénade (Opus 30) Prijs: € 22,95

Lyrical 20th Century Guitar Music   Jorge MOREL (1931) Rapaëlla Smits, gitaar Sonatina: 1. Allegretto 2. Andante espressivo 3. Allegro Augustin Mangore BARRIOS (1885-1944) 4. Choro de Saudade 5. Una Limosna por el Amor de Dios (Gran Tremolo) 6. Vals, Opus 8 No 4 Joaquin TURINA (1882-1949) Sonata (opus 61): 7. Lento-Allegro-Allegretto tranquillo-... 8. Andante 9. Allegro vivo-Allegro moderato-... Franz BURKHART (1902-1978) 10. Passacaglia Richard Rodney BENNETT (1936) Impromptus: 11. Recitativo 12. Agitato 13. Elegiaco 14. Con fuoco < audio sample > 15. Arioso Frank MARTIN (1890-1974) Quatre pièces brêves: 16. Prélude 17. Air 18. Plainte 19. Comme une gigue Prijs: € 22,95

The Romantic Guitar    Rapaëlla Smits, gitaar Johann Kaspar MERTZ (1806-1856) 1. La Rimembranza 2. Le Gondolier (Opus 65 No 3) 3. Pianto dell'Amante < audio sample> 4. Souvenir de Choulhoff-mazurka 5. Ständchen 6. Liebesbotschaft 7. Le Carnaval de Venise (Opus 6) Mauro GIULIANI (1781-1829) 8. Grande Ouverture (Opus 61) 9. La Chasse-rondeau (Opus 109) 10. Variazioni (Opus 112) Prijs: € 22,95

In Deep Silence Rapaëlla Smits, gitaar 1-3. Walter OWe: La Guitarra 4-7. Brouwer leo: Tres Apuntes 8. Henderickx Wim: In deep silence 9-15. Henderickx Wim: Saeta Prijs: € 22,95

Pianist Edoardo Torbianelli signeert zijn nieuwe CD bij Muziekhandel David Vergaelen & Co.

Op zaterdag 31 januari 2009 om 16 u., zal pianist Edoardo Torbianelli zijn nieuwste CD: "Transcriptions for piano by Emmanuel Durlet (1893-1977)", signeren bij Muziekhandel David Vergaelen & Co. De signeersessie zal voorafgaan aan een recital dat de de pianist zal geven met muziek uit deze CD.

Dit recital wordt u gratis aangeboden door Muziekhandel David Vergaelen & Co. Mis deze kans niet en wees erbij!!

Gelieve uw komst te bevestigen op info@vergaelen.net of 015/34 32 63.

Na afloop zal er door Muziekhandel David Vergaelen & Co een receptie aangeboden worden.

Op deze CD zal de Italiaanse pianist werken van 18de eeuwse Vlaamse klavecimbel-componisten vertolken in bewerkingen van de Vlaamse pianist en componist Emmanuel Durlet. Op het label Phaedra, waar deze schitterende CD in de reeks: "In Flanders' Fields" is uitgebracht, kan u eveneens geluidsfragmenten ervan beluisteren.

Deze CD zal u met een speciale korting worden aangeboden. Profiteer van deze gelegenheid om deze unieke CD aan te schaffen.

Edoardo Torbianelli

Werd geboren in 1970 in Trieste, Italië. Achttien jaar later behaalde hij zijn piano- en clavecimbeldiploma aan het Conservatorium van zijn geboortestad.

Hij studeerde verder aan de Scuola di Alto Perfezionamento Musicale dei Filarmonici di Torino bij Prof. Jean Fassina en aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium Antwerpen bij Robert Groslot, Jacques de Tiège en Jos van Immerseel.

Verder bekwaamde hij zich in de historische interpretatie en in de studie van de speeltechnieken toegepast op oude en romantische muziek.

Hij werd laureaat van de Internationale Pianowedstrijd Emmanuel Durlet in 1993 en ontving de prijs van de Belgische Muziekpers. In 1996 werd hij opnieuw laureaat van hetzelfde Concours en ontving hij de Prijs voor de beste interpretatie van een compositie van Emmanuel Durlet.

In 1995 werd hij laureaat van het Concours Musica Antiqua Pianoforte in het kader van het Festival van Vlaanderen-Brugge.

Edoardo Torbianelli concerteert in o.m. Italië, België, Duitsland, Zwitserland, Nederland, Frankrijk, Denemarken, Spanje, Slovenië, Colombia.

Hij is regelmatig te gast in Musea en Instituten waar oude, historische instrumenten worden gerestaureerd en geconserveerd. Hij maakte van de gelegenheid gebruik om deze instrumenten voor cd-opnames te benutten. Enkele voorbeelden: het Deutsches Museum, München; het Germanisches Nationalmuseum, Nürnberg; het Vleeshuis in Antwerpen; het Beethoven Haus in Bonn; het Palazzo Monsignani-Sassatelli di Imola; de Accademia B. Cristofori in Firenze; het Schloss Kremsegg in Kremsmünster; en het Historisches Museum in Basel.

Hij maakte diverse opnames voor Radio- en TV-stations: RAI 3, Radio 3 (nu Klara), TV2 (nu Canvas), RTBF/Musiq3, Radio Slovenija, De Concertzender/Amsterdam, Bayerischer Rundfunk, DRS 2, RSREspace 2, en verder voor de labels Harmonia Mundi-France, Pan classics en Phaedra.

Tussen 1993 en1998, onderwees Edoardo Torbianelli piano en kamermuziek aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium van Antwerpen.

Sinds 1998 doceert hij aan de Schola Cantorum Basiliensis (Bazel-Zwitserland) en sedert september 2008 onderwijst hij ook interpretatie en speeltchnieken voor romantische muziek op periodieke, historische piano’s aan de Hochschule der Kunste in Bern.

Emmanuel Durlet (Antwerpen, 1893-1977)

De grootvader van Emmanuel Durlet, Frans-Andreas Durlet (1816-1867) was een bekende figuur in Antwerpen: architect, leraar aan de Academie voor Schone Kunsten, stichter-conservator van het Museum “Steen” en één van de voornaamste promotoren van de neogotische kunst in België. Hij leidde de restauratiewerken aan de Onze-Lieve-Vrouwekathedraal en ontwierp haar prachtig koorgestoelte. Vader Durlet was eveneens architect.

In deze sfeer, waarin de mystiek van de middeleeuwen als het ware tasbaar aanwezig was, groeide Emmanuel Durlet op. Ze zou hem sterk beïnvloeden en later ook de inhoud en de richting van zijn werk bepalen. Emmanuel Durlet werd zijn leven lang door de architectuur gefascineerd.

Aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium van Antwerpen studeerde hij piano bij Frans Lenaerts. Reeds op 16-jarige leeftijd behaalde hij zijn einddiploma voor piano met de grootste onderscheiding. Nadien volgde hij harmonieleer bij Edward Verheyden en compositieleer bij Lodewijk Mortelmans.

In april 1912 vertrok hij naar Wenen om bij de wereldberoemde Leopold Godowsky (1870-1938) aan de Meisterschule für Klavier van de Kaiserliche Akademie für Musik zijn techniek en interpretatiekunde te vervolmaken. Het uitbreken van wereldoorlog I verhinderde hem een bijkomend jaar in Wenen verder te studeren. De oorlogsperiode gebruikte hij in Antwerpen om zijn repertoire uit te breiden.

In 1918 startte zijn carrière als weergaloos vertolker. Hij realiseerde o.m. de integrale uitvoering (uit het geheugen) van de 32 sonates van L. van Beethoven – een indrukwekkende krachttoer. In een tijdsspanne van twee maanden werd de volledige cyclus gespeeld, gespreid over tien uitvoeringen.

In 1920 werd Emmanuel Durlet benoemd tot leraar in de hogere graad piano aan het Koninklijk Vlaams Muziekconservatorium van Antwerpen, professoraat dat hij gedurende 39 jaar uitoefende. Vanaf 1933 bracht Emmanuel Durlet eigen werk. Het omvat méér dan 130 werken voor piano, een concerto voor piano en orkest, een concerto voor viool en orkest, kamermuziek en méér dan 300 voor piano herschreven werken van 18e-eeuwse Vlaamse klavecinisten.

Voor zijn composities kiest Emmanuel Durlet steeds suggestieve titels. Het beschrijvende, programmatische is een constante in heel zijn oeuvre. Melodie en harmonisatie bezitten een enorme picturale rijkdom en plastische uitbeeldingskracht. De organische integratie van diverse pianotechnieken en de transformatie van deze briljante technieken in een expressieve en betekenisvolle pianotaal, gepaard aan een uiterst individualistische melodie en een rijke, soms verrassende harmonie, verlenen aan de composities een zeer persoonlijke en herkenbare stijl.

Vlaams werk uit de 18e eeuw voor klavecimbel, herschreven voor piano door Emmanuel Durlet (1893-1977).

Het was Emmanuel Durlets professor in Wenen, Leopold Godowsky, die hem signaleerde dat er in de 18e eeuw ook in Vlaanderen goede componisten waren (hij vermeldde o.m. Jean Baptiste Loeillet).

Gedreven door nieuwsgierigheid ondernam Emmanuel Durlet vanaf 1922 een zoektocht naar deze werken in abdijen, kerken, kloosters en privé-bezit. Het was op die manier dat hij niet minder dan 349 composities van J. Boutmy, W. de Fesch, F.J. de Trazegnies, J.H. Fiocco, G.G. Kennis, J.B. Loeillet, D. Raick, J.J. Robson, F. Staes, P.J. Van den Bosch, M. Van Den Gheyn, N. Van der Borght en P. Van
Maldere ontdekt heeft.

Er was toen nog geen sprake van om oude muziek uit te voeren op originele historische instrumenten. Maar Durlet wilde deze werken op klavecimbel spelen en toen rees er een groot probleem: er was geen enkele klavecimbel te vinden die in orde was. De enige exemplaren bevonden zich in musea en waren in een erbarmelijke staat.

Ten einde raad besloot hij in 1924 zelf een klavecimbel te bouwen. De eerste poging was teleurstellend en de tweede al niet veel beter. Vermits alle goede zaken uit drie bestaan, bezat het derde exemplaar de ideale klank. Dit klavecimbel, dat zich nu in de Rijksmuziekacademie van Antwerpen bevindt, diende daarna nog voor talrijke publieke muziekuitvoeringen, o.a. de “Mattheus Passion” van J.S. Bach.

Omdat geen enkele van zijn leerlingen over een klavecimbel beschikte en Durlet deze mooie stukken toch aan zijn leerlingen wou geven, besloot hij deze werken voor de moderne piano te herschrijven zonder de geest van het werk te schaden. Er bestond toen reeds een zekere traditie om klavecimbelmuziek te bewerken voor de moderne piano, denken we maar o.a. aan de Scarlatti transcripties van Enrique Granados en Allesandro Longo, of aan de beroemde Bach bewerkingen van Ferruccio Busoni.

Het resultaat van Durlets bewerkingen is niet alleen prachtig maar vooral ook interessant vanuit musicologisch standpunt.

Al de werken van deze 18e eeuwse toondichters hebben een bijzondere persoonlijke stijl, die nauwelijks beïnvloed werd door hun buitenlandse tijdgenoten omwille van hun afzondering door de talrijke godsdienstoorlogen die toen in Europa woedden.

Deze opname (een première!) bewijst hoe klavecimbelmuziek van oude meesters kan worden omgezet tot modern klinkende composities met een verfijnde pianotechniek.
 

Voor meer informatie over Emmanuel Durlet, klik hier

Voor het volledige inhoud van het CD-boekje, klik hier.
 

Terug naar boven