Muziekcentrum David Vergaelen & Co

Sint-Katelijnestraat 69 - 2800 Mechelen
015 34 32 63
0477 34 13 45
015 20 37 27
info@vergaelen.net

Liggingsplan - Contact- en Bestelformulier

 

Dinsdag - vrijdag doorlopend van 10u tot 18u

Zaterdag doorlopend van 10u tot 17u

Zondag en maandag gesloten.

 
 
 
 
 

Nieuwe CD's - 1
 

Muziekcentrum David Vergaelen & Co biedt u een reusachtige keuze CD's. Hieronder lichten we een tipje van onze recentste aanwinsten.

 

De enige CD waar je ooit spijt van krijgt, is degene die je niet gekocht hebt

 

 

 


Pagina 2 3 4 5 6 7

 

Voor een overzicht van de bekroonde CD's, klik hier

 

Voor een overzicht van CD recenties, klik hier

 

Voor de KLARA-Muziekprijzen 2009, klik hier

 

Voor een overzicht van Klara's 10, klik hier

 

De enige CD waar je ooit spijt van krijgt, is degene die je niet gekocht hebt


 Britten: A Ceremony Of Carols / The Sixteen

Britten schreef dit stuk in 1943, toen hij tijdens de Tweede Wereldoorlog per boot terugkeerde naar Engeland. Het stuk begint en eindigt met een Gregoriaans deel. Alle delen daartussen verschillen van klank en (daardoor) van sfeer: een jubelend welkom, een slaapliedje voor het kerstkindje, een ostinato (een voortdurend herhaald patroon) dat de vrieskou voor moet stellen. Ondanks de variëteit passen de delen heel erg mooi bij elkaar. De teksten van de verschillende delen komen uit de 15de en 16de eeuw en het koor wordt slechts begeleid door een harp. Britten wil met dit stuk niet het traditionele Engelse kerstfeest bezingen, maar het oorspronkelijke Christelijke feest.


Mozart: Mass In C Minor / Christophers, Handel & Haydn Society

Na 32 jaar van optredens wereldwijd en vele opnamen wordt The Sixteen beschouwd als één van de meest vooraanstaande ensembles. Met een enorme toewijding en onder leiding van de gepassioneerde dirigent en oprichter Harry Christophers brengen deze musici uitvoeringen van vroege Engelse polyfonie, meesterwerken uit de renaissance, nieuwe inzichten in de barokke en klassieke muziek, en een divers repertoire van 20ste-eeuwse muziek. Jaarlijks onderneemt dit ensemble de ondertussen zeer bekende `The Choral Pilgrimage`, een tournee langs de mooiste Britse kathedralen - van York tot Canterbury - met het doel om de muziek van de prereformatie in zijn oorspronkelijke uitvoeringsplaats te presenteren. The Sixteen was onlangs te zien in de zeer succesvolle BBC tv-serie `Sacred Music`, gepresenteerd door acteur Simon Russel Beale
Hun meer dan 100 opnamen overspannen een tijdsperiode van 500 jaar...


Victoria: Requiem / The Sixteen

Al een kleine vijfentwintig jaar lang behoort het Britse ensemble `The Sixteen`(weliswaar bestaand uit achttien zangers), geleid door Harry Christophers, tot de wereldtop in de koormuziek. Sinds vier jaar hebben ze een eigen opnamelabel, CORO, waarop zowel heruitgaves als nieuwe opnames verschijnen. Tot die nieuwe opnames behoort hun recente release van het Requiem van Tomas Luis de Victoria (1548-1611). Dit meesterwerk uit de Spaanse renaissance staat al lang op hun programma, maar ze hebben het pas nu durven opnemen. Een gerijpte opname vol finesse en subtiele details is het resultaat.


Handel: Dixit Dominus; Steffani / Christophers, Sixteen

De Italiaan Agostino Steffani (1654-1728) was in zijn tijd geen onbekende: op dertienjarige leeftijd vertrok hij naar München om daar werkzaam te zijn als zanger, klavierspeler, componist en later als diplomaat en zelfs bisschop. Zijn Stabat mater droeg hij op aan het eerbiedwaardige Londense gezelschap dat tegenwoordig Academy of Ancient Music heet. Als componist kan Steffani behoudend worden genoemd, maar het `Quando corpus morietur`, het slot van de litanie op moeder Maria`s lijden bij het Kruis, vormt een glorieuze kroon op Steffani`s eigen zwanenzang. Händel, de dertig jaar jongere collega van Steffani, behoeft hier geen toelichting, net zomin als zijn wervelende Dixit Dominus.


Christus Natus Est / The Sixteen

The Sixteen waagt zich op zijn eigen label Coro aan een experiment: een cd met heel oude Engelse kerstliederen. Tot op heden profileerde The Sixteen zich hoofdzakelijk in muziek uit Renaissance en barok, maar met deze cd gaan ze een paar eeuwen verder terug in de tijd. De carols op deze cd dateren immers grotendeels uit de late Middeleeuwen. De meeste vertonen een aanstekelijk dansritme; de oorspronkelijke betekenis van het woord `carol` was `rondedans`, of later ook `vrolijk lied`. Harry Christophers kiest terecht voor een levendige, vaak verrassende aanpak, met prominent aanwezige instrumentale begeleiding op vedel, harp, luit en slagwerk. Vele dikke lagen stof worden zo in één klap van deze oude carols afgeblazen. Een paar latere, meer polyfone composities van Sheppard en Pjotr worden uiteraard zuiver a capella gezongen. Ook hierin blinkt The Sixteen uit, met zijn typisch Engelse, gepolijste maar toch verleidelijke koorklank. Kers op de taart is een heerlijk onaardse, etherische uitvoering van Byrds ontroerende wiegelied: `Lullaby my sweet little baby`.


James Macmillan: Miserere / Sixteen / Christophers

NIEUWE RELEASE!!! Harry Christophers leidt The Sixteen ditmaal in een programma met koorwerken van de momenteel erg populaire koorcomponist James MacMillan. De première van het Miserere; ook onlangs uitgevoerd door de Sixteen in Nederland, wordt gevolgd door een selectie uit de Strathclyde Motets.
 


Ravel: Orchestral Works, Concertos, Etc / Roge, Dutoit

Ravel was met Debussy de grootste Franse componist van zijn tijd. En net als Debussy raakte Ravel als tiener onder de indruk van de Javaanse gamelan-muziek die hij leerde kennen op de wereldtentoonstelling van 1889 in Parijs. Maar Ravel beperkte zich in zijn voorliefde voor exotische klanken niet tot de gamelan. Alles wat anders was dan de Franse, klassieke muziek waarmee hij was opgegroeid, kon rekenen op Ravels interesse: Spaanse muziek (L'Heure espagnole en Rapsodie espagnole), Russische muziek (liederencyclus Shehérazade), jazz (de pianoconcerten), de wereld van het kind (L'Enfant et les sortilèges).


J.S. Bach: Das Wohltemperierte Klavier

Het Wohltemperierte Klavier bestaat uit twee banden met elk 24 préludes en fuga`s en in elke band worden de twaalf majeur en mineur toonaarden doorgenomen. Te beginnen bij C-groot wordt telkens de hele kwintencirkel doorlopen Bedoeld als een soort handboek voor het pianospel en het componeren, maar tevens als een exploratie van harmonie en een viering van de gelijkzwevende temperatuur (het stemsysteem waarbij een instrument in staat wordt gesteld om in elke gewenste toonaard te spelen zonder te hoeven bijgestemd) is en blijft het Wohltemperierte Klavier een unicum op het gebied van onbegrensde inventiviteit. Hier in deze complete set fenomenaal vertolkt door Andras Schiff. Nu voor een hele lage prijs! 4CD~set


Handel In Italy - Solo Cantatas / Kirkby, London Baroque

Georg Friedrich Händel
Notte placida e cheta, HWV142
Un` alma innamorata, HWV173
Concerto a Quattro in D major
Figlio d`alte speranze, HWV113
Agrippina condotta a morire (Dunque sarà pur vero), HWV110


Cataldo Amodei: Songs; Zamboni, Storace / Kirkby, Lindberg

Emma Kirkby / Jakob Lindberg / Lars Ulrik Mortensen
Su l´ore che l´aurora for voice, harpsichord and theorbo
Tra l´erbette il piè sciogliea for voice and harpsichord
Va´, ché l´hai fatto a me for voice and archlute
Già col manto dell´ombre for voice and harpsichord
Colà dove il Sebeto for voice and archlute
Cantata sacra per la Beatissima Vergine; voice, harpsichord & theorbo
Giovanni Zamboni: Sonata in C minor for archlute
Bernardo Storace: Passagagli sopra Alamire for harpsichord solo


Collectors Edition - Handel: Oratorios / Hogwood, Et Al

In de negentiende eeuw, toen men nog graag de geweldigste motieven toeschreef aan scheppende kunstenaars, nam men aan dat de drie weken waarin Händel zijn Messiah componeerde een teken waren van goddelijke bezetenheid. De werkelijkheid is heel wat prozaïscher. Händel schreef zijn beroemde oratorium inderdaad in een frappant korte tijd, maar dat is de manier waarop hij feitelijk altijd werkte. Händel schreef liefst 32 oratoria en daartoe behoren dus ook de dramatische oratoria Esther, Athalia en La Resurrezione. Hier nu gebundeld met de gedenkwaardige uitvoering van de Messiah in een prachtige 8CD~set.


Bach: Concertos / Trevor Pinnock, The English Concert

Trevor Pinnock is wereldwijd actief als klavecinist, dirigent en kamermusicus. Als een van de pioniers op het gebied van de authentieke uitvoeringspraktijk richtte hij in 1972 The English Concert op, waarvan hij tot 2003 artistiek leider was. Op deze CD~set leidt en speelt hij alle soloconcerten van Bach met zijn vertrouwde English Concert. Het Brandenburg Ensemble, een nieuw ensemble dat hij onlangs vormde bij gelegenheid van zijn zestigste verjaardag, speelt hij tegenwoordig ook veel van Bachs muziek. Als dirigent stond hij voor de Wiener Philharmoniker, het Mozarteum Orchester, het Gewandhausorchester in Leipzig, de Deutsche Kammerphilharmonie in Bremen en het Orchestra Mozart in Bologna. Bij de Metropolitan Opera in New York leidde hij Giulio Cesare van Händel. Trevor Pinnock werd in 1992 Commander of the Order of the British Empire. 4CD~set


Poulenc: Orchestral And Choral Works / Dutoit

Francis Poulenc zou zichzelf ooit getypeerd hebben als een geniaal tweederangs componist. Deze gevatte opmerking betreft dan vooral dat deel van zijn oeuvre waarin zijn stijl van componeren zo direct is, dat hij overkomt als iemand die zich onmogelijk serieus kan gedragen. Deze typering doet echter geen recht aan de hele Poulenc. Dat hij zijn uiterst plastische stijl niet uitsluitend ironisch gebruikte blijkt ondermeer uit het even ontroerende als huiveringwekkende slot van zijn opera Dialogues des Carmelites, waarin een groep karmelietessen, die ten tijde van de Franse revolutie ter dood zijn veroordeeld, één voor één worden geëxecuteerd. In The Grove wordt zelfs gesteld dat Poulenc in zijn religieuze muziek niemand minder dan Messiaen evenaarde. In 1999 is het honderd jaar geleden dat Poulenc werd geboren.[Muziekweb] 4CD~set


O Kersnacht, Schooner Dan De Daegen
Kleinkunst ontmoet Barok!

Voor het eerst in meer dan 10 jaar en de release van Oude Maan (2000) dook Jan De Wilde opnieuw een opnamestudio in voor heel bijzonder project in samenwerking met Klara.

Op initiatief van Erik Van Nevel en zijn ensemble Currende werden een aantal bekende en minder bekende Oud-Nederlandse kerstliederen geselecteerd waarvoor Piet Stryckers en Willem Ceuleers een nieuw arrangement schreven in de stijl van barokke meesters als Bach, Telemann, Buxtehude en Handel.

Jan de Wilde vertolkt deze sfeervolle liederen in zijn kenmerkende vertellende zangstijl en Currende is hierbij zijn virtuoze partner. Bovendien worden 6 liedjes gezongen door het kinderkoor Clari Cantuli onder leiding van Ria Vanwing, waarvan twee in duet met Jan De Wilde.

O Kersnacht, Schooner Dan De Daegen
Jan De Wilde & Currende o.l.v. Erik Van Nevel


Bach: Cantatas Vol 50 / Suzuki, Bach Collegium Japan

Man singet mit Freuden vom Sieg BWV149, Ich lebe, mein Herze, zu deinem Ergötzen BWV145, Ich liebe den Höchsten von ganzem Gemüte BWV174, Ich geh und suche mit Verlangen BWV49 Hana Bla?íková (soprano) Robin Blaze (counter-tenor) Gerd Türk (tenor)
Peter Kooij (bass) Bach Collegium Japan with Masaaki Suzuki


Brahms, Bruckner, Reger / Voces8

Het internationaal bekroonde octet Voces8 heeft zich de afgelopen 5 jaar ontpopt als een van de belangrijkste jonge Britse a capella groepen. Bij het uitvoeren van het meest uiteenlopende repertoire; variërend van Renaissance polyfonie tot unieke jazz en pop arrangementen, wordt de groep geprezen voor hun verbluffende muzikaliteit, de prachtige samenzang en het creëren van een `unieke sound` die het gehele scala aan vocale kleuren laat horen.
In 2003 opgericht door ex-koorzangers van Westminster Abbey, Voces8 bereikte het eerst succes in 2005 en won de eerste prijs op het International Choral Grand Prix in Gorizia, Italië. Vervolgens heeft de groep op vele plekken opgetreden; in het Verenigd Koninkrijk, Europa, de VS, Afrika en Azië.


Bach: The Well-tempered Clavier, Book One / Zhu Xiao-Mei
 

Zhu Xiao-Mei kopieerde, letterlijk.., het Wohltemperierte Klavier met de hand in een blocnote terwijl ze gevangen zat in een werkkamp tijdens de Culturele Revolutie. Klassieke muziek werd streng verboden in China en dit was een van de weinige partituren die ze wist te verkrijgen in het geheim. De blocnote die ze gebruikte is haar zeer dierbaar en is ook afgebeeld in het CD boekje. De pianiste over Bach`s Wohltemperierte Klavier: `Ik vond dat deze muziek zo groots was, het had zo een grote impact op mij in die omgeving, dan kan het iedereen, waar dan ook, raken in de wereld `.


Mr Tomkins, His Lessons Of Worthe / Bertrand Cuiller

Bertrand Cuiller is een van de meest veelbelovende klavecinisten van vandaag. Dit Franse wonderkind studeerde bij Christophe Rousset en Pierre Hantaï en was prijswinnaar in de `Brugge International Klavecimbel` wedstrijd. Hij speelde met prestigieuze ensembles als Le Concert Spirituel, Stradivaria, Le Poème Harmonique en La Reveuse en heeft albums opgenomen voor Alpha Productions en Mirare.


palestrina

Palestrina: Missa Papae Marcelli & Pärt: Choral Works 

Nederlands Kamerkoor o.l.v. Risto Joost

Een heel opmerkelijke release. Gedurfde combinatie, maar het experiment lijkt geheel geslaagd. Vlekkeloze ensemblezang, alle stemmen in balans en perfect opgenomen.


Mahler - Symfonie nr. 2 in c ‘Auferstehung’

Adriana Kucerova, Christianne Stotijn, London Philharmonic Orchestra and Choir o.l.v. Vladimir Jurowski

Het lijkt er sterk op dat Vladimir Jurowski Haitinks weergaloze Tweede Mahler uit de jaren ‘60 hier naar de kroon steekt.


hertel

Hertel - Con Spiritu, Concerti & Sinfonie

Sergio Azzolini (fagot), Capriccio Barock
Orchester o.l.v. Dominik Kiefer

Frisse muziek, vlot, goed in het gehoor liggend. Uitermate levendig vertolkt door Capriccio Basel. Wat een warmte, wat een mildheid en rust, wat een vocaliteit.


fried

Fried - Präludium und Fuge für Streichorchester, Die Auswanderer, Fantasie über Hänsel und Gretel, Verklärte Nacht

Salome Kammer, Katharina Kammerloher, Stephan Rügamer, RSO Berlin o.l.v. Matthias Foremny

Bij vlagen meeslepende muziek, gloedvol vertolkt door tenor Stephan Rügamer en mezzosopraan Katherina Kammerloher. Een gevoels-10 voor een cd die werkelijk iets toevoegt.


Hammerschmidt  - Dialoge, Concerte & Madrigale – Eine Werkauswahl

Ensemble Movimento met o.a. Nele Gramss, Harry van Berne, Veronika Skuplik

Het lukt Andreas Hammerschmidt om ons na vierhonderd jaar nog stevig te boeien. Uiteraard ook dankzij Ensemble Movimento. Een formidabel album.


Nathalie Stutzmann - Vivaldi - Prima Donna

Nathalie Stutzmann, alt; Orfeo 55 o.l.v. Nathalie Stutzmann

Antonio Vivaldi: Aria's - Sinfonia uit L'Olimpiade

Vele jaren is Nathalie Stutzmann al een bekende stem in het land van lied en opera. Een bijzonder geluid want de Française beschikt over een diepe, donkere contra-alt. Uiterst geschikt voor dramatische aria’s in oratoria en cantates, en ook in liederen waar een vrouwenstem zich normaal niet aan waagt, blinkt zij uit. Stutzmann leerde zingen aan de hand van haar moeder en kreeg later les van de legendarische Hans Hotter.

Onlangs tekende Stutzmann een exclusiviteitscontract bij Deutsche Grammophon – na ongeveer 75 cd’s bij diverse andere firma’s - en het eerste resultaat daarvan is een cd met aria’s van Vivaldi: ‘Prima Donna’.

Ook bijzonder is dat zij haar eigen instrumentaal ensemble heeft en dat ook dirigeert: Orfeo 55. Een kamerorkest waarmee ze op tournee gaat en nu dus een eerste cd heeft opgenomen.

‘Prima Donna’ is een ode aan de aria’s die Vivaldi componeerde voor de grote contra-alten van zijn tijd. Muziek uit o.a. Juditha Triumphans, Orlando furioso, Il Giustino. Stutzmann omschrijft deze cd als “een droom die uitkomt”. Een reactie ook op het overwicht van opnames met contra-tenoren in dit repertoire.


Milos Karadaglic - Mediterraneo

Milos Karadaglic, gitaar

Gitaarwerk van Isaac Albeniz, Francisco Tarrega, Carlo Domeniconi, Mikis Theodorakis, Miguel Llobet, Enrique Granados

Mediterraneo, dat is de titel van het debuutalbum van Milos Karadaglic, een 28-jarige gitarist uit Montenegro: een compilatie van bekende Spaanse gitaarklassiekers en enkele minder bekende stukken zoals 'Koyunbaba' van de Italiaan Carlo Domeniconi en 'Epitaphios' van de Griek Mikis Theodorakis. Met deze keuze wil Karadaglic laten zien wie hij is als persoon: "de muziek op deze opname weerspiegelt mijn karakter," zo vertelt hij.

Het is niet niks om door zo’n groot cd-label als Deutsche Grammophon gelanceerd te worden. Dit doet een groot talent vermoeden. De verwachtingen waren dan ook hooggespannen bij een eerste beluistering van deze cd. Heeft de klassieke gitaar er inderdaad een nieuwe held bij, zoals we lezen op het doosje? Karadaglic wordt nu door sommigen al geplaatst naast de grote gitaarpioniers als John Williams en Julian Bream.

En inderdaad, hij is een begaafd gitarist: Karadaglic heeft een heldere, directe stijl zonder al te veel franjes. Krachtig in gedreven passages, eerlijk en gevoelig zonder zeemzoeterig te zijn in de meer ingetogen stukken. We denken hierbij aan het mooie 'Lagrima' van Tarrega of aan 'Granada' van Albeniz. Karadaglic besteedt veel zorg aan kleuren en timbres en in de gevoeligere stukken boetseert hij de muzikale lijnen, alsof de melodie uit het instrument zelf groeit.

De hele cd is solo, behalve de bekende anonieme romance. Die wordt door het English Chamber Orchestra begeleid. Deze keuze is wat jammer: de orkestpartituur is louter een harmonische ondersteuning van de melodie, die we kennen uit de film Jeux Interdits. Iets te zoet, als je het ons vraagt.

Naast de cd is er ook nog een 45 minuten durende DVD waarin een blik geworpen wordt op de jeugd en loopbaan van Karadaglic. Op zijn achtste kreeg hij zijn eerste gitaarlessen op een oud zwart gelakt gammel ding. Hij trad al op voor televisie toen hij 11 was. En op zijn zestiende werd hij toegelaten tot de Royal Academy of Music in Londen, nadat hij op eigen initiatief een tape had ingestuurd omdat hij te laat was voor de audities. Beeldfragmenten uit de jaren ’90 tonen dat de gitaar toen al een verlengstuk van hem zelf was. Een mooi in beeld gebrachte documentaire.

Milos 'Karadaglic', letterlijk Milos 'uit Montenegro' is een naam om te onthouden. Een waardig debuut van een jonge gedreven en gevoelige hedendaagse troubadour die zijn grote liefde voor de gitaar de wijde wereld in wil sturen.


Julia Fischer - Poème - Yakov Kreizberg

Julia Fischer, viool; Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo o.l.v. Yakov Kreizberg

Ottorino Respighi: Poema autunnale; Josef Suk: Fantasie in d; Ernest Chausson: Poème op.25; Ralph Vaughan Williams: The lark ascending

Klara's oordeel
Er hangt droefheid over deze cd, want dit was de laatste muzikale samenwerking tussen Julia Fischer en haar goede vriend en steun, dirigent Yakov Kreizberg. Kreizberg overleed in maart van dit jaar na een lange ziekte. Hij was 51 jaar oud. Voor het label Pentatone maakten ze samen enkele referentie-opnamen. Denk maar aan de cd met Russische vioolconcerten van Katsjatoerian, Prokofjev en Glazoenov, of aan het vioolconcerto van Tsjaikofski.

Op hun laatste cd, deze keer voor Decca, combineren ze bekende werken (Chausson, Vaughn Williams) voor viool en orkest met veel minder bekende stukken (Respighi en Suk).

Dé ontdekking is wellicht het verrukkelijke 'Poema autunnale' van Ottorino Respighi. Voor Fischer zelf voelt deze muziek aan als een soundtrack voor een film. Zij hoort er zelfs ET en Harry Potter in doorklinken. Nu, filmische en dramatische kwaliteiten heeft dit stuk zeker, maar ook delicate muzikale lijnen (het dromerige begin doet bijvoorbeeld sterk denken aan 'The lark ascending', het laatste werk op deze cd) voor de solist, en, op het einde, impressionistische kleuren in het orkest. Begeleid door het fraai, bijna kamermuzikaal kleurende Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, brengt Fischer een hoogst expressieve en gevoelige interpretatie van dit Poema.

Met de fors georkestreerde Fantasie van Josef Suk, leerling en later ook schoonzoon van Antonin Dvorak, zitten we plots in een heel andere wereld. Met zijn duur van bijna 25 minuten, zijn dramatische doorwerking en virtuoze solopartij, is dit werk in feite een volwaardig, laatromantisch concerto. Dan volgt een poëtische en sensuele vertolking van het altijd fascinerende Poème van Ernest Chausson.

Maar je zit natuurlijk vol ongeduld te wachten op wat Fischer gaat doen met 'The lark ascending' van Ralph Vaughan Williams. Wel, zij laat de leeuwerik vrij, en met veel spanning en verbeelding opstijgen. Haar viooltoon hierbij is slank, soepel, levendig en oneindig gevarieerd en haar boogvoering is meesterlijk. Yokov Kreizberg en orkest uit Monte-Carlo volgen Fischer bij elke wending en stemmingswissel met grote aandacht en een opmerkelijke nauwgezetheid.


Giuseppe Sammartini - Concerto's & Ouvertures - Les Muffatti

Benoît Laurent, hobo; Les Muffatti o.l.v. Peter Van Heyghen

Giuseppe Sammartini: Concerto's en Ouvertures

Dirigent Peter Van Heyghen besluit zijn boeiende tekst in het cd-boekje met de hoop dat hij en zijn ensemble Les Muffatti erin slagen om hun enthousiasme over een onterecht ongewaardeerde componist over te brengen. Hij hoeft zich, wat ons betreft, hierover alvast geen zorgen te maken.

Want al is Giuseppe Sammartini (1695-1750) niet helemaal vergeten (er bestaan wel wat cd's met zijn sonates, triosonates en concerto's - zeker van zijn blokfluitconcerto in F), echt grondig bestudeerd is zijn muziek nog niet. In zijn tijd werd hij nochtans hoger ingeschat dan Corelli, Geminiani en zelfs Händel. Hobovirtuoos Sammartini was een van die vele Italiaanse componisten die hun geboorteland verlieten om een muzikale carrière in het verre Londen uit te bouwen. Het was ook een boeiende tijd voor de muziek, zo op de grens van barok en klassiek. Sammartini toonde overtuigend aan dat hij de verschillende stijlen die toen in Europa in zwang waren, uitstekend beheerste: de stile antico, de operataal van Handel, maar ook de toen eigentijdse galante stijl.

Hoe maak je dan een selectie uit al die concerto's, concerti grossi en ouvertures? Les Muffatti kozen in de eerste plaats voor de minder bekende composities: zo krijgen hier zeven (van de acht) werken hun cd-première; daarnaast werd vooral gelet op de kwaliteit, m.a.w. die stukken die eruit sprongen qua originaliteit, opbouw, vurigheid en lyriek.

O.l.v. Peter Van Heyghen spelen Les Muffatti hier met gloed, gretigheid (misschien is die soms te, met als gevolg af en toe een scherp randje bij de violen) en voorname klasse (in het allegro van de ouverture op.10 nr.4 bijvoorbeeld, en het openingsdeeldeel van de ouverture - met hoorns - op.7 nr.6), maar ook gevoelig en met een verfijnde klankcultuur (het andantino uit het concerto grosso op.5 nr.4, met bijzonder fraai continuospel!). Zij zijn ook attente begeleiders in de twee hoboconcerto's, met daarin een voortreffelijke Benoît Laurent als solist.

De mooie, ruimtelijke opname, gemaakt in de Begijnhofkerk van Sint-Truiden, en de stijlvolle, sobere presentatie maken deze uitgave alleen maar aantrekkelijker.


Robert Schumann - Werken voor pianoforte - Jan Vermeulen

Jan Vermeulen, pianoforte

Robert Schumann: Waldszenen op.82 - Kinderszenen op.15 - Papillons op.2 - Arabeske op.18 - Blumenstück op.19 - Etudes Symphoniques op.13 - Anhang: Fünf nachgelassene Sätze - Album für die Jugend op.68

Klara's oordeel
Schumann, een 'volwassen kind': deze titel zet Jan Vermeulen boven zijn boeiende tekst in het boekje bij deze nieuwe dubbel-cd. Een groot deel van de werken die hij voor zijn Schumann-bloemlezing koos, hebben dan ook op een af andere manier met de leefwereld van het kind te maken.

Er zijn de 'Kinderszenen op.15', natuurlijk, maar ook de op sprookjes geïnspireerde 'Waldszenen op.82'. Leuk is dat Vermeulen ook een fijne selectie maakte uit de 43 stukken van het meer didactisch opgevatte 'Album für die Jugend'. Voorts vind je op deze uitgave, naast enkele kleinere werken, ook nog de bundel 'Papillons op.2', in feite een muzikale schildering van een complexe innerlijke wereld, waarin je de tegenstellingen van de dubbele persoonlijkheid van Schumann al leert kennen en de 'Etudes symphoniques', een van de meest rijke en perfecte scheppingen van de componist.

In de brede akkoorden van het openingsthema van dit laatste werk, kun je uitstekend de weelderige klank (rijke middenstemmen en sonore bassen) horen van het instrument waarvoor Jan Vermeulen koos, een fraaie Tröndlin pianoforte, volgens de Weense traditie tussen 1830 en 1835 in Leipzig gebouwd. Klankkleur is dan ook een belangrijk onderdeel van de soevereine, energieke en lyrische vertolking van deze symfonische etudes.

Vermeulen probeert ook zo dicht mogelijk bij de metronoomaanduidingen van Schumann te blijven, en dat zorgt wel eens voor ongewone luisterervaringen, in beide richtingen: een opmerkelijk snel genomen 'Träumerei' (uit Kinderszenen) bijvoorbeeld, dat daardoor alleen maar rijker en verfijnder lijkt te klinken, of enkele trager dan gewoonlijk uitgevoerde deeltjes uit Papillons, die zo minder in holle virtuositeit verglijden, en aan karakter en sfeer winnen.

Op zijn best is Jan Vermeulen wellicht in de intieme en schijnbaar eenvoudige lyriek van de miniaturen uit Kinderszenen en Waldszenen. Hier spreekt de dichter, elegant, alert en altijd gevoelig voor de donkere, duistere zijde van deze muziek.


Gioacchino Rossini: aria's uit La donna del lago, Guillaume Tell, Semiramide, Otello, La Cenerentola, L'assedio di Corintho

Julia Lezhneva, sopraan; Warsaw Chamber Opera Choir; Sinfonia Varsovia o.l.v. Marc Minkowski

Het overkomt me jammer genoeg niet zo vaak, maar nu heb ik het toch mogen meemaken: een nieuwe Rossini-sopraan ontdekken die onder de laag van het spektakel graaft. De Russische Julia Lezhneva is nog maar 21 en toch heeft ze al enkele succesvolle podiummomenten achter de rug: met Juan Diego Florez in het Rossini-mekka in Pesaro, met Marc Minkowski in Salzburg, in Verbier met Thomas Quasthoff. En telkens werd ze door het publiek op handen gedragen.

Nu heeft Lezhneva muziek opgenomen waar haar stem perfect geschikt voor is: aria’s van Rossini. Verwacht u niet aan duizelingwekkend spektakel met een veelvoud aan versieringen en halsbrekende loopjes. Rossini is beter waard, en dat bewijst Lezhnva door op een heel beheerste en tegelijk passionele en kleurrijke manier gestalte te geven aan de vrouwen van Rossini. Zelden zo’n perfecte controle van de stem gehoord, en dat zonder te vervelen.

Julia Lezhneva deed me meer dan eens denken aan Renata Scotto in haar glorietijd en aan Montserrat Caballé in haar jonge jaren. Grote sopranen die bijna geen technische beperktheden hadden en op een heel geloofwaardige manier hun kleine en grote drama konden ontplooien.

En nu op naar de toekomst! Lezhneva is nog jong en als zij en haar entourage op een volwassen en geduldige manier omspringen met haar carrière, dan wordt ze één van de grootsten van de komende decennia. Met veel aandacht voor de juiste keuze van repertoire – laat haar ook barok zingen, aub! – en de stemhygiëne die zo’n jong talent in evenwicht moet houden. En laten we ook hopen dat ze in de toekomst met even geïnspireerde dirigenten mag werken als Marc Minkowski: hij is haar beste reisgenoot op dit indrukwekkend solo-debuut.


Wolfgang Amadeus Mozart: Symfonie nr.39 in Es KV543 - Symfonie nr.41 in C KV551 Jupiter

English Baroque Soloists o.l.v. John Eliot Gardiner

Dit is in meerdere opzichten een opmerkelijke cd. Neem nu bijvoorbeeld zijn ontstaansgeschiedenis: die is wellicht uniek in het wereldje van de klassieke muziek.

Een lange en uitputtende concerttournee in de Verenigde Staten en Europa in 2006, waarin de English Baroque Soloists en het Monteverdi Choir twee Mozart-programma's brachten (de drie laatste symfonieën op één avond, en de grote Mis in c was het andere), eindigde op 9 februari in de Londense Cadogan Hall. Voor dat laatste concert kwamen beide programma's samen: voor de pauze de symfonieën 39 en 41, en erna de mis. En toen werd ook het plan opgevat om de toeschouwers een cd-opname aan te bieden van (de eerste helft van) het concert dat ze die avond hadden bijgewoond: een praktijk die in de popwereld al langer gangbaar is. Alles verliep voortreffelijk, en Sir John Eliot Gardiner en zijn ensembles haalden er in Engeland zelfs het laatavondnieuws mee. Meer dan vijf jaar is deze (technisch voortreffelijke) opname dus het exclusieve bezit geweest van de opgetogen concertbezoekers van die avond. Gelukkig hebben ze bij Soli Deo Gloria beslist om ze, na enkele correcties (o.a. het verwijderen van al te storend gekuch en gehoest - ja, ook daar! -), voor iedereen beschikbaar te maken.

Want deze uitgave is natuurlijk ook om andere redenen erg bijzonder. Er zijn de opwinding en de spanning van de live uitvoering, overduidelijk hoorbaar in de wervelende finales van beide symfonieën. De English Baroque Soloists zijn, na al die jaren o.l.v. hun gedreven en intelligente dirigent Sir John Eliot Gardiner, uitgegroeid tot een hechte symfonische band en een perfect geoliede machine. Er zijn vandaag maar weinig dirigenten die de grote werken uit het ijzeren repertoire met de autoriteit en het lef van Gardiner kunnen of durven aanpakken. Maar die muzikale (de eerder vermelde finales) en emotionele (de bijna ondraaglijke melancholie in het trage deel van de 39e symfonie!) risico's, zijn altijd ingebed in een strikte en tot in de puntjes voorbereide interpretatie.


Zelenka - Officium defunctorum - Requiem - Collegium 1704 - Vaclav Luks
 
Hana Blazikova, sopraan; Markéta Cukrova, alt; Sébastian Monti, tenor; Tomas Kral, bas; Marian Krejcik, bas; Collegium 1704; Collegium Vocale 1704 o.l.v. Vaclav Luks

Van het bijzonder rijke muziekrepertoire aan het hof van Dresden in de eerste helft van de 18e eeuw is nog lang niet alles onder het stof vandaan gehaald. Een van de meest voortreffelijke componisten uit die tijd was zonder twijfel Jan Dismas Zelenka (1679-1745).

Als Boheemse katholiek was hij in de eerste plaats verantwoordelijk voor de kerkmuziek aan het hof, dat sinds het aantreden van keurvorst (en koning van Polen), Friedrich August I - vooral gekend als August de Sterke - een katholieke 'oase' vormde in het voor het overige protestantse Saksen. Jammer genoeg stond Zelenka tijdens zijn 35 jaren dienst aan het Dresdner Hof zowat de hele periode in de schaduw van Johann David Heinichen en Johann Adolf Hasse; pas in 1736 gunden ze hem de titel van 'Kerkcomponist'.

Toen August de Sterke in 1733 overleed, kreeg Zelenka de opdracht om de muziek voor de verschillende rouwdiensten te componeren, wat hij, naar eigen zeggen, "met de allergrootste haast" volbracht. Deze nieuwe opname van die volledige rouwmuziek door het Praagse Collegium 1704 o.l.v. Vaclav Luks toont overtuigend aan dat, ondanks het snelle werk, Zelenka enkele hoogst expressieve en weelderig georkestreerde meesterwerken had geschreven. Zowel in het omvangrijke Officium defunctorum als in het Requiem in D slaagde hij erin om gevoelens van treurnis en rouw te combineren met een glorievol eerbetoon aan de voorname overledene.

Dit alles wordt hier meesterlijk en met veel precisie en verfijning uitgewerkt door beide ensembles van het Collegium 1704. De zes vocale solisten, het koor en het orkest musiceren met grote helderheid en betrokkenheid. Enkele hoogtepunten zijn het Responsorium VII (uit het Officium) en het hele Sequentia (uit het Requiem).


Ravel - The complete solo piano music - Steven Osborne

Steven Osborne, piano

De pianomuziek van Maurice Ravel is de laatste jaren vooral het domein geweest van de jonge Franse pianisten: denk maar aan de integrale opnames van Roger Muraro (bij Accord) en Alexandre Tharaud (bij harmonia mundi). Vanaf nu moeten zij het gezelschap dulden van een geduchte concurrent van de andere kant van het Kanaal, Steven Osborne, een van de boeiendste Britse pianisten van het ogenblik.

Zelfs met alle miniaturen erbij, die Ravel voornamelijk vroeg in zijn carrière schreef, past zijn gehele oeuvre voor piano netjes op twee cd's. Elk van die stukken is hoogst origineel en onmiskenbaar van Ravels geheel eigen stijl doordrongen, en die is speels, transparant, passievol en tegelijk koel afstandelijk, en zeer Frans.

Hoe virtuoos en intelligent hij ze ook uitvoert, Steven Osborne lijkt zich nog het minst thuis te voelen in de twee donkerste werken op deze verzameling, met name in de duivelse stemmingen van 'Gaspard de la nuit' en in de manische afdaling naar de hel van 'La Valse'.

Zijn evenwichtige, technisch onberispelijke, diepdoorvoelde pianospel en glasheldere toucher passen beter bij het delicate classicisme van de 'Sonatine', de sfeerschilderingen van 'Miroirs' en de nostalgie naar de 18e eeuw in 'Le Tombeau de Couperin'. Met zijn vloeiende (Pavane pour une infante défunte) en scherp gearticuleerde vertolking van de kortere stukken (Menuet antique, Menuet sur le nom d'Haydn), toont hij zijn grote klasse. Van iets kleins iets groots maken: het is weinigen gegeven.


Franz Liszt: Waldesrauschen - Sonetto 104 del Petrarca - Valse oubliée in Fis - Ballade nr.2 in b - Au lac de Wallenstadt - Hongaarse rapsodie nr.3 in Bes - Consolations - Harmonies du soir

Nelson Freire, piano

Het was even wachten op de eerste echte grote cd-uitgave in dit Liszt-jaar. En kijk, hier is hij, met de Braziliaanse pianist Nelson Freire, die ons, zo'n jaar geleden, met zijn voortreffelijke opname van de nocturnes ook al een van de meest fijnzinnige cd's van het Chopin-herdenkingsjaar bezorgde.

Je zou deze cd alleen al voor de puur pianistieke kwaliteiten kunnen aanschaffen. Nelson Freire is het type pianist dat zichzelf nooit op de voorgrond plaatst. Alles gebeurt in dienst van de muziek.

Maar er is natuurlijk ook de intelligente samenstelling van deze cd: Freire koos voor werken die zowat de gehele carrière van Liszt overspannen. Tegelijk leer je als luisteraar ook de meer intieme, zachte kant van de componist kennen, in de Consolations natuurlijk, maar ook in het Petrarca-sonnet, in Au lac de Wallenstadt en in de eerste van de vier Valses oubliées, uit de late periode van Liszt.

Door de persoonlijke, vrije en heldere stijl van Freire, en door zijn mooie en elegante spel winnen deze stukken nog aan charme en betoverende kracht. Zelfs in de meer grootse, effectrijke werken, zoals de Ballade nr.2 of de weinig uitgevoerde derde Hongaarse rapsodie, sluipt hier nog een zekere nostalgie binnen, zo typisch voor de late Liszt. Door Freires schijnbaar oneindig kleurenpalet en zijn verbluffende spel met timbres en dynamiek, hoor je soms (in Waldesrauschen bijvoorbeeld) al pre-echo's van de impressionistische klankenwereld van Debussy en Ravel. Verbluffend is dat.


voice

De 2 CD-box van de Koningin Elisabethwedstrijd – Zang 2011

 

Verkrijgbaar vanaf zaterdag 28 mei 2011.


Dit jaar kiest u zelf het programma van de bonus-CD "Encore" !

De dubbel-CD zal verschillende stukken bevatten van de optredens van de laureaten uit de halve finale en/of de finale, met pianobegeleiding of samen met het Symfonieorkest van de Munt o.l.v. Carlo Rizzi.
Het volledige programma van de CD’s zal op deze website te vinden zijn vanaf maandag 23 mei 2011.

 

NIEUW IN 2011 : De bonus-CD = de keuze van het publiek !


Opgelet, deze bonus-CD "Encore" kent slechts een beperkte oplage!

 

 Reserveer nu op deze website of in de winkel!


QUEEN ELISABETH 2011 VOICE COMPETITION - THE LAUREATES

HONG Haeran - Korea - Soprano
FIRST PRIZE
QUEEN ELISABETH INTERNATIONAL GRAND PRIZE
Queen Fabiola Prize
eur 25.000 – numerous concert proposals

Thomas BLONDELLE
SECOND PRIZE
Prize of the Belgian Federal Government
eur 20.000 – concert proposals

Elena GALITSKAYA - Russia - Soprano
THIRD PRIZE
Count de Launoit Prize
eur 17.000 – concert proposals

Anaïk MOREL - France - Mezzo-Soprano
FOURTH PRIZE
Prize of the Governments of the Belgian Communities, this year
awarded by the Government of the French-speaking Community
eur 12.500 – concert proposals

Konstantin SHUSHAKOV - Russia - Baritone
FIFTH PRIZE
Brussels-Capital Region Prize
eur 10.000 – concert proposals

Clémentine MARGAINE - France - Mezzo-Soprano
SIXTH PRIZE
City of Brussels Prize
eur 7.000 – concert proposals
 

UNRANKED LAUREATES:
Stanislas de Barbeyrac (France), tenore - Nikola Diskic (Serbia), baritone - Hwang Insu (Korea), tenore - Lee EungKwang (Korea), baritone - Sebastien Parotte (Belgium), baritone and Elizabeth Zharoff (USA), soprano
(Sums donated by the National Lottery)
eur 4.000 – recital


Queen Elisabeth Competition – Voice 2011

 

CD1

1 Jules MASSENET Je suis encore tout étourdie [MANON – MANON] HONG Haeran
2 Wolfgang Amadeus MOZART Ruhe sanft, mein holdes Leben [ZAÏDE – ZAÏDE] HONG Haeran
3 Vincenzo BELLINI Care Compagne, teneri amici - Come per me sereno - Sovra il sen la man mi posa [AMINA – LA SONNAMBULA] HONG Haeran
4 Wolfgang Amadeus MOZART Dies Bildnis ist bezaubernd schön [TAMINO - DIE ZAUBERFLÖTE] Thomas BLONDELLE
5 Henri DUPARC Phidylé Thomas BLONDELLE
6 Carl Maria von WEBER Durch die Wälder [MAX – DER FREISCHÜTZ] Thomas BLONDELLE
7 Nikolay RIMSKY-KORSAKOV Vielikii Tsar [SNIEGOUROTCHKA – SNIEGOUROTCHKA (THE SNOW MAIDEN)] Elena GALITSKAYA
8 Gioachino ROSSINI Una voce poco fà [ROSINA – IL BARBIERE DI SIVIGLIA] Elena GALITSKAYA
9 Giacomo PUCCINI O mio babbino caro [LAURETTA – GIANNI SCHICCHI] Elena GALITSKAYA
10 Charles GOUNOD Ah, je veux vivre [JULIETTE – ROMÉO ET JULIETTE] Elena GALITSKAYA
11 Jules MASSENET Va ! Laisse couler mes larmes [CHARLOTTE – WERTHER] Anaïk MOREL
12 Richard WAGNER Traüme [WESENDONK LIEDER] Anaïk MOREL
13 Giacomo PUCCINI Questo amor [FRANK – EDGAR] Konstantin SHUSHAKOV
14 Pyotr TCHAIKOVSKY Vy tak pechalny - Ya vas lioubliou [ELETZKY – PIKOVAYA DAMA] Konstantin SHUSHAKOV
15 Georges BIZET Près des remparts de Séville [CARMEN – CARMEN] Clémentine MARGAINE
16 Modest MUSORGSKY Serenada (Serenade) [SONGS AND DANCES OF DEATH] Clémentine MARGAINE

La Monnaie/De Munt Symphony Orchestra – Carlo RIZZI, conductor

CD2

1 Franz LISZT Oh ! quand je dors HONG Haeran
2 Gioachino ROSSINI La fioraia fiorentina [ALBUM ITALIANO] HONG Haeran
3 Francis POULENC Chanson d’Orkenise - Hôtel - Fagnes de Wallonie - Voyage à Paris [BANALITÉS FP 107] Thomas BLONDELLE
4 Gabriel FAURÉ Notre amour op. 23/2 Elena GALITSKAYA
5 Olivier MESSIAEN Action de grâces [POÈMES POUR MI] Anaïk MOREL
6 Henri DUPARC Chanson triste Anaïk MOREL
7 Johannes BRAHMS Feldeinsamkeit Anaïk MOREL
8 Robert SCHUMANN Der Kontrabandiste [SPANISCHES LIEDERSPIEL OP. 74] Konstantin SHUSHAKOV
9 Pyotr TCHAIKOVSKY Moj genij, moj angel, moj drug Konstantin SHUSHAKOV
10 Claude DEBUSSY La chevelure - Le Tombeau des Naïades [TROIS CHANSONS DE BILITIS] Clémentine MARGAINE
11 Enrique GRANADOS La maja dolorosa n. 1 [COLECCIÓN DE TONADILLAS] Clémentine MARGAINE
12 Robert SCHUMANN Im wunderschönen Monat Mai - Hör’ ich das Liedchen klingen [DICHTERLIEBE OP. 48] Stanislas de BARBEYRAC
13 Franz SCHUBERT Der Wegweiser [WINTERREISE D 911] HWANG Insu
14 Gustav MAHLER Ich hab’ein glühend Messer [LIEDER EINES FAHRENDEN GESELLEN] LEE EungKwang
15 Igor STRAVINSKY No word from Tom - Quietly night - I go, I go to him [ANNE – THE RAKE'S PROGRESS] Elizabeth ZHAROFF
16 Sergey RACHMANINOV Vies’ tabor spit - Kak niezhno preklonias ko mnie [ALEKO – ALEKO] Sébastien PAROTTE
17 Gaetano DONIZETTI Bella siccome un angelo [DOTTORE – DON PASQUALE] Nikola DISKIC

Piano: Philippe RIGA (1, 2), Daniel BLUMENTHAL (3, 13), Thomas HOPPE (4), Nicolaï KRÜGEL (5, 6, 7), Artyom GRISHAEV (8, 9), Emmanuel CHRISTIEN (10, 11), David ZOBEL (12, 14)
La Monnaie/De Munt Symphony Orchestra – Carlo RIZZI, conductor (15, 16, 17)

CD Bonus ‘ENCORE’

1 Wolfgang Amadeus MOZART Laudamus te [GROSSE MESSE IN C KV 427-417A] Anaïk MOREL
2 Wolfgang Amadeus MOZART Una donna a quindici anni [DESPINA – COSÌ FAN TUTTE] Elena GALITSKAYA
3 Georg Friedrich HAENDEL Why do the nations so furiously rage together [MESSIAH] Sébastien PAROTTE
4 Wolfgang Amadeus MOZART Finch’han dal vino calda la testa [DON GIOVANNI – DON GIOVANNI] Sébastien PAROTTE
5 Wolfgang Amadeus MOZART Martern aller Arten [KONSTANZE – DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL] Elizabeth ZHAROFF
6 Maurice RAVEL Asie [SHÉHÉRAZADE] Anaïk MOREL
7 Camille SAINT-SAËNS Mon cœur s’ouvre à ta voix [DALILA – SAMSON ET DALILA] Clémentine MARGAINE
8 Gaetano DONIZETTI Fia dunque vero - Oh mio Fernando ! [LEONORA – LA FAVORITA] Clémentine MARGAINE
9 Georges BIZET La fleur que tu m’avais jetée [DON JOSÉ – CARMEN] Stanislas de BARBEYRAC
10 Hector BERLIOZ Une puce gentille (Chanson) [MÉPHISTOPHÉLÈS – LA DAMNATION DE FAUST OP. 24] Sébastien PAROTTE
11 Pyotr TCHAIKOVSKY Da, vspomnila - Podrougui milye [PAULINE – PIKOVAYA DAMA] Clémentine MARGAINE
12 Nikolay RIMSKY-KORSAKOV S podroezkjami [SNIEGOUROTCHKA – SNIEGOUROTCHKA (THE SNOW MAIDEN)] Elizabeth ZHAROFF
13 Maurice RAVEL Je réchauffe les bons [LE FEU – L’'ENFANT ET LES SORTILÈGES] HONG Haeran

La Monnaie/De Munt Symphony Orchestra – Carlo RIZZI, conductor
 


Kamermuziek

Basewicz - Pianosonate nr.2; Pianokwintet nr.1 en nr.2

Krystian Zimerman (piano), K Danczowska en Agata Szymczewska (viool), Ryszard Groblewski (altviool), Rafal Kwiatkowski (cello)

Krachtige, fantasievolle stukken van de hier vrijwel onbekende Poolse
componiste, Grazyna Bacewicz (1909-1969). Zij studeerde onder mee
bij Nadia Boulanger in Parijs, wat de Franse invloeden in haar muziek
verklaart.


Beethoven - Pianosonates opus 109, 110 en 111

Alexei Lubimov (fortepiano)

Alexei Lubimov geeft in zijn toelichting een aanwijzing over hoe hij de laatste drie pianosonates van Beethoven speelt.


Brahms - Symphonien NR. 2 & 3

Symphonieorchester des
Bayerischen Rundfunks, Mariss Jansons

Ook de symfonieën van Brahms
beginnen de catalogus zo langzamerhand te overspoelen.


Buxtehude - Chamber Music vol. 2 (Opera Omnia XIII)

Ton Koopman (klavecimbel, orgel) &
leden van het Amsterdam Baroque Orchestra.

Ton Koopman heeft met zijn Buxtehude- project een traject afgelegd dat hem op intieme voet heeft gebracht met de componist die als kerkmusicus in Lübeck wist te laveren tussen
orthodoxe doctrines en zijn eigen moderne, piëtistische sympathieën.


Slovenija  - Slowenische Lieder & Duette

Barnarda Fink (mezzo-sopraan),
Marcos Fink (basbariton),
Anthony Spiri (piano).

Als recensent mag je niet bevooroordeeld zijn, maar soms krijg je een schijfje in handen waarvan je denkt: bah... Zoals het geval was bij deze Sloveense liederen en duetten van broer en zus Fink.


Tsjaikofski - Symfonie nr.5

Symfonieorkest van de Beierse Omroep o.l.v. Mariss Jansons

Peter Tsjaikofski: Symfonie nr.5 in e op.64 - Francesca da Rimini op.32

De integrale opname van de symfonieën van Tsjaikofski die Mariss Jansons in de tweede helft van de jaren 1980 voor Chandos opnam, geldt nog altijd als een van de allergrootste versies uit de catalogus. De grote romantische kracht en vooral het dwingende en spontane spel van de leden van het Filharmonisch Orkest van Oslo (die hier ver boven hun gebruikelijke niveau werden uitgetild) heeft na meer dan 25 jaar nog niets van zijn aantrekkingskracht verloren.

Het was dus met meer dan gewone interesse dat we deze nieuwe live-opname, gemaakt in oktober 2009, van de vijfde symfonie van Tsjaikofski o.l.v. Jansons in de cd-speler schoven. Het orkest hier is het immer betrouwbare en voortreffelijke Symfonieorkest van de Beierse Omroep. Jansons is zijn chef-dirigent, een baan die hij weet te combineren met het chef-dirigentschap bij het Amsterdamse Concertgebouworkest.

En ja hoor, Jansons slaagt erin om het wonder van 25 jaar geleden te herhalen en zelfs nog te overtreffen. In de gloedvolle akoestiek van de Philharmonie van München (is deze symfonie ooit beter opgenomen?) leidt Jansons een nauwgezette, van begin tot eind adembenemend spannende en tegelijk erg beheerste uitvoering van de vijfde van Tsjaikofski. Zoals we dat van hem gewoon zijn, verliest Jansons geen enkel detail uit het oog, en hij vermijdt ook elke vorm van emotionele overdrijving.

Zijn muzikanten van het Symfonieorkest van de Beierse Omroep geven het beste van zichzelf, en spelen met verfijning, inzet en die uitzonderlijke combinatie van kracht, toewijding en discipline, die je wel vaker bij Duitse toporkesten hoort.

Ook de bonus op deze cd, Francesca da Rimini, een van Tsjaikofski's meest ontroerende meesterwerken, krijgt een intense en dramatische uitvoering.


Johann Sebastian Bach - Orkestsuites

Dirk Vandaele, viool; Il Fondamento o.l.v. Paul Dombrecht

Johann Sebastian Bach: Suites voor orkest 1-4 BWV 1066-1069

Voor hun opname van de orkestsuites van Bach kozen Il Fondamento en Paul Dombrecht voor de originele versie van deze werken. In het cd-boekje geeft Ignace Bossuyt een uitgebreide en grondige uitleg, die, kort samengevat, hier op neer komt: in de tijd van Bach werd de oorspronkelijke bezetting van de orkestsuites (voornamelijk strijkers en houtblazers) vooral bij feestelijke gelegenheden wel eens aangevuld met pauken en trompetten. En die suites geraakten later vooral bekend in deze uitgebreide versies. Maar nu wees recent musicologisch onderzoek uit dat die toegevoegde instrumenten in de oorspronkelijke versie ontbraken. Met als gevolg voor deze opname: een tweede orkestsuite met vioolsolo, in plaats van traverso. En in de derde en vierde suite zijn de trompetten en de pauken geschrapt; ook de hobo's doen niet langer mee in die derde suite.

En ja, het oor moet soms wel even wennen aan de gewijzigde klankkleuren in deze vertrouwde meesterwerken, maar het klinkt allemaal uiteindelijk wel erg overtuigend. Dat heeft natuurlijk ook veel te maken met de uitstekende vertolking o.l.v. Paul Dombrecht. De lange ouvertures hebben allure en stijl, en de meer dansante stukken (gavotte en menuet uit Suite 1, Polonaise en Badinerie uit Suite 2, Bourrée uit Suite 4 bijvoorbeeld) krijgen, vanuit de lage strijkers en een inventief spelend continuo (o.a. een heerlijke Guy Penson op klavecimbel) een strakke en fraai swingende baslijn mee.

Il Fondamento toont bij dit alles een verfijnde klankcultuur (de houtblazers!, niet zo verwonderlijk); alleen in enkele trage delen hoor je hier en daar wat onzeker intonerende violen (het begin van de Sarabande uit Suite 2 en ook in de beroemde Air uit Suite 3).

Een zeer kleine kritiek bij een overigens erg begerenswaardige en fraai uitgeven opname van de orkestsuites van Bach (en niet alleen omdat het hier gaat om de zelden uitgevoerde originele bezettingen).


Smetana - Liszt

Trio Wanderer

Franz Liszt: Tristia - Die Zelle in Nonnenwerth - Romance oubliée - Elegie nr.1 & 2 - La lugubre Gondola; Bedrich Smetana: Pianotrio in g op.15

Bedrich Smetana schreef zijn pianotrio in 1855. In persoonlijke brieven benadrukte hij dat hij in dit trio zijn verdriet om de dood van zijn oudste dochter Bedriska had verwerkt. Het werk kende bij de eerste uitvoeringen maar weinig succes, maar één man bewonderde dit pianotrio erg, en dat was Franz Liszt, die het leerde kennen tijdens een bezoek aan Praag in augustus 1856. Het is wellicht overdreven te stellen dat het pianotrio van Smetana een directe invloed uitoefende op de stijl van Liszt, maar er zijn toch wel (zeker in de elegieën, opgenomen op deze cd) enkele opvallende overeenkomsten: de rapsodische vorm, delen die zich rond één thema groeperen, de bijna afwezige ontwikkeling van thema's en het contrast tussen de klagende klank van de strijkers en de gloedvolle herinneringen die ze oproepen.

Smetana begint zijn trio met een kreet van pijn en verdriet, en de leden van het Trio Wanderer vertolken dit met een indrukwekkende intensiteit en inlevingsvermogen. Maar ook in de passages waar de muziek een meer verinnerlijkt karakter krijgt (zoals in het verrukkelijke eerste trio van het middendeel), klinken ze even gevoelig en overtuigend. Zelden hoorden we de voorstuwende kracht van de finale zo krachtig en toch verfijnd uitgevoerd als hier.

De stukken van Liszt voor viool, cello en piano omkaderen, min of meer in chronologische volgorde, dit op.15 van Smetana. Het is voor uitvoerders erg moeilijk om in deze elegieën en andere kamermuziek (dikwijls gaat het om bewerkingen van pianostukken en liederen) de spanning te behouden. Maar door hun fraaie zangerige toon, hun grote concentratie en met de nodige muzikale risico's, slagen de leden van het Trio Wanderer er hier wonderwel in.


 

Mendelssohn - Vioolconcerto - Octet

James Ehnes, viool; Philharmonia orchestra o.l.v. Vladimir Ashkenazy; Musicians of the Seattle Chamber Music Society

Felix Mendelssohn: Concerto in e voor viool en orkest op.64 - Octet in Es op.20

De Canadese violist James Ehnes blijft een feilloos cd-parcours afleggen. Na zijn alom bejubelde opname van de 24 caprices van Paganini, waagt hij zich nu aan een van de vlaggenschepen van de klassieke muziek: het vioolconcerto van Felix Mendelssohn. Uitstekende versies van dit werk zijn er natuurlijk genoeg, maar toch verdient Ehnes zijn plaatsje in deze rijke discografie.

Want Ehnes heeft hier heel wat te bieden: de niet aflatende schoonheid van zijn timbre, een uitzonderlijk trefzekere intonatie en een feilloos vermogen om de muziek te laten ademenen en zingen.

Vladimir Ashkenazy leidt delicaat en toch krachtig een erg welluidend en kleurrijk Philharmonia Orchestra, en hij bezorgt zijn solist zo de ideale begeleiding bij zijn verfijnde visie op dit stuk.

In het Octet op.20 krijgt James Ehnes het gezelschap van de Musicians of the Seattle Chamber Music Society. En ook hier krijg je het gevoelen dat solist en ensemble in perfecte harmonie spelen; ook hier wordt er gemusiceerd met smaak en inzet. Al zijn de timbres bij de groep uit Seattle niet helemaal van hetzelfde niveau als die van hun voornaamste concurrenten in deze combinatie van werken: Daniel Hope en de leden van het Chamber Orchestra of Europe (bij DG).


Poesie - Richard Strauss - Lieder

Diana Damrau, sopraan; Münchner Philharmoniker o.l.v. Christian Thielemann

Richard Strauss: Liederen voor sopraan en orkest

Voor coloratuursopraan Elisabeth Schumann, één van zijn geliefde uitvoerders, koos Richard Strauss zes gedichten van Clemens Brentano, die hij in 1933 en 1940 orkestreerde. Maar de zangeres voerde deze cyclus van Brentano-Lieder maar zelden helemaal uit. Ze vond ze wellicht te moeilijk en te verscheiden, en ook vandaag zijn er maar weinig vertolkers die dit op.68 integraal op hun programma zetten.

De Beierse sopraan Diana Damrau durft het - met veel overtuiging, kleur, een rijke expressie en een flexibele en soms ook wat geforceeerde toon - op haar nieuwe cd wel aan. Al plaatst ze de zes liederen slim op verschillende plaatsen in haar recital: ééntje opent het geheel, drie volgen verderop om het geheel wat te verlichten en twee andere, de meer ernstige en veeleisende nummers, zitten in het laatste gedeelte.

Daartussen vind je dan o.a. bekende liederen zoals Morgen!, Allerseelen, Wiegenlied, Zueignung en het glorieuze Des Dichters Abendgang, alle perfect op maat van de stralende, zilveren sopraan van Diana Damrau.

De weelderige orkestraties (niet alles is van Strauss zelf; vijf ervan vertrouwde hij toe aan andere, net wat minder begaafde componisten) zijn bij de Münchner Philharmoniker o.l.v. een opvallend gevoelig begeleidende Christian Thielemann in uitstekende handen.


GUSTAV MAHLER - The People's Edition
The Symphonies

Claudio Abbado · Leonard Bernstein
Riccardo Chailly · Carlo Maria Giulini
Herbert von Karajan · Rafael Kubelik
Zubin Mehta · Georg Solti

Limited Edition (13 CD's)


Sospiri

Sospiri - Cecilia Bartoli

Cecilia
Bartoli is geliefd over de hele wereld vanwege haar vocale vuurwerk en spectaculaire coloraturen, maar zij wordt ook bewonderd om haar subtiele pianissimi en fluweelzachte toon. Met name dit laatste aspect van haar zangkunst - puur vocale schoonheid en sensualiteit - staat centraal in Sospiri... Sospiri bevat Cecilia's favoriete aria's van Mozart en Handel, belcanto juweeltjes van Bellini en Rossini, naast onvermoede schatten van Vivaldi en muzikale 'herontdekkingen' van haar laatste twee best-sellers (Maria, Sacrificium). De zeer luxueus uitgevoerde 2cd prestige editie van Sospiri bevat twee niet eerder uitgebrachte tracks: één wereldpremiere: Vinci's Cervo in bosco - de 'signature' aria van de beroemde castraat Farinelli, en een gloednieuwe opname van Rossini's Una voce poco fa. Daarnaast zijn er verschillende duetten, met Bryn Terfel (La ci darem la mano) en Luciano Pavarotti (Mascagni's Tutto tace).

Hard cover boekje bevat nieuw fotomateriaal, en complete discografie. De
bonus-cd, Sacred Arias, is een bijzonderheid in Bartoli's discografisch oeuvre, en maakt deze prestige editie tot het ideale cadeau voor de feestdagen. Laat de champagnekurken maar knallen...!

Prijs: € 25,95


 

 

 

Sacred Music in the Renaissance - Volume 1
Sacred Music in the Renaissance - Volume 2
Sacred Music in the Renaissance - Volume 3

 

Deze boxen bestaan uit telkens 4 CD's met booklet in het Frans, Duits en Engels en met vertalingen van de gezongen teksten in de drie talen.

Prijs per box van 4 CD's: 29,95 euro

Tallis Scholars


Klara4Kids

Van Aap tot Zwaan. Beestig klassiek.

Prinsen en Prinsessen (cd 1), Ezels en Elfen (cd2), Poppen en Soldaatjes (cd 3) worden vanaf 25 oktober vergezeld door hele dierenstoet: apen, kikkers, kraaien, krekels, honden, hindes, ossen, paarden ezels, katten, olifanten, beren, vogels, vlinders, schildpadden, insecten, kippen, vissen en zwanen. Een op die cd apen apen apen na, apen mensen dieren na, apen dieren mensen na.

Nummer 1 op de cd is de Apendans uit The Fairy Queen van Henry Purcell en het laatste nummer, nummer 25 is de zwaan, de Wilde Zwanen uit het Concerto voor vogels en orkest van Einojuhani Rautavaara. Daartussen passeren de andere dieren, niet in alfabetische volgorde, wel in een muzikale.

Het probleem voor de samenstelling van een cd met klassiek, geïnspireerd door dieren, is er een van luxe-aard. Er is namelijk een overaanbod. Componisten hebben zich maar al te graag door dieren laten inspireren. Welke muziek selecteer je dan?
In eerste instantie muziek waar de dierengeluiden muzikaal worden geëvoceerd. Je hoort effectief in de instrumenten of in de stemmen katten miauwen, honden blaffen, ezels balken, kikkers kwaken, kippen scharrelen. En dat vinden kinderen leuk. In tweede instantie hoor je stukjes waarin het karakter of de aard van het dier, mooi wordt uitgetekend: de plompe olifant, de trage schildpad, de lichte vlinder, de sierlijke zwaan ....

En uiteraard passen in deze reeks enkele stukjes uit de meest bekende beestenpartituur: Carnaval des Animaux van Camille Saint-Saëns. We selecteerden hieruit 5 stukjes (ezels, olifant, schildpad, vissen, zwaan).

En om het verschil te maken werden hier en daar echte dierengeluiden gemonteerd tussen of op de muziek, al dan niet in ritme.

Goed voor 25 nummers en 62.27 minuten muziek. Muziek van de 16de tot de 20ste eeuw, instrumentaal en vokaal, grote en kleine bezetting: muziek van ondermeer Josquin Desprez (16de eeuw), Georg Philipp Telemann (17de eeuw), Vivaldi (18de eeuw), Robert Schumann (19de eeuw) tot Stravinsky (20ste eeuw).

Klik hier voor de website Klara4Kids


De 'Iedereen Klassiek' cd-box is uit!

Iedereen Klassiek - Muziek voor de 4 temperamenten is een gloednieuwe deluxe 8cd-box met klassieke muziek voor elke persoonlijkheid.

Uit de veelheid van theorieën over de vier temperamenten reduceerden de muzieksamenstellers van Klara voor de cd vier trefwoorden: joie, zen, blues of passie. Iedereen vindt op de cd-box zijn gading: klassiek voor iedereen.

Iedereen klassiek is de baseline voor 10 jaar Klara. Op de eigenlijke verjaardag, 4 december 2010, wil Klara zo veel mogelijk mensen in contact brengen met klassieke muziek, Klara’s reden van bestaan.

In het verlengde daarvan is ook het concept voor deze feestcd ontstaan: Iedereen klassiek, muziek voor de 4 temperamenten. Het opdelen van de persoonlijkheidstypes in vier categorieën, dateert al van in de oudheid en speelt nu nog een rol in de moderne psychologie. Hebt u een sanguïnisch, een flegmatisch, een melancholisch of een cholerisch temperament? Of hebt u van elk wat? En ligt uw muzieksmaak in dezelfde lijn? Een boeiend gegeven voor Klara. Voor elk van deze temperamenten wordt er gezocht naar muziek die op dezelfde golflengte vibreert en ademt. En ja, zo is er dus klassiek voor iedereen. Maar, houdt een melancholicus dan uitgesproken meer van de muziek op de blauwe cd, en een passioneel type meer van de muziek op de rode cd? En is een temperament te bepalen aan de hand van de muziek waar de voorkeur naar uit gaat? Is dit gen voer voor psychologen? Toegegeven. Geen grote wetenschappelijkheid, maar in tijden waar het e.q. opmars maakt, kunnen de acht onderliggende compilatie-cd’s misschien wel voor aangename verrassingen zorgen.

Theorie en praktijk

De theorie van de vier temperamenten werd voor het eerst neergeschreven door de Griekse geneesheer Hippocrates (5de-4de eeuw voor Christus). Hij ging er van uit dat de gemoedstoestand van mensen bepaald werd door het (on)evenwicht tussen de vier lichaamssappen (‘humores’). Een dominantie van bloed (Lat. Sanguis) bepaalt het sanguïnisch temperament, slijm (Gr. Phlegma) dat van de flegmaticus, gele gal (Gr. xanthè cholè) dat van de cholericus, en zwarte gal (Gr. melaina cholè) dat van de melancholicus. De Grieks-Romeinse arts Claudius Galenus (2de-3de E) verbond deze temperamenten aan de vier elementen: het sanguinische met lucht, het flegmatische met water, het melancholische met aarde en het cholerische met vuur. De theorie van de lichaamssappen verloor gaandeweg terrein, maar de psychologische inzichten kregen steeds meer vorm, zij het onder vaak wisselende invalshoeken en terminologie. Belangrijke namen in de verdure ontwikkeling van de temperamentenleer zijn Nicholas Culpeper, Immanuel Kant, Alfred Adler, Erich Adickes, Eduard Spränger, Ernst Kretschmer, Erich Fromm, Rudolf Steiner en Hans Eysenck.
Uit de veelheid van theorieën reduceren we een reeks trefwoorden waar de vier muzieksamenstellers (jawel: een sanguïnicus, een flegmaticus, een melancholicus en een cholericus) mee aan de slag zijn gegaan.

Sanguïnisch
De avonturier. Meestal opgewekt, impulsief, enthousiast, openhartig, vitaal maar ook oppervlakkig, snel afgeleid. Leeft bij de dag. Heeft veel interesses en daarom ook altijd tijd te kort. Is gericht op samenwerking. Seizoen: lente (nat en heet). Element: lucht.
Ook: vrolijk, vreugde, uitbundig, feest, allegro, zon, Zuiden, geel (joie).

Flegmatisch
De zorgzame. Meestal rustig en kalm, vaak onbewogen. Rationeel en nieuwsgierig. Ook koppig. Een goede vriend. Is gericht op eenheid, helpen en ondersteunen. Seizoen: winter (nat en koud). Element: water.
Ook: neutraal, ingetogen, rust, sereen, con moto, Engeland, groen (zen)

Melancholisch
De filosoof, kunstenaar. Meestal gevoelig, individualistisch, creatief en perfectionistisch, maar ook somber en ernstig. Is gericht op vergaren van kennis en wijsheid, onderwijzen. Seizoen: de herfst (droog en koud). Element: aarde.
Ook: sehnsucht, droom, andantino, Portugal, Hoge Noorden, blauw (blues)

Cholerisch
De leider. Meestal druk en opvliegend, ook vasthoudend en actief. Heeft een duidelijk doel, neemt de leiding en denkt vooruit. Heeft ook veel hartstocht. Is gericht op competitie. Seizoen: zomer (droog en heet). Element: vuur.
Ook: kracht, donker, energie, duivels, Hoge Noorden, rood (passie)
Zullen we met Jan Vermeir* (‘Over de temperamenten’) ook een poging doen om deze types te verbinden aan componisten? Chopin als prototype van de melancholicus, Leoncavallo als prototype van de flegmaticus, Paganini de sanguïnicus en Beethoven de cholericus? Benieuwd of de samenstellers ook tot die conclusie zijn gekomen. Andere ideeën altijd welkom via info@klara.be

Tracklisting

JOIE

CD 1 – 69:53

01. G.
F. Handel: Arrival of the Queen of Sheba uit Solomon HWV67
02:47

Taverner Players o.l.v. Andrew Parrott
02.
J. S. Bach: Jesu bleibet meine Freude uit Cantate Herz und Mund und Tat und Leben BWV147
03:00
Tzimon Barto, piano

03.
L. Galeazzi: Voglio una casa
03:01
Lucilla Galeazzi, zang / L’Arpeggiata o.l.v. Christina Pluhar
P 2003 en C 2004
Alpha

04-06
Antonio Vivaldi: Concerto in C voor mandoline, strijkers en continuo RV425: Allegro - Largo - Allegro
08:01
Giovanni
Scaramuzzino, mandoline / Europa Galante o.l.v. Fabio Biondi

07.
W. A. Mozart: Gloria uit Missa Solemnis KV337
03:27
Kölner Kammerchor / Collegium Cartusianum o.l.v. Peter Neumann

08.
L. van Beethoven: Presto-Assai meno presto uit Symfonie nr.7 in A op.92
08:26
Wiener Philharmoniker o.l.v. Sir Simon Rattle

09. Felix
Mendelssohn: Lied ohne Worte in fis op.67 nr.2
02:00
Leif Ove Andsnes, piano

10-11. G.
Finzi: Who is Sylvia? - O Mistress Mine uit Let Us Garlands Bring
03:26
Jonathan
Lemalu, bas-bariton / Malcolm Martineau, piano

12. G.
Gershwin: An American in Paris
18:05
London
Symphony Orchestra o.l.v. André Previn

13. A.
Dvorak: Finale (Vivace ma non troppo) uit ‘Amerikaans’ Strijkkwartet nr.12 in F op.96
05:01
Alban Berg Quartett

14. C.
Gounod: Ah! Je veux vivre uit Roméo et Juliette
03:30
Natalie
Dessay, sopraan / Orchestre National du Capitole de Toulouse o.l.v. Michel Plasson

15. G.
Bizet: Allegro vivace uit Symfonie in C
08:49
Academy of St Martin in the Fields o.l.v. Neville Marriner

CD2  – 72:02

01.
J.S. Bach: Jauchzet, frohlocket, auf preiset die Tage uit Weihnachts-Oratorium
07:45
Koor en Orkest van Collegium Vocale
o.l.v. Philippe Herreweghe

02-04.
Brandenburgs Concerto nr.4 in G BWV1049: Allegro - Andante - Presto
14:03
La
Stravaganza o.l.v. Siegbert Rampe

05. C.
Monteverdi: Damigella tutta bella
02:08
Nuria Rial, sopraan / Philippe Jaroussky, contratenor / Jan Van Elsacker en Cyril Auvity, tenoren / Nicolas Achten, bariton / Joao Fernandes, bas / L’Arpeggiata o.l.v. Christina Pluhar

06.
F. Couperin: Les Baricades mistérieuses
02:12
Jan
Michiels, piano
P & C 2004
Etcetera

07.
F. Mendelssohn: Scherzo uit Midzomernachtsdroom
04:28
Ensemble
Orchestral de Paris o.l.v. John Nelson

08. G.
Mahler: Ging heut’ Morgen übers Feld uit Lieder eines fahrenden Gesellen
04:08
Herman
Wallén, tenor / Helsingborg Symphony Orchestra o.l.v. Hannu Lintu
P & C 2004 Claves Records

09. E.
Grieg: Bruiloftsdag in Troldhaugen uit Lyrische stukken op.65 nr.6
06:16
Leif Ove Andsnes, piano

10.
J. Sibelius: Alla Marcia uit Karelia Suite op.11
04:12
Oslo
Philharmonic Orchestra o.l.v. Mariss Jansons

11. M.
Bruch: Allegro energico uit Concerto nr.1 in g voor viool en orkest op.26
07:13
Nigel
Kennedy, viool / English Chamber Orchestra o.l.v. Jeffrey Tate

12.
L. Delibes: Les filles de Cadix
04:38
Natalie
Dessay, sopraan / Berliner Sinfonie-Orchester o.l.v. Michael Schonwandt

13. M. Ravel:
Assez vif - Très rythmé uit Strijkkwartet in F
06:01
Belcea Quartet

14.
J. Rodrigo: Estudiantina uit Concierto Serenata in As voor harp en orkest
08:32
Nancy Allen, harp / Royal Philharmonic Orchestra o.l.v. Enrique Batiz

ZEN

CD3  – 69:43

01.
J.S. Bach: Ich bin vergnügt mit meinem Glücke, aria uit Cantate BWV84
05:55
Nancy Argenta, sopraan / Ensemble Sonnerie o.l.v. Monica Huggett

02.
J. Haydn: Andante o più tosto allegretto uit Strijkkwartet ‘Quintenquartett’ in d op.76 nr.2
05:45
Alban Berg Quartett

03. G.
Mahler / arr. B. Britten: What the Wild Flowers Tell Me
09:24
Frankfurt Radio
Symphony Orchestra o.l.v. Paavo Järvi

04. C. Debussy:
Jardin sous la pluie uit Estampes
03:31
Yuri Egorov, piano

05.
R. Vaughan Williams: The Lark Ascending
17:34
Nigel
Kennedy, viool / City of Birmingham Symphony Orchestra o.l.v. Sir Simon Rattle

06.
F. Schubert: Der Winterabend D938
07:20
Ian
Bostridge, tenor / Leif Ove Andsnes, piano

07.
W.A. Mozart: Larghetto uit Klarinetkwintet in A KV581
06:29
Sabine Meyer, klarinet / Leden
Wiener Streichsextett

08.
F. Chopin: Barcarolle in Fis op.60
08:57
Ingrid
Fliter, piano

09. M. Ravel:
Epilogue - Lent uit Valses Nobles et Sentimentales
04:26
Rotterdam
Philharmonisch Orkest o.l.v. Yannick Nézet-Séguin

CD4 5099991927828 – 64:30

01. G.
F. Handel: Air uit Water Music Suite in F HWV348
03:31
London
Classical Players o.l.v. Roger Norrington

02. D.
Scarlatti: Sonate in Fis K318
04:11
Christian
Zacharias, piano

03.
W. A. Mozart: Zeffiretti lunsinghieri, aria uit Idomeneo, re di Creta KV366
05:10
Natalie
Dessay, sopraan / Orchestra of The Age of Enlightenment o.l.v. Louis Langrée

04.
F. Schubert: Notturno in Es D897
08:39
Renaud Capuçon, viool / Gautier Capuçon, cello / Frank Braley, piano

05. A.
Dvorak: Moderato uit Serenade in Es op.22
04:38
English Chamber Orchestra o.l.v. Christopher Warren-Green

06. C.
Scott: Lotus Land op.47 nr.2
03:41
Leif Ove Andsnes, piano

07.
L. van Beethoven: Adagio uit Concerto nr.2 in Bes voor piano en orkest op.19
08:54
Lars
Vogt, piano / City of Birmingham Symphony Orchestra o.l.v. Simon Rattle

08. Ierse Traditional /
arr. B. Britten: The Salley Gardens
02:28
Ian
Bostridge, tenor / Julius Drake, piano

09. E.
Satie / arr. C. Debussy: Gymnopédie nr.3
04:08
Orchestre du Capitole de Toulouse o.l.v. Michel Plasson

10. E.
Noblot: Andantino
05:18
Emmanuel Pahud, fluit / Mariko Anraku, harp

11. E.
Grieg: Symfonische dans op.64 nr.2: Allegretto grazioso
05:15
Estonian National Symphony Orchestra o.l.v. Paavo Järvi

12. A.
Pärt: Spiegel im spiegel
08:13
Tasmin
Little, viool / Martin Roscoe, piano

BLUES

CD 5 – 71:35

01. Anoniem:
Quand je menai les cheveaux boire
05:19
Le Poème Harmonique o.l.v. Vincent Dumestre
P & C 2004
Alpha

02. M. Marais:
Plainte (lentement) uit het Derde Boek in D voor viola da gamba
04:43
Pierre
Hantaï, viola da gamba

03-04. A. Marcello: Andante e spiccato - Adagio uit Concerto nr.1 in d voor hobo, strijkers en continuo
07:06
Marcel
Ponseele, hobo / Il Gardellino
P & C 2002 Accent

05. A.
Vivaldi: Sovente il sole uit Andromeda liberata
9:22
Philippe
Jaroussky, contratenor / Ensemble Matheus o.l.v. Jean-Christophe Spinosi

06.
W. A. Mozart: Fantasia in d KV385g
06:35
Lars
Vogt, piano

07. G.
Fauré: Sicilienne op.78
03:34
Emmanuel Pahud, Fluit / Mariko Anraku, harp

08. M. Ravel: Adagio
assai uit Concerto in G voor piano en orkest
09:47
François-René Duchable, piano / Orchestre du Capitole de Toulouse o.l.v. Michel Plasson

09.
L. Brouwer: Un dia de Noviembre
05:06
Roland
Broux
Gitara 01

10. E.
Rautavaara: De trektocht van de zwanen uit Cantus Arcticus, Concerto voor vogels en orkest
08:05
Helskinki Philharmonic Orchestra o.l.v. Leif Segerstam
P 2005
Ondine & C Warner/Chappell Music Finland Oy

11.
Antonin Dvorak: Lento uit ‘Amerikaans’ Strijkkwartet nr.12 in F op.96
06:45
Alban Berg Kwartet

12.
F. Chopin: Berceuse in Des op.57
04:41
Daniel
Barenboim, piano

CD 6 – 67:36

01.
F. Schubert: Ständchen uit Schwanengesang nr.4 D957 in transcriptie voor cello
03:44
Julian Lloyd
Webber, cello / John Lenehan, piano

02.
W. A. Mozart: Laudate Dominum KV339
04:41
Cornelia
Samuelis, sopraan / Kölner Kammerchor & Collegium Cartusianum o.l.v. Peter Neumann
P & C 2005
Musikproduktion Dabringhaus und Grimm

03.
J. Sibelius: Valse Triste
04:45
Estonian National Symphony Orchestra o.l.v. Paavo Järvi

04. S.
Rachmaninov: Prelude in D op.23 nr.4
05:23
Simon
Trpčeski, piano

05.
F. Poulenc: Les chemins de l’amour
03:26
Veronique
Gens, sopraan / Roger Vignoles, piano

06.
P. I. Tsjaikofski: Andante cantabile uit Strijkkwartet nr.1 in D op.11
07:18
Jerusalem String Quartet

07. G.
F. Handel: As steals the morn upon the night uit L’Allegro, il Penseroso ed il Moderato HWV55
05:55
Lynne Dawson, sopraan / Ian
Bostridge, tenor / Ensemble Orchestral de Paris o.l.v. John Nelson

08-09.
J. S. Bach: Prelude en sarabande uit Suite nr.2 in d voor cello BWV1008 (transcriptie voor theorbe)
07:27
Pascal
Monteilhet, theorbe

10.
R. Schumann: Traumerei uit Kinderszenen op.15
02:13
Christian
Zacharias, piano

11. C.
Saint-Saëns: Andantino, quasi allegretto uit Concerto voor viool nr.3 in Bes op.61
08:49
Maxim
Vengerov, viool / Philharmonia Orchestra o.l.v. Antonio Pappano

12. Richard
Strauss: Im Abendrot uit Vier Letzte Lieder
07:30
Nina Stemme, sopraan /
Orchestra of the Royal Opera House Covent Garden o.l.v. Antonio Pappano

13.
L. van Beethoven: Adagio molto espressivo uit Vioolsonate ‘Frühlingssonate’ nr.5 in F
05:51
Renaud Capuçon, viool / Frank Braley, piano

PASSIE

CD 7  – 65:15

01. S.
Rachmaninov: Moment Musical in e op.16 nr.4
03:01
Gabriela Montero, piano

02. E.
Elgar: Lento - Allegro molto uit Concerto in e voor cello en orkest op.85
04:27
Jacqueline Du
Pré, cello / London Symphony Orchestra. o.l.v. Sir John Barbirolli

03.
R. Wagner / orkestratie H.- W. Henze: Im Treibhaus uit Wesendonck Lieder
05:53
Stephanie
Blythe, alt / Ensemble Orchestral de Paris o.l.v. John Nelson

04. M. Ravel:
Scarbo uit Gaspard de la Nuit
09:29
Sergio Tiempo, piano

05.
F. Schubert: Wandrers Nachtlied II D768
02:27
Ian
Bostridge, tenor / Julius Drake, piano

06.
F. Chopin: Allegro con fuoco uit Pianotrio in g op.8
08:16
Andreas Brantelid, cello / Marianna Shirinyan, piano / Vilde Frang, viool

07.
P. de Sarasate: Zigeunerweisen
08:17
Sarah
Chang, viool / Berliner Philharmoniker o.l.v. Placido Domingo

08.
J. Sibelius: De zwaan van Tuonela uit Lemminkainen Suite op.22
09:48
Royal Stockholm
Philharmonic Orchestra o.l.v. Paavo Järvi

09. E.
Grieg: Allegro molto moderato uit Concerto in a voor piano en orkest op.16
13:23
Leif Ove Andsnes, piano / Bergen Philharmonic Orchestra o.l.v. Dmitri Kitayenko

CD 8  – 65:33

01.
J. S. Bach: Adagio uit Concerto in E voor viool, strijkers en continuo BWV1042
06:30
Nigel
Kennedy, viool / Berliner Philharmoniker

02. A.
Vivaldi: Frema pur, si lagni Roma uit Ottone in Villa
04:21
Philippe
Jaroussky, contratenor / Ensemble Matheus o.l.v. Jean-Christophe Spinosi

03-04.
L. van Beethoven: Andante con moto - Allegro ma non troppo - Presto uit Pianosonate ‘Appassionata’ nr.23 in f op.57
14:00
Stephen
Kovacevich, piano

05.
H. Berlioz: Au cimétière uit Les nuits d’été
04:51
Véronique Gens, sopraan / Orchestre de l’Opéra de Lyon o.l.v. Louis Langrée

06. C.
Saint-Saëns: Danse macabre
06:23
Renaud Capuçon, viool / Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen o.l.v. Daniel Harding

07. G.
Bizet: Les tringles des sistres tintaient (Gypsy Song) uit Carmen
04:11
Magdalena
Kozena, mezzo-sopraan / Mahler Chamber Orchestra o.l.v. Marc Minkowski
P & C 2003 Deutsche
Grammophon GmbH, Hamburg

08.
F. Kreisler / arr. S. Rachmaninov: Liebesleid
04:15
Polina
Leschenko, piano

09. G.
Enescu: Moderato malinconico uit Vioolsonate nr.3 in a op.25
08:23
Valeriy Sokolov, viool / Svetlana Kosenko, piano

10. M. de
Falla: Danza ritual del fuego uit El Amor Brujo
03:57
Philharmonisches Staatsorchester Hamburg o.l.v. Ingo Metzmacher

11. M. Infante:
Sentimiento uit Danzas andaluzas
08:08
Karin
Lechner en Sergio Tiempo, piano

Alle opnamen bij
EMI/Virgin Classics tenzij anders vermeld


Borgia Dynasty • Church and Power in the Renaissance

Various soloists - La Capella Reial De Catalunya - Hespèrion XXI - Jordi Savall direction

set of three SA-CD's + DVD video


Prijs: € 45,95

 


Ombra e luce

Various 17th. Century, Modena 1665

Georg Kallweit violin - Björn Colell theorbo & barockguitar

 


Antonio Vivaldi [1678-1741]

Concerti per il flauto traversier

Alexis Kossenko transverse flute - Arte Dei Suonatori

Prijs: € 22,95

 


Guillaume de Machaut [1300-1377]

Messe Nostre Dame
 
Ensemble Musica Nova

 


Johann Adam Reincken [1643-1722]

Hortus Musicus Vol. I • Partitas I, II, IV & VI

Stylus Phantasticus - Friederike Heumann viola da gamba & direction

 


La Gamba

Diego Ortiz (c.1510-1570) - Christopher Simpson (c.1602-1669)

Mika Suihkonen viola da gamba - Ballo Della Battalia

 


Jean-Baptiste Lully [1632-1687] and others

Un Concert pour Madame de Sévigné

Marc Hantaï & Georges Barthel transverse flutes - Eduardo Egüez theorbo - Philippe Pierlot viola da gamba

 


Johann Sebastian Bach [1685-1750]

Six Sonatas for Violin & Harpsichord BWV 1014-1019 - Sonata in G minor with continuo* BWV 1021

François Fernandez violin - Benjamin Alard harpsichord
Philippe Pierlot* viola da gamba

 


Antonio Vivaldi [1678-1741]

Arie per tenore

Topi Lehtipoo tenor - I Barocchisti - Coro della radiotelevisione Svizzera - Diego Fasolis direction

 


Cristofaro Cerasana (c.1640-1709)

L'Adoratione de' Maggi • Cantate Napoletane

I Turchini - Antonio Florio direction

 


Luigi Cherubini - Requiem in C

Kammerchor Stuttgart
Hofkapelle Stuttgart
Frieder Bernius


 


Schoenberg & Sibelius: String Quartets

Schoenberg & Sibelius: String Quartets

Tetzlaff Quartet

Schoenberg:
String Quartet No. 1 in D minor, Op. 7

Sibelius:
String Quartet in D minor, Op. 56 'Voces Intimae'


John Rutter: A Song in Season

John Rutter: A Song in Season

The Cambridge Singers
Royal Philharmonic Orchestra
John Rutter conductor

A major new collection of sacred choral music by John Rutter, featuring a
host of previously unrecorded works in glittering performances by the Cambridge Singers and the Royal Philharmonic Orchestra. Conducted by the composer, the disc ranges across the church's year, incorporating music for Christmas, Epiphany, Pentecost, Easter and Harvest-time.

The first album of new anthems and canticles by Rutter since his landmark 2002 recording of the Mass of the Children, this beautifully-packaged release promises to delight both seasoned Rutter followers and new listeners.


Bartok: Violin Concertos Nos. 1 & 2

Arabella Steinbacher (violin)
Orchestre de la Suisse Romande
Marek Janowski (conductor)
 


Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847) - The Piano Concertos - Rondo brilliant, Op.29

Martin Helmchen, piano
Royal Flemish Philharmonic o.l.v. Philippe Herreweghe

 


Celtic Viol II • An Homage to the Irish and Scottish Musical Traditions

Performers: Jordi Savall treble and lyra viols - Andrew Lawrence-King Irish Harp & psalterium - Frank McGuire traditional tunable bodhran

 


Bach:  Brandenburg Concertos Nos. 1-6

La Petite Bande o.l.v.  Sigiswald Kuijken


Beethoven – Piano Concerto No. 5 & Choral Fantasia

Ronald Brautigam, piano
Eric Ericson Chamber Choir, choir
Norrköping Symphony Orchestra, orchestra
Andrew Parrott, conductor


 


Bach: Magnificat BWV 243, Cantata "Unser Mund sei Voll Lachens" BWV 110

The Netherlands Bach Society o.l.v.  Jos van Veldhoven


Johann Sebastian Bach [1685-1750] - Cantatas Vol. 47

'Schwingt freudig euch empor' BWV 36 - 'Wer sich selbst erhöhet, der soll erniedriget werden' BWV 47 - 'Wer weiß, wie nahe mir mein Ende?' BWV 27

Performers: Hana Blazíková soprano - Robin Blaze alto - Satoshi Mizukoshi tenor - Peter Kooij bass - Bach Collegium Japan - Masaaki Suzuki direction

 


Bach Violin Concertos

Bach, vioolconcerten

J. S. Bach, vioolconcerten BWV 1041, 1042, 1055, 1056

Rachel Podger, viool - ensemble Brecon Baroque

 


Pergolesi - Stabat Mater

Elin Manahan Thomas, sopraan; Robin Blaze, contratenor; Ashley Solomon, fluit; Jennifer Morsches, cello

Giovanni Battista Pergolesi: Stabat Mater - Fluitconcerto in G - Sinfonia in F voor cello en b.c. - Salve Regina in f

Het is nog altijd wachten op de ideale versie van het bekende Stabat Mater van Pergolesi, de componist die 300 jaar geleden geboren werd. Alessandro Alessandrini (bij Naïve) en Philippe Pierlot (bij Mirare) kwamen wel al aardig in de buurt.

En ook deze nieuwe versie met het Britse ensemble Florilegium heeft veel te bieden. Twee voortreffelijke en gevoelige solisten bijvoorbeeld, sopraan Elin Manahan Thomas en contratenor Robin Blaze, die de operatrekjes van Pergolesi gelukkig niet wegmoffelen. Blaze is daarnaast ook de welluidende solist in het meer gedragen Salve Regina.

Met zijn kleine, enkelvoudige bezetting, zorgt het ensemble Florilegium voor een sobere, heldere en waar nodig (bijvoorbeeld in het Quae moerebat) ook voor een levendige begeleiding.

De twee instrumentale aanvullingen maken deze Channel-cd nog aantrekkelijker. Het laatste deel van de Sinfonia in F, in feite een sonata da chiesa voor cello en b.c., herkent u zeker: Stravinsky schreef er een grotesk arrangement voor en nam het op in zijn Pulcinella. In de elegante en stijlvolle vertolking van celliste Jennifer Morsches klinkt het origineel opvallend verfijnd en charmant. Het fluitconcerto in G is wellicht niet van Pergolesi, maar wat geeft het. Je krijgt hier een vrolijk en zonnig werk, fraai en met hoorbaar plezier uitgevoerd door fluitist Ashley Solomon en de leden van Florilegium.


Mozart - Die Zauberflöte

Daniel
Behle, Marlis Petersen, Daniel Schmutzhard, Sunhae Im, Anna-Kristiina Kaappola, Marcus Fink, RIAS Kammerchor
Akademie
für Alte Musik Berlin o.l.v. René Jacobs

‘Die
Zauberflöte gehört zu den Stücken, die ebenso ein Kind entzücken wie den Erfahrensten der Menschen zu Tränen Rühren, den Weisesten erheben können. Jede einzelne und jede Generation findet etwas anderes darin, und nur dem lediglich “Gebildeten” oder dem reinen Barbaren sagt sie nichts.’

Dit schrijft Alfred
Einstein in zijn boek Mozart, Sein charakter, sein werk over Mozart’s Zauberflöte. Wellicht zouden we deze karakterisering tot op zekere hoogte kunnen doortrekken naar Mozart’s gehele oeuvre. Mozart’s muziek spreekt wellicht juist zo velen aan door het veelal ongrijpbare samengaan van het zonnige, het opgewekte, soms uitbundig spirituele karakter van zijn muziek met het melancholieke. Die Zauberflöte is één van Mozart's meest geliefde werken.

Mozart’s Zauberflöte bevat enkele beroemde aria’s die onmiddellijk tot ieders verbeelding spreken. Neem Papageno’s aria ’Der Vogelfänger bin ich ja’, het bijna demonische in de aria ’Der Hölle Rache kocht in meinem Herze’ van de Königin der Nacht of het beroemde stotterduet ’Pa-Pa-Pa van Papageno en Papagena, en wie is niet tot tranen geroerd bij Pamina’s aria ’Ach ich fühl’s ’.

De onlangs verschenen uitvoering van Die
Zauberflöte door de Akademie für Alte Musik Berlin onder leiding van René Jacobs vinden wij zo fraai dat we hem graag tot onze cd van de maand maken. Inmiddels verschijnen (we hadden niet anders verwacht) de eerste lovende kritieken in de pers (BBC Music) . Deze uitvoering zal zeker de referentie worden voor komende jaren.

Jacobs heeft weer een ideale cast aan solisten: Daniel
Behle als Tamino. Behle zingt o.a bij de Frankfurter Oper en is in 2011 te gast bij de Salzburger Mozartwochen. Marlis Petersen zingt de rol van Pamina. Daniel Schmutzhard is een ideale Papageno, Sunhae Im werkte al vaak samen met René Jacobs en zet in deze Zauberflöte een buitengewoon indrukwekkende Papagena neer. Anna-Krisstiina Kaappola is groots in de moeilijke partij van de Königin der Nacht.

De opname werd gemaakt in de
Teldex studio in november 2009 en is ook opname-technisch top.

Een
Zauberflöte die u naar ons idee niet mag missen, ook al heeft u er al een uitvoering van…


Boccherini - Symphonies

London Mozart
Players o.l.v. Matthias Bamert

Luigi
Boccherini: Symfonie nr.3 in D - Symfonie nr.8 in A - Symfonie nr.21 in C

Deze nieuwe opname van drie symfonieën van
Luigi Boccherini maakt deel uit van de serie 'Contemporaries of Mozart', een van de langstlopende reeksen bij Chandos. Als je Boccherini alleen kent van zijn (toegegeven, niet altijd even boeiende) kamermuziek, dan moet je deze cd zeker een kans geven.

Want dit is toch echt wel wonderbaarlijk repertoire: de symfonieën bevatten fraaie concertante partijen en ze bieden een opmerkelijk volle en rijke orkestklank. Dat heeft vooral te maken met de manier waarop
Boccherin de strijkers in verschillende groepen opdeelt. De derde symfonie, de eerste op de cd, heeft een delicaat georkestreerd Andantino voor hobo en strijkers en een scherzo met een verrukkelijke solo voor picccolo.

O.l.v. Matthias Bamert pakken de London Mozart Players, op moderne instrumenten, deze werken gretig en met veel inzet aan. De tempokeuzes zijn uitstekend en de talrijke solo's voor strijkers en blazers worden zonder uitzondering voortreffelijk uitgevoerd.


Jan Dismas Zelenka - Missa votiva

Frieder Bernius, Joanne Lunn, sopraan; Daniel Taylor, alt; Johannes Kaleschke, tenor; Thomas E. Bauer, bas; Kammerchor Stuttgart; Barockorchester Stuttgart o.l.v. Frieder Bernius

Jan Dismas Zelenka: Missa votiva ZWV18

Je zult als componist maar de pech hebben om in dezelfde periode geboren te worden als de grote Johann Sebastian Bach!

Neem bijvoorbeeld deze in Tsjechië geboren Jan Dismas Zelenka (1679-1745). Terwijl Bach in Leipzig vlijtig muziek schreef van een diepzinnige spiritualiteit en ongekende schoonheid, streefde Zelanka in Dresden, zo'n honderd kilometer verderop, precies hetzelfde doel na. Zelenka was misschien niet gezegend met het genie en de visionaire verbeelding van Bach, maar ook hij componeerde op zijn eigen vooruitstrevende manier briljante en hoogst aantrekkelijke muziek.

Het werk op deze cd, de Missa votiva, is wellicht het ultieme meesterwerk van Zelenka, waarin hij vooruit lijkt te kijken naar de vroegklassieke periode. Zelenka toont hier een groot gevoel voor drama, met een dwingend antwoord op elk woord in de tekst (m.a.w. elk muzikaal idee lijkt uit de tekst voort te komen), met afwisselend verheven en hartstochtelijke zanglijnen, en met stevige en virtuoze partijen in de strijkers die het geheel een onweerstaanbare drive geven.

Dirigent Frieder Bernius zet zich al meer dan twintig jaar in voor de muziek van Jan Dismas Zelenka. Dat leverde al drie fraaie cd's op bij evenveel labels (deutsche harmonia mundi, Sony en Carus). Met veel zorg en precisie slaagt Bernius erin om in dit schitterende, lange werk (bijn 70 minuten!) zijn ensembles uit Stuttgart enthousiast en eensgezind te laten musiceren. Elk contrast, elke stemmingswissel krijgt zijn plaats. Ook het solistenkwartet, met de verrukkelijke sopraan Joannne op kop, is uitstekend.

Zelenka kreeg later de bijnaam van 'Tsjechische Bach': doe de moeite om hem te ontdekken!


Beethoven - Complete Pianoconcerto's

Paul Lewis, piano; BBC Symphony Orchestra o.l.v. Jiri Belohlavek

Ludwig van Beethoven: Pianoconcerto's 1-5

We kennen Paul Lewis, ooit nog een leerling van Alfred Brendel, als een bedachtzame en zoekende pianist. Zijn opname van alle pianosonates van Beethoven kon, terecht, wereldwijd op uitstekende recensies rekenen. Het was dan ook uitkijken naar zijn interpretatie van de vijf pianoconcerto's van dezelfde componist.

En het moet gezegd dat Lewis de hoge verwachtingen niet helemaal inlost. Uitstekend geslaagd zijn de eerste twee concerto's, die nog dicht bij Mozart aanleunen. Hierin komen de solist en het BBC Symphony Orchestra o.l.v. van dirigent Jiri Belohlavek tot een levendig en energiek samenspel. Vreemd en jammer is wel dat Lewis kiest voor de langste en meest extravagante cadenzen die Beethoven uitschreef. Dat zorgt bijvoorbeeld in het eerste concerto wel voor enkele vermoeiende luistermomenten.

In de concerto's drie tot vijf zitten er zeker vele fraaie passages, maar je zoekt tevergeefs naar de grandeur en de verfijning van de o zo talrijke grote versies. Daarvoor speelt het orkest te rechttoe-rechtaan (degelijke houtblazers, maar een soms wat harde strijkersgroep), en ook Paul Lewis klinkt qua dynamiek af en toe weinig genuanceerd (bijvoorbeeld in het trage deel van het Keizersconcerto).

Wat gemengde gevoelens dus bij deze nieuwe uitgave. Wie een voortreffelijke recente opname zoekt van de vijf pianoconcerto's van Beethoven, is wellicht beter af met de combinatie Goode/Fischer (bij Nonesuch).


Debussy - Dutilleux - Ravel - Strijkkwartetten

Arcanto Quartett

Claude Debussy: Strijkkwartet in g op.10; Henri Dutilleux: "Ainsi la nuit" voor strijkkwartet; Maurice Ravel: Strijkkwartet in F

Maar één strijkkwartet componeren: het lijkt wel een Franse traditie. Claude Debussy, Maurice Ravel en Gabriel Fauré schreven er telkens maar één. En al heeft Henri Dutilleux, geboren in 1916, het componeren nog niet opgegeven, toch dateert zijn enige strijkkwartet "Ainsi la nuit" al uit 1976. Met zijn meer schemerige karakter, klinkt dit zevendelige werk trouwens wel somberder dan zijn tintelende voorgangers.

Het in 2004 opgerichte Arcanto Quartett is misschien nog niet echt een grote naam in het klassieke muziekwereldje. En dat is toch wat vreemd, want de vier leden zijn elk afzonderlijk wel bekende en gevierde solisten: de violisten Antje Weithaas en Daniel Sepec, altvioliste Tabea Zimmerman en cellist Jean-Guihen Queyras. Ze namen eerder al twee cd's op, ook voor harmonia mundi, met kwartetten van Bela Bartok en kamermuziek van Brahms, deze laatste samen met pianiste Silke Avenhaus.

Vier grote solisten vormen niet altijd een groot kwartet, dat weten we. Maar deze jonge muzikanten tonen opnieuw op schitterende wijze aan dat het wel degelijk kan. Hun intonatie is vlekkeloos, hun samenspel fris en opwindend. Een grote opname.


Schumann - Fantasie in C op. 17 - Davidsbündlertänze op. 16

Mitsuko Uchida, piano

Het is intussen meer dan 15 jaar geleden dat Mitsuko Uchida nog een opname maakte van muziek van Schumann (met de Kreisleriana en Carnaval, toen nog bij Philips). Haar affiniteit met Schumann is duidelijk groot, en het is dus wel wat vreemd dat ze zijn muziek niet vaker heeft opgenomen.

Op deze nieuwe fraai uitgegeven Decca-dubbelcd (op de tweede cd spreekt ze met muziekjournalist en BBC3-presentator James Jolly over haar visie op Schumann) vertolkt ze de Davidsbundlertänze en de grote Fantasie op.17. Best geslaagd zijn wellicht de Davidsbundlertänze: hierin vindt Uchida het perfecte evenwicht tussen ongebreidelde fantasie en een strikter classicisme.

Met haar poëtische en lyrische stijl lijkt ze zich het best op haar gemak te voelen bij de meer beschouwende kant van Schumann. In de meer extroverte gedeelten van de Fantasie sluipt er in het spel van Uchida een zekere schroom binnen, een terughoudendheid ook en angst om muzikale risico's te nemen. Hier had je best wat meer opwinding willen horen.


Elina Garanca - Habanera

Elina Garanca, mezzosopraan; Coro Filarmonico del Regio di Torino; Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai o.l.v. Karel Mark Chichon

Aria's en liederen van Francisco Asenjo Barbieri, Georges Bizet, Franz Lehar, Michael William Balfe, Xavier Montsalvatge, Manuel de Falla, Maurice Ravel, Ruperto Chapi, Leonard Bernstein, José Maria Gallardo del Rey, Pablo Luna, Fernando J. Obradors

Deze derde cd bij Deutsche Grammophon van de Letse mezzosopraan Elina Garanca heeft alles om een groot publiek aan te spreken: een gevarieerd en verbeeldingsvol (en toegegeven, niet altijd even onontbeerlijk) programma, sympathieke begeleidingen van muzikale vrienden en het Nationaal Symfonieorkest van de RAI o.l.v. echtgenoot Karel Mark Chichon, en natuurlijk de verrukkelijk weelderige stem van Garanca zelf.

De dubbele thematiek van dit album is duidelijk: zigeunermuziek en alles wat (van ver of dichtbij) Spaans is of aandoet. En zo krijg je een combinatie van vertrouwd (aria's uit Carmen van Bizet, waarvan eentje samen met Roberto Alagna, en ook de zelden gehoorde eerste versie van de Habanera) en minder vertrouwd (aria's uit zarzuela's van Barbieri, Chapi en Serrano). Daarnaast zijn er ook nog enkele gevoelige arrangementen voor stem en gitaar van liederen van Manuel de Falla, en een Cancion van de arrangeur hiervan, José Maria Gallardo del Rey.


Mozart - Pianoconcerto's 21-14-15

Christian Zacharias, piano; Orchestre de Chambre de Lausanne

Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto nr.21 in C voor piano en orkest KV467 - Concerto nr.14 in Es voor piano en orkest KV449 - Concerto nr.15 in Bes voor piano en orkest KV450

Op dit zesde volume van de integrale opname van de pianoconcerto's van Mozart combineert Christian Zacharias een heel bekend werk (het nummer 21, met het beroemde Andante, Elvira Madigan, weet u nog?), met twee minder gespeelde concerto's: het nummer 14 in Es, dat overloopt van prachtige vondsten en het minder expressieve, maar muzikaal even rijke nummer 15 in Bes.

Christian Zacharias is altijd al een sympathiek en toegewijd Mozart-vertolker geweest. Zijn interpretatie van het bekende concerto nr.21 houdt moeiteloos stand naast de andere grote versies: de hoekdelen, met voortreffelijke bijdragen van de blazers van het Kamerorkest van Lausanne, klinken levendig en het eerder vlot genomen andante krijgt een elegant en zangerig karakter.

Het pianospel van Zacharias is opnieuw erg fijn, zijn toon helder en zoet en zijn techniek nog altijd even onberispelijk en sprankelend.

De uitstekende balans tussen solist en orkest, en de warme, doorzichtige opname maken deze nieuwe uitgave helemaal af.


Paganini - 24 caprices voor viool solo

Julia Fischer, viool

Nog maar pas stelden twee topviolisten, James Ehnes (bij Onyx) en Thomas Zehetmair (bij ECM), elk hun tweede opname voor van de 24 caprices voor viool solo van Niccolo Paganini. Beide versies zijn voortreffelijk: Zehetmair energiek en explosief, Ehnes, puur, stoutmoedig en direct.

En nu is er de nieuwe opname van de veelzijdige Julia Fischer, tot nu toe vooral gelauwerd voor haar uitstekende vertolkingen van het grote, voornamelijk Duitse, repertoire (Bach, Mozart, Mendelssohn, Brahms, Tsjaikofski en enkele andere Russen).

Natuurlijk heeft ook Julia Fischer voor deze veeleisende muziek de nodige techniek in huis. Zelfs de snelste en meest virtuoze van deze caprices speelt ze met schijnbaar groot gemak. Maar haar techniek krijgt nooit een demonstratief karakter.

Fischer kiest voor een beheerste, ietwat strenge, bijna klassieke benadering, waarin ze van elke caprice een romantische klankenschildering maakt, en niet zomaar een virtuoos bravourestukje.

Terug naar boven


Ravel - Pianoconcerto's - Miroirs

Pierre-Laurent Aimard, piano; Cleveland Orchestra o.l.v. Pierre Boulez

Maurice Ravel: Concerto voor piano (linkerhand) en orkest - Concerto in G voor piano en orkest - Miroirs

De inmiddels 85-jarige componist en dirigent Pierre Boulez en pianist Pierre-Laurent Aimard kennen elkaar al lang. Aimard was negentien toen hij in 1977 pianist werd in het net opgerichte Ensemble Intercontemporain van Boulez.

In het cd-boekje geeft Aimard uiting aan zijn enorme bewondering voor de oude meester. Maar die bewondering is blijkbaar wederzijds, want 15 jaar na zijn opname van de pianoconcerto's van Ravel met Krystian Zimerman, koos Boulez Aimard als solist voor deze nieuwe uitgave.

En indrukwekkend zijn deze liveregistraties uit feburari 2010 zeker! Pierre-Laurent Aimard is, anders dan Zimerman, niet geobsedeerd door de perfecte vorm en samenhang: hij speelt zijn partijen analytisch, helder en met een verfijnde elegantie. O.l.v. van Pierre Boulez is het Cleveland Orchestra, een absoluut topensemble, daarbij de perfecte partner. Het orkest is trouwens prachtig gedetailleerd opgenomen.

Deze cd biedt nog een ferme bonus: een sprankelende en glasheldere vertolking van de 'Miroirs' van Ravel.


Gershwin - Porgy & bess

NIKOLAUS HARNONCOURT - Jonathan Lemalu, Isabelle Kabatu, Roberta Alexander
CHAMBER ORCHESTRA OF EUROPE

Deze schitterende éénmalige en zeer berperkte uitgave ter gelegenheid van Nikolaus
Harnoncourt’s 80e verjaardag bevat de complete live uitvoering van de opera van Gershwin:
Porgy & Bess, zoals hij afgelopen voorjaar klonk in het Styriarte Festival in Graz, ter
gelegenheid van de opening van een tentoonstelling over Graz’ meest beroemde inwoner
Nikolaus Harnoncourt met de titel: Being Nikolaus Harnoncourt.


Bach - Cantatas 140, 61 & 29

KLEITER-SCHÄFER-FINK-GÜRA-STREIT-GERHAHER - NIKOLAUS HARNONCOURT | CMW
Bergius-Kronwitter-Esswood-Equiluz-van der Meer-van Egmond-Hampson

Deze schitterende éénmalige ltd. uitgave ter gelegenheid van
Nikolaus Harnoncourt’s 80e verjaardag op 5 dec 2009 bevat
Nieuwe + de beroemde jaren ‘70 en’ 80 ‘Teldec’ uitvoeringen
van drie advent cantates van Johann Sebastian Bach
(Wachet auf, Nun kommt der Heiden, Wir danken dir, Gott).
Een prachtige ode aan de Maestro en zijn Opus Magnum


Beethoven - vioolsonaten

Viktoria Mullova (viool), Kristian Bezuidenhout (fortepiano)

Viktoria Mullova ontdekte de oude muziek, zette darmsnaren op haar viool en er ging een wereld voor haar open. Waar Beet- hoven het op zijn heupen krijgt, hakken beide musici er stevig in. Ligt hier de eerstvolgende Edison voor kamermuziek?


Dietrich Fischer-Diekau Recordings from the Archives

Liederen van Beethoven, Mozart, Haydn, Schönberg en Berg Dietrich Fischer-Dieskau (bariton), Hartmut Höll, Daniël Barenboim, Gerald Moore en Aribert Reimann (piano), Yehudi Menuhin (viool), Heinrich Schiff (cello)
Zelfs voor wie tot de generaties behoort die met Dietrich Fischer-Dieskau zijn opgegroeid zijn deze opnamen verrassend. Deze compilatie staat in het teken van de klassieken. Uit de archieven van een groot kunstenaar.


Blasco De Nebra - Pianosonates, 2 Pastorella's
 

Javier Perianes (piano)

Van Manuel Blasco de Nebra (1750-1784) zijn slechts dertig van zijn composities overgeleverd. Onvoorstelbaar dat deze charmante, dankbare muziek zo lang op serieuze aandacht van een pianist en een platenlabel heeft moeten wachten. Een betoverend mooie repertoireaanwinst.


Chausson - Poème De L’Amour Et De La Mer Chanson Perpétuelle Quatuor Op. 35

Salomé Haller (sopraan), Nicolas Kruger (piano), Quatuor Manfred

Woorden schieten te kort om deze schitterende cd te beschrijven, met Chaussons belangrijkste kamerwerken. Vooral de pijn en de wanhoop van de liefdesafwijzing uit het derde deel van de Poème op.19, wordt door Haller mooi getroffen. Allerhoogste belang!


Dvorak - Symfonie 7 in d op. 70 – Symfonie 8 in G op. 88
Baltimore Symphony Orchestra o.l.v. Marin Alsop

Van het handjevol vrouwelijke dirigenten mag Marin Alsop zich de succesvolste weten. Dit zijn uitvoeringen die dichter in de buurt komen van de klassieke interpretaties die Colin Davis met het Concertgebouw maakte. De Achtste klinkt als een zonnetje.


Haydn - Londense symfonieën - Marc Minkowski

Les Musiciens du Louvre o.l.v. Marc Minkowski

Er zijn natuurlijk al vele versies van deze beroemde werken in de cd-catalogus terug te vinden. Maar toch zal dit verrukkelijke 4-cd doosje gemakkelijk een plaatsje in uw cd-rek veroveren.

De live-opnamen van deze twaalf Londense symfonieën van Joseph Haydn werden gemaakt in juni 2009 in het fraaie Wiener Konzerthaus. De aanwezigheid van een (overigens uiterst gedisciplineerd) publiek lijkt Les Musiciens du Louvre tot nog gedrevener prestaties te leiden dan we al van hen gewend zijn. In de snelle delen zweept Marc Minkowski zijn ensemble op tot krachtig en bezeten samenspel. Precies op het moment dat je denkt dat een crescendo niet meer luider kan, barst het los naar nog een grotere climax. Alles lijkt voortdurend in beweging, alles danst en borrelt.

Door zijn brede aanpak zorgt Minkowski er in de meer rustige passages dan weer voor dat de spanning nooit wegebt. Mooi hoe hij, vanuit de lage instrumenten van het orkest (tenslotte is hij zelf een fagottist), het muzikale betoog opbouwt en voorwaarts stuwt.

Marc Minkowski is een muzikale speelvogel, en dat kan hij ook in deze uitvoeringen niet verbergen. Speel het Andante van de Surprise (symfonie nr.94) de eerste keer niet te luid af, want je zou door het verrassingseffect wel eens uit je zetel kunnen donderen. En bij het begin en het einde van het openingsdeel van de symfonie nr.103 krijg je een 'Paukenwirbel' (en even later flarden Beethoven!) zoals je die nog nooit hoorde. Voor wie zich aan dit soort spielerei ergert, is deze uitgave wellicht niet geschikt.

Anderen zullen aan deze energieke en temperamentvolle uitvoeringen nog lang en veel luisterplezier beleven.


Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Mass in B minor • Breitkopf & Härtel Edition, edited by J. Rifkin

Susan Hamilton soprano 1 - Cecilia Osmond soprano 2
Margot Oitzinger alto - Thomas Hobbs tenor - Matthew Brook bass
Dunedin Consort & Players - John Butt director

 

Terug naar boven


Love Songs to the Romance of the Rose

Jacques de Cysoing, Guillaume de Machaut and from the Pit Manuscript, Codes Cyprus, Codex Reina and other sources (France 13th-14th cent.)

Per-Sonat - Sabine Lutzenberger voice
 


Neapolitan Flute Concertos

Carlo Ipata baroque flute - Auser Musici

 


Praebachtorius

Huelgas Ensemble - Praebachtorius

Lutherische Choräle in alternierenden Sätzen von Michael
Praetorius und Johann Sebastian Bach.

Ach Gott vom Himmel sieh darein - Mitten wir im Leben sind - Allein zu dir Herr Jesu ChristChriste der du bist Tag und Licht;O wir armen Sünder --Kommt her zu mir -Aus tiefer - Not;Mit Fried und Freud ich fahr dahin


Bekijk de afbeelding op ware grootte

Ligeti Edition [Box set]


Girolamo Frescobaldi (1583-1643)

Il Regno d'Amore

Mariana Flores soprano - Ensemble Clematis - Leonardo Carcía-Alarcón direction

 


Antonio Vivaldi (1678-1741)

Armida al campo d'Egitto


various soloists - Concerto Italiano - Rinaldo Alessandrini direction
 

Domenico Alberti (c. 1717-1740)

VIII Sonatas for Harpsichord, Op. I

Filippo Emanuele Ravizza harpsichord


The Developing sonata • Sonate italiane

Tripla Concordia • Lorenzo Cavasanti recorder - Caroline Boersma cello - Sergio Ciomei harpsichord

 


Henry Purcell (1659-1695)

Love Songs

Dorothee Mields soprano - Lautten Compagney - Wolfgang Katschner direction

 


Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Fantasia & Fuge

Léon Berben harpsichord

 

Terug naar boven


Thaddäus Wolfgang Von Dürnitz (1756-1807)

Sonatas for classical bassoon & fortepiano

Sergio Azzolini bassoon - Edoardo Torbianelli fortepiano

 


Gottlieb Muffat (1690-1770)

Organ Works: Toccatas - Capricios - Canzonas - Ricercars

Jörg-Andreas Bötticher Organs of the monastery church of Muri, Canton of Aargau (CZ)
 


Henri Du Mont (1610-1684)

Cantica Sacra

Chœur de Chambre de Namur - Les Solistes - Bruno Boterf direction

 


Dietrich Buxtehude (c.1637-1707)

Organ Works • Details

Masaaki Suzuki Klapmeyer Organ of the St. Nicolai Church, Altenbruch (D) & the Wilde-Schnitger Organ of the St. Jacobi Church, Lüdingworth (D)
 


Tobias Hume (?c.1579-1645)

The First Part of Ayres • Captain Humes Musicall Humors (1605)

Susanne Heinrich viola da gamba

 


Arcangelo Corelli (1653-1713)

Mr. Corelli in London • Corelli's Opus V transcribed by Francesco Xaverio Geminiani (1687-1762) and ornamented versions of severall eminent masters • Details

Maurice Steger recorder - The English Concert - Laurence Cummings direction


Marco dall'Aquila (c.1480-1544)

Pieces for lute

Paul O'Dette lute

 


Kurt Weill - Das Berliner Requeim -  Vom Tod im Wald

Paul Hindemith: Der Tod;
Igor Stravinsky: Octet voor blazers;
Darius Milhaud: Cantate de la Guerre -  - Cantate de la Paix


Hilde Venken, sopraan, Helena Bohuszewicz, alt, Marleen Delputte, alt, Ivan Goosens, tenor, Jacob Bloch Jespersen, bas
I Solisti del Vento, Vlaams Radio Koor o.l.v. Paul Hillier

Weelderige virtuositeit
Na de de gruwelen van de Eerste Wereldoorlog en de chaos die daarop volgde, zocht een aantal Europese componisten naar een nieuwe muzikale taal, weg van het negentiende-eeuwse, Duits-romantische gedachtengoed, weg ook van de gekunstelde vaagheid van het Franse impressionisme.

In het Duitsland van de Weimar Republiek deelden Paul Hindemith en Kurt Weill dezelfde muzikale intentie: een vereenvoudiging van stijl en vorm. Het was daar ook dat de radio, toen nog een gloednieuw communicatiemiddel, voor het eerst compositieopdrachten gaf. Omdat de technische mogelijkheden nog beperkt waren, schreven die componisten vooral voor kleine instrumentale ensembles van voornamelijk blazers en percussionisten. Natuurlijk pasten deze bezettingen ook perfect in de esthetiek van die tijd, en bij die van Weill in het bijzonder. Zijn Berliner Requiem uit 1928, op teksten van Bertolt Brecht, is doordrongen van een somber-ironische sfeer.

Onder leiding van Paul Hillier, een van de meest ervaren koordirigenten van het ogenblik, brengen de mannelijke leden van het Vlaams Radio Koor en de blazers van I Solisti del Vento een heldere, evenwichtige en hechte uitvoering van dit ongewone werk. De twee uitstekende solisten, tenor Ivan Goossens en bas Jacob Bloch Jespersen, verdienen een speciale vermelding. Laatstgenoemde is ook indrukwekkend in de cantate 'Vom Tod in Wald', die oorspronkelijk deel uitmaakte van het requiem.

Een weelderige ensembleklank, een grote verstaanbaarheid en helderheid zijn ook de kwaliteiten in de overige werken (van Hindemith en Milhaud) op deze intelligent samengestelde cd.

Het was een goed idee om het levendige neoklassieke Octet van Stravinsky tussen de vocale stukken in te lassen. In hun strakke aanpak van dit veeleisende maar dankbare werk voor blazers tonen de leden van I Solisti del Vento een schitterende virtuositeit, een opmerkelijke ritmische precisie en drive.

Mooie transparante opname ook, gemaakt in de Leuvense Jezuïtenkerk.


Beethoven Piano Sonatas

Beethoven: Piano Sonatas
 

Arthur Jussen & Lucas Jussen

Het debuutalbum van de jonge pianisten Arthur (13) en Lucas (17) Jussen. Op het album spelen de broers zowel samen als apart werken van Beethoven. Het album verschijnt op het fameuze label Deutsche Grammophon.
Arthur en Lucas zijn de eerste Nederlandse artiesten die een contract op het Deutsche Grammophon label tekenen. Arthur Jussen is tevens de jongste artiest ooit getekend op het gele label.


Antonio Vivaldi (1678-1741) - Concerti per fagotto I

Sergio Azzalini fagotto - l'Aura Soave Cremona - Diego Cantalupi direction

 

Terug naar boven


Antonio Caldara (1670-1736) - Sonate à Violoncello solo, col basso continuo, 1735

Gaetano Nasillo cello - Sara Bennici cello - Luca Guglielmi harpsichord
 

 


Gabriel Fauré - Pianokwartetten - Trio Wanderer - Antoine Tamestit
Gabriel Fauré: Pianokwartet nr.1 in c op.15 - Pianokwartet nr.2 in g op.55

Gabriel Fauré schreef zijn eerste pianokwartet voor het grootste deel in 1876. Maar het zou nog twee jaar duren voor hij het werk ook voltooide: hij was namelijk ontevreden over de finale, en zou die uiteindelijk helemaal hercomponeren. Wat onmiddellijk opvalt in dit op.15 is de schoonheid van de thema's en de klassieke, heldere opbouw.

Over de ontstaansgeschiedenis van het tweede pianokwartet, waarschijnlijk uit 1866, weten we heel weinig. Wel verschilt de stijl behoorlijk van zijn voorganger: Fauré ontsnapte hier helemaal aan de invloeden van zijn grote voorbeelden (Wagner, Franck), en de toon van zijn muziek werd krachtiger, geweldiger bijna.

Deze uitvoeringen van het Trio Wanderer, aangevuld met de voortreffelijke Franse altviolist Antoine Tamestit, charmeren door de fraaie sonoriteiten (transparant en toch groots en dramatisch waar nodig) en de opmerkelijke inzet (de scherzo's!). Op sommige momenten lijkt er wel een kamerorkest voor je te zitten.

Prijs: € 22,95


Franz Schubert - 4 Impromptu's op.90 D899 - 4 Impromptu's op.142 D935

 Alexei Lubimov

Deze opnames waren oorspronkelijk gepland voor april 2004! Maar de Russische pianist Alexei Lubimov deed er vijf jaar over om het juiste instrument te vinden. Uiteindelijk werden het twee pianofortes: een Matthias Müller uit 1810 (voor het op.90) en een Joseph Schantz uit 1830 (voor het op.142), beide uit de collectie van Nederlandse restaurateur Edwin Beunk.

Het oudste instrument, de Müller, klinkt zachter dan het andere, de Schantz, die in de hoge registers een iets drogere klank produceert, maar anderzijds over een fraaie diepte beschikt, zonder ooit zwaar over te komen. Maar beide schitterende pianofortes hebben veel karakter, en ze voegen spontaniteit en helderheid aan de interpretatie toe.

Alexei Lubimov was een van de laatste leerlingen van Heinrich Neuhaus. Van hem, en bij uitbreiding van de hele Sovjet-school, erfde hij een levendige en kleurrijke pianostijl. Hij brengt kracht, visie, originaliteit en poëzie in deze Impromptu's van Schubert, los van het sentimentele pathos dat voor vele andere (vaak ook jongere) uitvoerders nog altijd synoniem is van romantische esthetiek.

Prijs: € 22,95


Johann Sebastian Bach - Matthäus-Passion BWV 244

 

La Petite Bande

Sigiswald Kuijken is natuurlijk erg vertrouwd met de Mattheuspassie van Bach: hij voerde het werk al over de hele wereld uit, en zo'n 20 jaar geleden maakte hij er, samen met zijn Petite Bande, een eerste opname van (met Kuijken als orkestleider en Gustav Leonhardt als dirigent - bij DHM).

Grondig muziekhistorisch onderzoek in de voorbije decennia en pionierswerk van mensen als Joshua Rifkin en Andrew Parrott, veranderden Kuijkens visie op de Mattheuspassie. Hij ging ze uitvoeren met een sterk gereduceerd ensemble (hier ruim twintig instrumentisten) en zonder dirigent. Er is geen koor in de gewone zin van het woord: de solisten vormen dat koor. En een enkele sopraan vervangt het knapenkoor.

Met deze nieuwe opname tonen Sigiswald Kuijken en La Petite Bande overtuigend aan dat deze aanpak werkt. Alles lijkt mooi en natuurlijk op zijn plaats te vallen. Zo winnen de koren en koralen aan zeggingskracht en harmonische rijkdom. Ook de kleuren van het instrumentale ensemble zijn, geholpen door de natuurlijke galm van de Leuvense Predikherenkerk, bijzonder geraffineerd: een intieme, maar toch warme en aanwezige strijkersklank, met daarnaast mooie bijdragen van de houblazers (o.a. van Marc Hantaï op fluit en Patrick Beaugiraud op hobo).

De ingetogen en gedragen stijl van het vocale solistenteam (zangers waarmee Kuijken al vaker samenwerkte - sopraan Gerlinde Sämann, alt Petra Noskaiova, tenor Christoph Genz, bas Jan Van der Crabben) past mooi binnen deze intimistische benadering. De opname plaatst hen tussen en soms zelfs een tikkeltje achter de instrumentengroep. En dat komt de verstaanbaarheid niet altijd ten goede.

Laat dit kleine technische detail u er niet van weerhouden om deze fraaie uitgave in huis te halen.

Prijs: € 35,95


 

Peter Ablinger - Voices and Piano - Nicolas Hodges

Peter Ablinger: Voices and Piano
 

Voices and Piano is een boeiend work in process van de Oostenrijkse componist Peter Ablinger (°1959). Hij beschouwt het als zijn liedcyclus, al wordt hier niet gezongen: Ablinger gebruikt gesproken teksten, flarden uit interviews en lezingen en laat de pianist zo samenspelen met de opgenomen stemmen van bvb. Bertolt Brecht, Lech Walesa, Morton Feldman, Jean-Paul Sartre en Moeder Theresa. Uiteindelijk zal de cyclus zo'n 80 delen moeten tellen, maar het is de bedoeling om op concerten telkens maar een selectie daaruit uit te voeren.

Ablinger slaagt erin om stem en piano schitterend te laten versmelten, vertrekkend van frequentieanalyses van de stemmen. Soms lijkt de piano de stem te begeleiden, op andere momenten lijkt de piano een commentaar te leveren, maar steeds slaagt de componist erin om voor elke stem een unieke en aangepaste klankwereld te scheppen.

Pianist Nicolas Hodges, op wiens verzoek Ablinger deze stukken schreef, volgt het onregelmatige ritme van de spreekstemmen ritmisch exact en blijft toch organisch spelen.

We zijn al benieuwd naar de volgende 61 delen.

Prijs: € 25,95


 

Francesco Feo - Passio secundum Joannem

Doron Schleifer, Evangelista; Krystian Adam, Jesus; Mirko Guadagnini, Pilatus; Barbara Schmidt-Gaden, mezzosopraan; Coro da camera di Varese; La Divina Armonia o.l.v. Lorenzo Ghielmi

Francesco Feo: Passio secundum Joannem

Een nieuw ontdekt meesterwerk uit de Italiaanse barok, met een stevige Vlaamse inbreng (uitgave en productie).

In de 18e eeuw waren er in Italië drie grote muzikale steden: Venetië natuurlijk, Rome en Napels. Jonge muzikanten trokken naar deze centra om er hun studies te vervolledigen, om er de kunst van het zingen te leren en de belangrijkste componisten te ontmoeten.

Alessandro Scarlatti, vooral bekend voor zijn opera's, werd al snel beschouwd als de stichter van de Napolitaanse school. Maar er waren nog vele andere muzikanten actief in de stad: Francesco Durante, Leonardo Leo, Giovanni Battista Pergolesi en dus ook Francesco Feo.

Pergolesi en Feo waren goede vrienden, en de gelijkenissen tussen het beroemde Stabat Mater van de eerste en de hier opgenomen Johannespassie van de tweede zijn dan ook opvallend. De passie van Scarlatti was duidelijk het grote voorbeeld voor Feo, maar zijn harmonische gevoeligheid en melodische stijl doen overduidelijk aan Pergolesi denken.

De verhalende rollen zijn geschreven voor mannenstemmen (de Evangelist is een contratenor, en Jesus en Pilatus zijn tenoren), het volk is voor het koor en de begeleiding voor een strijkkwartet (hier het bijzonder fraai klinkende La Divina Armonia). Het was een goed idee van dirigent Lorenzo Ghielmi om enkele aria's (twee van Feo en een van Francesco Gasparini) toe te voegen: het verrijkt en doorbreekt de eerder recitatieve opbouw van de dramatische vertelling. Ook het verbeeldingsvolle continuoduo (Ghielmi zelf op klavcimbel en Gianluca Capuano op organo di legno) en de toegevoegde harp zorgen voor extra verfijning en sfeer.

Bij de vier solisten komt de tekstexpressie op de eerste plaats; soms had je in hun bijdragen best wat meer kleur en een barok open bloeiende weelderigheid willen horen.

Prijs: €25,95


 

W. A. Mozart - Divertimento KV 563
 

Lorenzo Gatto, viool

Diederik Suys, altviool

Sébastien Walniel, cello

 

Gecomponeerd in 1788 in hetzelfde jaar als zijn drie laatste symfonieën en het Kroningsconcerto werd het Divertimento K. 563 voor het eerst uitgevoerd in Dresden op 13 april 1789 door Anton Teiber viool, Mozart zelf op de altviool en Anton Kraft als cellist.
De oorlog tegen Turkije, die in deze periode heerste en de financiële uitgaven die daarmee gepaard gingen, bracht ook de Weense muzikanten in financiële moeilijkheden. Reken daarbij Mozart's onvermogen om geld verstandig te beheren, dan is het begrijpelijk dat de componist zich in een zeer onconfortabele situatie bevond. Teneinde raad richt hij zich tot zijn vriend en logebroeder Michael Puchberg met de wanhopige vraag hem een paar leningen toe te kennen.
Om ervoor te zorgen dat Wolfgang niet in handen zou vallen van oneerlijke schuldeisers stuurt Puchberg hem, naargelang de brieven wanhopiger worden (21 in totaal), 1400 gulden. (Mozart's pianoforte na zijn overlijden werd geraamd op 80 florijnen, dit om een idee te geven van de relatieve waarde van de terug te betalen som). Deze schuld begint de componist terug te betalen maar wordt pas volledig gedekt door Constance, jaren na de dood van de muzikant.
De hechte vriendschap die Mozart ten opzichte van Puchberg getuigd (hij ziet hem als een broer) geeft hij weer in een brief van 17 juni 1788. Aan Puchberg worden dan ook verschillende werken opgedragen waaronder Piano Trio K. 542, 548 en 564 maar het meest belangrijkste en briljantste van allemaal is het Divertimento K. 563. Om de eenvoudige uitvoering te overstijgen en een echte dialoog aan te gaan moeten de muzikanten dit meesterwerk uitvoeren met dezelfde vriendschap, vertrouwen en medeplichtigheid zoals Mozart en Puchberg ...
Door zijn vage definitie laat het genre Divertimento een grote compositorische vrijheid toe. Voor het eerst gebruikt in 1567 door Bargaglia (Tratenimenti ossia da suonare Divertimenti) duidt deze compositievorm op muziekstukken die in openlucht worden uitgevoerd en vaak worden vergeleken met Serenades, cassata, Nocturnes, tafelmuziek, enzovoort... De vorm, het aantal instrumenten, de bewegingen en functie van de Divertimenti staan nog niet helemaal vast en daardoor vertegenwoordigt het genre een vrij onsamenhangend allegaartje van muziekstukken. In het Divertimento K 563, gebruikt Mozart een strijktrio waarvoor hij 6 delen schrijft.
Dit werk is een van de laatste in het genre omdat eind 18de eeuw de houding ten aanzien van de muziek verandert en noch Beethoven noch Schubert zullen een Divertimento schrijven. Deze laatste gebruikt de term "divertissement" enkel voor lichte en brillante pianostukken. Het genre duikt terug op in de twintigste eeuw met Stravinsky, Bartok, enz...
Sommige musicologen zien in het eerste deel, Allegro in mi bémol groot, en in het daarop volgende adagio in la bémol klein (alletwee in een allegro sonatevorm) een verwijzing naar Mozart's moeilijke situatie. Zoals Jean en Brigitte Massin opmerken: "Doorheen de thema's van de eerste twee delen [...] Het is een smeekbede naar de waardigheid die probeert te glimlachen en de herkenning die vraagt naar meer"... Het derde deel Menuet met trio is terug in de hoofdtonaliteit. De volgende beweging is een prachtig Andante in si bémol groot. Het thema is zeer uitgewerkt en geinspireerd op volksmuziek. Mozart brengt er vier grote variaties waarvan de derde in kleine toonaard is (si klein) en deze wordt afgesloten met een passage waarin de altviool een cantus firmus speelt om de brillante partij van de viool te ondersteunen. Het volgende deel, Menuet met twee trios zijn respectievelijk in la bémol en si bémol groot. De muziek is meer rustiek en herinnert naar soortgelijke bewegingen van Haydn, terwijl het eerste Trio een parodie is op een wals.
Het werk eindigt met een Allegro in Rondo-sonate vorm waarvan het thema verwijst naar een volkslied. De nogal uitgewerkte structuur van deze beweging speelt met de contrasten tussen het zangerige van de viool en de antwoorden van het ensemble. Deze verwijzen naar het hoorngeschal van de jacht en daarmee eindigt dit meesterwerk op een unieke en subtiele manier.

Prijs: € 22,95


 

 

F. Schubert

Quintett D 667
"die Forelle", D 550
Trio D 581
Trio D 471, Allegro (7:23)
 

Mantin Pascal (piano)
Gatto Lorenzo (viool)
Suys Diederik (altviool)
Walnier Sébastien (cello)
Suys Bruno (contrabas)

Het kamermuziek oeuvre van Schubert telt naast zijn beroemde kwartetten en pianotrio's een aantal zelden gespeelde werken. Zijn twee strijktrio's van 1816 et 1817 behoren tot deze categorie. Het is een genre dat Schubert later niet meer zal gebruiken. Slechts één van de twee trio's in si mol majeur, een toonaard die de componist heel vaak gebruikt sinds september 1816, is volledig afgewerkt: Strijktrio D. 581.

Het Strijktrio D. 471 [index 11] telt slechts één deel, allegro, en een dertigtal onbruikbare maten van wat een andante sostenuto had moeten worden. In dit werk is de componist nog steeds op zoek naar een eigen stijl. De invloed van Mozart is onafwendbaar.

Al op zeer jonge leeftijd was Schubert met dit cultureel erfgoed verzoend, echter hier met wat meer drama en viriliteit. Het Strijktrio D. 581 [index 7-10] is daarentegen afgewerkt met vier delen. Het eerste, allegro moderato, bevestigt Schuberts zoeken naar een eigen stijl zoals in het vorige trio. De doorwerking van dit in sonatevorm gecomponeerde deel werkt een sfeer van ongeduld op zoals het veelvuldig herhalen van modulaties in kleine toonaard. Schubert komt daarmee steeds dichter bij het model van Beethoven, zowel op thematisch als tonaal vlak. Het langzame tweede deel, andante, is gecomponeerd in liedvorm (A-B-A) en heeft een zwaardere ondertoon. Het menuetto (allegretto) brengt ons dan weer eerder bij Haydn dan bij Mozart.

Dit is ook het geval voor het laatste deel rondo allegretto, terug in de hoofdtonaliteit, met afwisselend verzen en refrein, het vormprincipe van een rondo. De refreinen zijn zeer contrasterend en met meesterhand geschreven.

In 1819, tijdens zijn verblijf in Theyr, schreef Schubert zijn beroemde Kwintet in la majeur, beter bekend onder de naam “Forellenkwintet” [index 1-5]. Het werk werd besteld door een muziekliefhebber en cellist Sylvester Paumgartner. Hij vroeg om er ook het lied “Die Forelle” in te verwerken, eerder door Schubert gecomponeerd in 1817 op een tekst van Schubart. Het werk in zijn geheel moest zich inspireren door het Kwintet of Septet opus 74 van Hummel. Deze opdracht gaf leven aan een kwintet met een vrij ongewone bezetting. Naast een piano, viool, altviool en cello werd een contrabas aan het ensemble toegevoegd.
Interessant is te zien hoe Schubert zijn eigen lied "Die Forelle" [index 6] in het andantino als een thema met variaties toonzet.

Het originele lied, in re mol majeur, is hier getransponeerd naar re majeur om evidente tonale en instrumentale redenen. Het thema is makkelijk herkenbaar en uitgewerkt in zes verschillende variaties. Het gebruik van een liedthema was niet nieuw in de composities van Schubert. Het strijkkwartet "Der Todt und Das Mädchen" is een bekend voorbeeld evenals bij de Introductie en variaties voor piano en fluit opus160 waar de componist het achttiende lied uit "Die Schöne Mullerin" (Trockne Blumen) gebruikt.

In de Sonate-Fantasie voor viool en piano op. 159 vinden we "Sei mir gegrüsst", een melodie op tekst van Rückert. Ook in de Fantasie voor piano uit 1822 beter bekend als de "Wanderer Fantasie" is de titel geïnspireerd door het originele lied. Mahler zal dergelijke principes gebruiken in symfonieën en symfonische liederen zoals Des Knaben Wunderhorn en Erich Wolfgang Korngold, het wonderkind van de filmmuziek, gebruikt ook eigen citaten in zijn vroege werk zoals het Trio op.1, geschreven op de leeftijd van …10 jaar.
De invloed van Schubert is niet te onderschatten!

Prijs: € 22,95


TANSMAN: Chamber Music with Clarinet

 

 

TANSMAN: Chamber Music with Clarinet

 

Elysee Quartet - Fessard, Jean-Marc; Pierre, Francis; Reyes, Eliane

Polish by birth, Alexandre Tansman settled in France, a major influence on his composition. He was a close associate of Stravinsky, particularly during his war-time exile in America. Tansman favoured the clarinet, in particular, among wind instruments. The works included here date principally from the later period of his life, with the clarinet sometimes recalling Polish elements in compositions of some variety. His more familiar Triptyque for string quartet is an earlier work, written in 1930.

Prijs: € 9,95


 

 

Malcolm Arnold, Bohuslav Martinu, Nicolas Bacri, Pierre Sancan, Raymond Chevreuille, Marcel Poot, Joseph Horovitz
Sonatinas for clarinet & piano

Ronald Van Spaendonck, Éliane Reyes
Malcolm Arnold, Bohuslav Martinu, Nicolas Bacri, Pierre Sancan, Raymond Chevreuille, Marcel Poot, Joseph Horovitz
Sonatinas for clarinet & piano
Ronald Van Spaendonck, Éliane Reyes
 

Prijs: € 22,95

Terug naar boven


Koningin Elisabethwedstrijd Viool 2009

Gewoontegetrouw wordt er vlak na de Koningin Elisabethwedstrijd een box met 3 cd's uitgegeven.
Dit jaar bevat de box de beste momenten van de eerste zes laureaten van de vioolsessie anno 2009. We horen deze jonge talenten niet alleen aan het werk in de Mozartconcerto´s met het Orchestre Royal de Chambre de Wallonie o.l.v. Paul Goodwin, maar ook in de grote concerto's uit het finalerepertoire met het Nationaal Orkest van België o.l.v. Gilbert Varga. Vanzelfsprekend komen ook hun meest gedenkwaardige vertolkingen van kamermuziek uit de finales en de halve finales aan bod.
De prijs van deze 3 cd-box is 45,00- €.

Bestel uw 3 cd-box voor 31 mei 2009 middernacht en ontvang:
>> de bonus-cd Encore : een exclusieve 4de cd met 60 minuten muziek!

Prijs: € 59,95 (3 CD's) - nu tijdelijk aan: € 45,95


Programma 3CD Box

CD1

1-3 Pyotr TCHAIKOVSKY (1840-1893) – Concerto in D major op. 35 – Ray CHEN
allegro moderato – canzonetta – allegro vivacissimo

4-7 Dmitry SHOSTAKOVICH (1906-1975) – Concerto n. 1 in A minor op. 77 (99) – Ilian GÂRNET
nocturne – scherzo – passacaglia – burlesque

CD2

1-3 Wolfgang Amadeus MOZART (1756-1791) – Concerto n. 4 in D major KV 218 – KIM Suyoen
allegro – andante cantabile – rondeau [cadenza: f. beyer – r. levin]

4 Guiseppe TARTINI (1692-1770) / Fritz KREISLER (1875-1962) – Devil’s Trill Sonata – YOON Soyoung

5-7 Nicolò PAGANINI (1782-1842) – Concerto n. 1 in D major op. 6 – Lorenzo GATTO
allegro maestoso – adagio espressivo – rondo: allegro spiritoso

CD3

1-4 Ludwig van BEETHOVEN (1770-1827) - Sonata n. 10 in G major op. 96 - Nikita BORISOGLEBSKY
allegro moderato – adagio espressivo – scherzo (allegro) – poco allegretto

5-7 Claude DEBUSSY (1862-1918) – Sonata in G minor – KIM Suyoen
allegro vivo – intermède – finale

8 Eugène YSAŸE (1858-1931) – Sonata in E major op. 27/6 – CHEN Jiafeng

9 Claude LEDOUX (°1960) – V… – Ray CHEN

10 CHO Eun-Hwa (°1973) – Agens – Nikita BORISOGLEBSKY

Piano: Eliane REYES (CD2/4 & CD3/5-7), Dana PROTOPOPESCU (CD3/1-4), Thomas HOPPE (CD3/9)

Orchestre Royal de Chambre de Wallonie – Paul Goodwin, conductor (CD2/1-3)

National Orchestra of Belgium – Gilbert Varga, conductor (CD1, CD2/5-7, CD3/10)

Programme bonus CD Encore

1-4 Igor STRAVINSKY (1882-1971) – Divertimento – Vineta SAREIKA

sinfonia – danses suisses – scherzo – pas de deux

5-7 George ENESCU (1881-1955) – Sonata n. 3 in A minor op. 25 – Lorenzo GATTO
moderato malinconico – andante sostenuto e misterioso –
allegro con brio ma non troppo mosso

8-12 Sergey PROKOFIEV (1891-1953) – 5 Melodies op. 35bis – CHEN Jiafeng
andante – lento ma non troppo – animato ma non allegro –
allegretto leggretto e scherzando – andante non troppo

13 Alfred SCHNITTKE (1934-1998) – A Paganini (1982) – CHOI Ye-Eun

Piano: Dana PROTOPOPESCU (1-4), Eliane REYES (5-7), Thomas HOPPE (8-12)


 

 

Robert Schumann
Piet Kuijken, pianoforte


Robert Schumann: Noveletten op.21 - Kinderszenen op.15 - Humoresque op.20 - Arabeske op.18 - Blumenstück op.19 - Drei Romanzen op.28 - Nachtstücke op.23
 

Tussen 1837 en 1840 schreef Robert Schumann een belangrijk deel van zijn pianowerken, zoals de Novelletten, Kinderszenen en Humoreske. Zijn geheime verloving met Clara Wieck in 1837 had tot een breuk geleid met vader Wieck, maar toch was deze periode voor Robert Schumann een van de meest optimistische en creatieve uit zijn leven.

De Belgische pianist Piet Kuijken heeft zich, in het kader van een artistiek onderzoeksproject aan het Conservatorium van Brussel, een aantal jaren verdiept in de pianowerken die Robert Schumann schreef in 1837 en 1838. En het resultaat op deze dubbelcd mag er wezen.

Mede dankzij een fantastische pianoforte van Johann Baptist Streicher uit 1850 met zijn rijke bassen en zangerige diskant komt de muziek van Robert Schumann hier volledig tot zijn recht. Met een rijk palet aan kleuren en emoties en een verfijnde techniek vertelt Piet Kuijken een boeiend en meeslepend verhaal.

Een ontdekking zijn toch wel de 8 Noveletten op.21 - de eerste is daarvan de bekendste - waarvan er nog niet zoveel integrale opnames bestaan, zeker niet op pianoforte.

De uitstekende opname draagt er toe bij dat deze Schumann cd meer dan geslaagd is en zeker een plaats verdient in uw CD-kast.

Prijs: € 22,95


 

 

Gabriel Fauré


Trio Wanderer; Antoine Tamestit, altviool
Gabriel Fauré: Pianokwartet nr.1 in c op.15 - Pianokwartet nr.2 in g op.55

Gabriel Fauré schreef zijn eerste pianokwartet voor het grootste deel in 1876. Maar het zou nog twee jaar duren voor hij het werk ook voltooide: hij was namelijk ontevreden over de finale, en zou die uiteindelijk helemaal hercomponeren. Wat onmiddellijk opvalt in dit op.15 is de schoonheid van de thema's en de klassieke, heldere opbouw.

Over de ontstaansgeschiedenis van het tweede pianokwartet, waarschijnlijk uit 1866, weten we heel weinig. Wel verschilt de stijl behoorlijk van zijn voorganger: Fauré ontsnapte hier helemaal aan de invloeden van zijn grote voorbeelden (Wagner, Franck), en de toon van zijn muziek werd krachtiger, geweldiger bijna.

Deze uitvoeringen van het Trio Wanderer, aangevuld met de voortreffelijke Franse altviolist Antoine Tamestit, charmeren door de fraaie sonoriteiten (transparant en toch groots en dramatisch waar nodig) en de opmerkelijke inzet (de scherzo's!). Op sommige momenten lijkt er wel een kamerorkest voor je te zitten.

Prijs: € 22,95


 

 

Johann Sebastian Bach

Sette Voci o.l.v. Peter Kooij

Johann Sebastian Bach: Motetten (Komm, Jesu, komm; Jesu, meine Freude; Singet dem Herrn ein neues Lied; Fürchte dich nicht; Ich lasse dich nicht; Der Geist hilft unser Schwachheit auf; Lobet den Herrn, alle Heiden)

Duizelingwekkend schoon, deze cd met de Bachmotetten, gebracht door Sette Voci o.l.v. Peter Kooij.

Acht uitgelezen zangers, de meesten met al een zekere leeftijd, brengen deze werken zo puur, zo 'juist', zo doorleefd dat je onvermijdelijk getroffen wordt.

Vooral de timing van rusten - erg belangrijk bijvoorbeeld in het motet Komm, Jesu komm - is mooi gekozen. Maar ook de tempi van de stukken zijn vloeiend, en de uitspraak en de intonatie feilloos.

Opmerkelijk is de aanwezigheid van het motet Ich lasse dich nicht, dat meestal aan Johann Christoph Bach wordt toegeschreven. Maar hier krijg je in het inlegboekje toch een aannemelijke verklaring van Sebastians handtekening van dit stuk.

Prijs: € 22,95


 

Rachmaninov 4 - Medtner 2

Yevgeny Sudbin

Yevgeny Sudbin, piano; North Carolina Symphony o.l.v. Grant Llewellyn
Programma: Nikolaj Medtner: Concerto nr.2 in c voor piano en orkest op.50; Sergej Rachmaninov: Concerto nr.4 in g voor piano en orkest op.40 - Floods of spring, nr.11 uit 12 Liederen op.14 (Transcriptie van Yevgeny Sudbin)

Sluit de recensieHet laatste pianoconcerto van Sergej Rachmaninov, waarvan de componist de thema's al noteerde voor zijn vertrek uit Rusland, is het minst geliefde van de vier. Dat heeft wellicht te maken met de ongelijkheid van de muzikale ideeën en het ontbreken van de grote adem. Rachmaninov voltooide het werk in 1926, na negen jaar van stilte, en herwerkte het in 1941, waarbij hij vooral in het slotdeel muziek schrapte.

Het is vooral in deze laatste versie dat het concerto wordt uitgevoerd, maar op deze nieuwe opname toont de Russische pianist Yevgeny Sudbin zich als een vurig, overtuigend en virtuoos verdediger van de oerversie, als uitvoerder maar ook als auteur van de tekst in het cd-boekje.

Sudbin combineert dit werk slim met het tweede pianoconcerto van Nikolaj Medtner, de goede vriend van Rachmaninov. Dit briljante, ritmisch aantrekkelijke en goed opgebouwde concerto doet zeker niet onder voor dat van Rachmaninov.

Opnieuw speelt Sudbin met veel verbeelding en jeugdig enthousiasme (hij is tenslotte nog maar 29), en o.l.v. Grant Llewellyn begeleidt het North Carolina Symphony met veel kleur en inzet.

Prijs: € 22,95


Vaughan Williams

Piano concerto Ashley Wass

Ashley Wass, piano; Royal Liverpool Philharmonic Orchestra o.l.v. James Judd
Ralph Vaughan Williams: The Wasps (Aristophanic Suite) - Concerto in C voor piano en orkest - English Folk Song Suite (ork. Gordon Jacob) - The Running Set
 

Het pianoconcerto van Ralph Vaughan Williams, uit 1930, geniet nog niet de populariteit die het verdient. Wellicht kan deze aantrekkelijk geprijsde cd daar wat verandering in brengen. Het is natuurlijk ook wel een wat vreemd werk: rapsodisch en exotisch in de trage Romanza, geweldig in het eerste deel, en met een ongemakkelijke wals als finale.

De Britse pianist Ashley Wass is een overtuigende solist, vol energie in het openingsdeel, helder in de fuga, en teder wanneer het orkestrale geweld even uitdooft. De balans met het orkest, altijd een heikel punt in dit werk, is uitstekend.

Dirigent James Judd haalt alle humor uit de Wasps Suite, waarvan we vooral de ouverture kennen. Het Royal Liverpool Philharmonic Orchestra is in goeden doen, ook in de orkestratie van Gordon Jacob van de English Folk Song Suite, een erg aantrekkelijk stuk. The Running Set, een verzameling van vier korte en energieke volksdansen, rondt deze hoogst aantrekkelijke uitgave af.


Prijs: € 9,95


 

Chopin - Cellosonate - Pianotrio - Grand Duo

Andreas Brantelid

Andreas Brantelid, cello; Marianna Shirinyan, piano; Vilde Frang, viool
Programma: Frédéric Chopin: Sonate in g voor cello en piano op.65 - Pianotrio in g op.8 - Grand Duo concertant in E


Sluit de recensieMet deze cd haal je in één keer zowat alle kamermuziek van Frédéric Chopin in huis. Alleen het 'Introduction et Polonaise brillante op.3' en de 'Variaties voor fluit en piano', een jeugdwerk, ontbreken. Het kostte Chopin altijd heel wat moeite om voor een ander instrument dan de piano te schrijven, maar toch is dit schitterende muziek, en de drie werken hier zijn een waar geschenk voor de uitvoerders: ze zitten vol dramatische mogelijkheden, en elke muzikant deelt in de melodische rijkdom.

Centrale ster van deze opname is de jonge Deense cellist Andreas Brantelid. Hij is nog maar vooraan in de twintig, maar kan al een behoorlijk palmares voorleggen. Brantelid dringt moeiteloos door tot de emotionele kern van elk werk, meest opvallend in de cellosonate. Ook toont hij hier opnieuw zijn fijne techniek en fraaie toon.

In het pianotrio krijgt Brantelid het gezelschap van de Noorse violiste Vilde Frang, een andere piepjonge 'rising star' uit de EMI-stal (van haar verscheen zopas ook een indrukwekkende cd met vioolconcerto's van Sibelius en Prokofjev, waarover later meer bij Klara's 10). Beide strijkers kleuren voortreffelijk samen en ook muzikaal zitten ze op dezelfde golflengte. Zij worden subtiel en met veel elegantie ondersteund door de al even jeugdige Armeense pianiste Marianna Shirinyan; maar zij geniet evengoed van de talrijke momenten waarin ze op de voorgrond treedt.

Prijs: € 22,95


 

Pavel Haas Quartet - Prokofjev

Pavel Haas Quartet

Sergej Prokofjev: Strijkkwartet nr.1 in b op.50 - Sonate in C voor 2 violen op.56 - Strijkkwartet nr.2 in F op.92
Ingevoerd: 29-01-2010

Sluit de recensieHet Pavel Haas Quartet: alweer een nieuwe naam in het alsmaar langere lijstje van jonge voortreffelijke strijkkwartetten, die op een uitzonderlijk niveau blijven musiceren.

Want wat de leden van dit Tjechische strijkkwartet hier in de twee strijkkwartetten van Prokofjev laten horen, is echt wel van een bijzondere klasse: een enorme gedrevenheid en energie, een opmerkelijke concentratie en controle, verbluffend samenspel en een rijke ensembleklank.

Tussen deze twee strijkkwartetten vind je ook nog de sonate voor twee violen op.56, waarin de magische samenklank van violistes Veronika Jaruskova en Eva Karova voor een groot dramatisch effect zorgt.

Prijs: € 22,95


 

Original Jacket Collection: Vladimir Horowitz [BOX SET]
[LIMITED EDITION] - 70 CD's


This 70 CD limited edition presents all of Vladimir Horowitz’s recordings for RCA Red Seal, Columbia Masterworks and Sony Classical plus two complete live recital recordings never before available.
Vladimir
Horowitz - Complete Original Jacket Collection presents for the first time, in one essential collection all of Vladimir Horowitz’s recordings from the golden prime of his storied career. The set contains all of the pianist's recordings for RCA Red Seal, Columbia Masterworks and Sony Classical, including 4 discs that feature the first release in any format of two complete live Horowitz recital recordings, from 1951 and 1967. Each recording from the catalogue has been restored to its original LP album format and is presented individually in a sleeve featuring the original album art.

Winner of a
near-record 25 Grammy Awards® (most of them for recordings in this collection), Vladimir Horowitz (1903-89) was elected posthumously to the Grammy® Hall of Fame in 1990.
All 70
CDs appear in their original album format, packaged in individual sleeves with recreations of original LP cover art.
Includes spellbinding performances of essential masterpieces by Beethoven, Chopin, Clementi, Liszt, Rachmaninov, Scarlatti, Schumann, Scriabin and many more.
Two complete live Horowitz recital recordings never before released.

"The performances are
fabulous...to the end of his career Horowitz's technique was transcendental and his insights remarkable. There is much excitement, but even more that is unforgettably poetic, and not a bar that is predictable...Not to be missed!" - The Penguin Guide (Review of the earlier releases of these recordings.)

Prijs: €
245,00 (voor 70 CD's)


 

Robert Schumann

Klavierwerken
 

Liebrecht Vanbeckevoort, piano


Vanbeckvoort koos voor drie complementaire werken die representatief zijn voor het leven van Schumann: zijn grenzeloze liefde voor pianiste Clara Wieck, de afkeer van de Weense muziekwereld, zijn aanhoudende periodes van neerslachtigheid en depressiviteit.

Vanbeckevoort werd in 2007 laureaat tijdens de prestigieuze Koningin Elisabethwedstrijd, een indrukwekkende prestatie als je weet dat het 16 jaar geleden was dat een Vlaming als laureaat geselecteerd werd. Met deze titel volgde hij Jan Michiels op, bij wie hij piano volgde aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel. Hij perfectioneerde zijn pianistieke kennis bij Ton Demmers en Jan Wijn in Nederland, Elissó Wirssaladze in Duitsland en Menahem Pressler en Russell Sherman in de Verenigde Staten.

Prijs: € 22,95

Terug naar boven


KLARA4KIDS: POPPEN EN SOLDAATJES – Klassiek uit de Speelkamer

Het derde deel van “Klara4Kids” neemt ons mee naar de speelkamer: poppen en soldaatjes, cowboys en indianen, auto’s en treintjes, meccano en opwindspeelgoed... 32 heerlijke stukjes muziek, leuke info en prachtige
tekeningen van Gerda Dendooven. Het luxueus uitgegeven boekje bij de CD bevat 44 pagina’s.

1 LEON JESSEL: Parade van de tinnen soldaatjes – 2.51
2 3 PETER I. TSJAIKOFSKI: Trepak - 1.07 / Dans van de Pepermuntstokken – 2.19
4 ZOLTÁN KODÁLY: Weense klok – 2.03
5 JOSEPH HAYDN: Menuet voor fluitklok – 0.44
6 PIERRE BASTIEN & Mecanium: Inanga Conga – 3.26
7 NIKITA KOSHKIN: De tinnen soldaatjes – 2.30
8-10 ERIC SATIE: Duiveltje-in-de-doos: Voorspel – 2.19 / Tussenspel – 2.01 / Finale – 2.13
11 LEO DELIBES: Muziek van het opwindspeelgoed – 1.52
12 PASCAL COMELADE: Walsje voor piano en speelgoedpiano – 1.35
13 NINO ROTA: Amarcord voor speelgoedpiano – 1.26
14-15 LEOPOLD MOZART: De Speelgoedsymfonie: Menuetto-Trio – 3.38 / Finale-Allegro – 1.25
16-18 MARINUS DE JONG: Kinderspelen: Knikkeren – 0.37 / Bikkelen – 1.04 / Hoepelen – 0.54
20-GEORGE BIZET: De Tol – 1.03
20-21 CLAUDE DEBUSSY: Het Kinderhoekje: Serenade van de pop – 2.17 / Golliwogs
Koekendans – 2.52
22 RAYMOND SCOTT: De Speelgoedtrompet – 3.10
23 CLAUDE DEBUSSY: stukje uit De Speelgoedwinkel – 4.10
24-25 HEITOR VILLA-LOBOS: Baby’s Familie: De arme lappenpop – 2.06 / O Poesjenel – 1.31
26 HEITOR VILLA-LOBOS: Het treintje van Caipira – 4.31
27 GEORGE GERSHWIN: Een Amerikaan in Parijs – 3.20
28-31 HEITOR VILLA-LOBOS: Francette en Pià: Pià komt naar Frankrijk – 1.06 / Pià ontmoet
Francette – 1.04 / Pià praat met Francette – 1.21 / Pià en Francette spelen samen – 1.08
32 AARON COPLAND: Finale: Hoe-down – 4.10
CAMPAIGN Radio Campagne Radio 1 vanaf 25/11/09
Klara4Kids website: www.klara4kids.be
Educatieve fiches verkrijgbaar via de website.
 

Prijs: € 25,95


JOHANN CHRISTIAN BACH

« La Dolce Fiamma » - Forgotten castrato arias

Philippe JAROUSSKY, countertenor
Le Cercle de l’Harmonie /Jérémie RHORER

In his seventh solo disc for Virgin Classics, Philippe Jaroussky explores the rarely performed operas of Johann Christian Bach, known as ‘the London Bach’. Philippe Jaroussky’s last operatic recital for Virgin Classics collected arias written for a castratosing er, Carestini, whose star had been somewhat eclipsed by his contemporaries Farinelli and Senesino. With this recital, the French countertenor, with his voice of “startling beauty”
(Classic FM) turns to a composer who – despite his famous surname, his celebrity in his lifetime, and his influence on the young Mozart – is still not given his full due: Johann Christian Bach (1735-1782). This new recital brings together arias from six of his operas, written for Milan, Mannheim and London, the city in which he spent the last 20 years of his life and where, in 1764, he met the Mozart, then a touring child prodigy. The name of one of the operas is familiar, Orfeo ed Euridice, but the aria recorded here was written by Bach for insertion into Act 1 of Gluck’s most famous work. Jaroussky’s partners on this disc are Le Cercle de L’Harmonie and Jérémie Rhorer.
BOTH VERSIONS OF THIS WONDERFUL RECORDING ARE INCLUDED IN THE NEW
AANGENAAM KLASSIEK CAMPAIGN


Prijs: € 25,95


Schubert

Quintet “Death and the Maiden” Quartet G major quartet

BELCEA QUARTET / VALENTIN ERBEN

“The Belcea Quartet throw every fibre of their beings into the most vivid
projection of the masterpieces they undertake” - The Independent
The Belcea Quartet has added three late masterpieces by Franz Schubert to their impressive discography on EMI Classics: the Quartet in D Minor ‘Death and the Maiden’, the Quartet in G Major D887 and the sublime String Quintet in C Major with Valentin Erben of the Alban Berg Quartet as the second cellist.
From November 2009 until January 2010, the Belcea Quartet and Valentin Erben will make an extensive tour of Switzerland, France, Italy, Spain, Austria, Germany and Holland with a programme that includes the Schubert String Quintet.


Prijs: € 22,95


Johann Sebastian Bach (1685-1750) - Complete Organ Works

Bernard Foccroulle several historical organs
 

Het oude muziek cd-label Ricercar heeft in de periode van 1982 tot 1997 alle orgelwerken van Johann Sebastian Bach (1685-1750) opgenomen en uitgebracht op geluidsdrager. Voor de voortreffelijke uitvoeringen tekende de Belgische organist Bernard Foccroulle. In overleg met Jérôme Lejeune, hij nam veel van de opnamen van de reeks voor zijn rekening, is in Europa gezocht naar de meest voor de hand liggende historische orgels voor Bachs orgelwerken. Onder de instrumenten bevinden zich die van de Groningse Martinikerk (Schnitger), de Dom in het Duitse Freiberg (Silbermann), de kloosterkerk in het Zwitserse Muri (Schott) en de Ludgerikirche in het Noord-Duitse Norden (Schnitger).

Sinds kort zijn al deze opgenomen orgelwerken, die wat interpretaties en opnamekwaliteit niets aan actualiteit hebben ingeboet, verkrijgbaar in een 16-delige uitgave voor slechts € 55,00 (inclusief verzendkosten € 60,00). Middels onderstaande links kunt u luisteren naar het 'Herr Gott, dich loben wir', BWV 725 door Foccroulle uitgevoerd op het Schnitgerorgel van de Jacobi Kirche in Hamburg.

Prijs:
-


Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Magnificat BWV 243 - Missa BWV 235 - Fuga sopra il Magnificat BWV 733 - Präludium und Fuga in G BWV 541

Performers: Maria Keohane & Anna Zander sopranos - Carlos Mena countertenor - Hans-Jörg Mammel tenor - Stephan MacLeod bass - Francis Jacob organ • Ricercar Consort - Philippe Pierlot direction


Prijs: € 25,95


Rossi La poesia cromatica - Huelgas Ensemble o.l.v. Paul van Nevel

Het Huelgas Ensemble van Paul van Nevel bestaat bijna veertig jaar en blijft onvermoeibaar verbazen met fantastische uitvoeringen en wonderlijke ontdekkingen. De jongste troef is de ontdekking van de madrigalen van de vroeg zeventiende-eeuwse Italiaanse componist Michelangelo Rossi. De componist, die vooral bekend stond vanwege zijn instrumentale werk, verrast met sensuele chromatiek in het verlengde van het raadselachtig mooie werk van Gesualdo. Uiteraard uitgevoerd op het allerhoogste niveau.

Prijs: € 25,95


Roland de Lassus (1532-1594)

Bonjour mon cœur
Capilla Flamenca - Dirk Snellings direction


Prijs: € 22.95

 


Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Nicola Boud basset clarinet - EDDING Quartet


Clarinet Quintet in A major KV 581 & String Quartet No. 15 in D minor KV 421

Prijs: € 22.95


The darke is my delight

Music of renaissance England

Flanders Recorder Quartet - Amaryllis Dieltiens soprano - Bart Naessens harpsichord


Prijs: € 25,95

Terug naar boven


Cristóbal De Morales (c.1500-1553) - Francesco Guerrero (1528-1599) - Tomás Luis De Victoria (1548-1611)

Maestros de Siglo de Oro • Various religious compositions

La Capella Reial de Catalunya - Jordi Savall direction

Prijs: € 29.95


 

SACRED MUSIC
 

Van de Middeleeuwen tot de 20e eeuw

Zeer gelimiteerde uitgave van
Harmonia Mundi France

Meer dan 30 uur muziek

29
CD's
+ 1 CD met alle teksten van de vocale werken voor de prijs van 59.95 euro!!

Voor de volledige inhoud, klik hier

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


Klik hier voor de volledige discografie van Masaaki Suzuki.
 U kan er ook muziekfragmenten beluisteren
.

 

Bach J.S.: Cantatas Box 1, Volumes 1 to 10, 10 CD Set
Masaaki Suzuki, Bach Collegium Japan

 

J.S. Bach - Cantatas, Vol.1 (BWV 4, 150, 196)
Christ lag in Todesbanden, BWV 4 (Kantate am 1. Osterfeiertag)
Nach dir, Herr, verlanget mich, BWV 150
Der Herr denket an uns, BWV 196 (Trauungskantete)
Soloists: Yumiko Kurisu, soprano Akira Tachikawa, counter-tenor Koki Katano, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.2 (BWV 71, 131, 106)
Gott ist mein König, BWV 71 (The Town Council Inauguration)
Aus der Tiefe rufe ich, Herr, zu dir, BWV 131 (Penitential Service?)
Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit, (Actus tragicus), BWV 106
Soloists: Midori Suzuki, soprano Aki Yanagisawa, soprano Yoshikazu Mera, counter-tenor Gerd Türk, tenor/bass Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.3 (BWV 12, 54, 162, 182)
Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12 (Kantate am Sonntag Jubilate)
Widerstehe doch der Sünde, BWV 54 (Kantate am Sonntag Oculi)
Ach, ich sehe, itzt, da ich zur Hochzeit gehe, BWV 162 (Kantate am 20.Sonntag nach Trinitatis)
Himmelskönig, sei willkommen, BWV 182 (Kantate zum Palmensonntag)
Soloists: Yumiko Kurisu, soprano Yoshikazu Mera, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.4 (BWV 163, 165, 185, 199)
Mein Herze schwimmt im Blut, BWV 199 (Kantate am Sonntag nach Trinitatis)
O heiliges Geist- und Wasserbad, BWV 165 (Kantate am Trinitatisfest)
Barmherziges Herze der ewigen Liebe, BWV 165 (Kantate am 4. Sonntag nach Trinitatis)
Nur jedem das Seine, BWV 163 (Kantate am 23. Sonntag nach Trinitatis)
Soloists: Aki Yanagisawa, soprano Midori Suzuki, soprano Akira Tachikawa, alto Makoto Sakurada, tenor Stephan Schreckenberger, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.5 (BWV 18, 143, 152, 155, 161)
Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt, BWV 18
Tritt auf die Glaubenbahn, BWV 152
Mein Gott, wie lang, ach lange, BWV 155
Komm, du süsse Todesstunde, BWV 161
Lobe den Herrn, meine Seele, BWV 143
Soloists: Midori Suzuki, soprano Ingrid Schmithüsen, soprano Yoshikazu Mera, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.6 (BWV 21, 31)
Der Himmel lacht, die Erde jubilieret, BWV 31
Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21. Erster Teil
Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21. Zweiter Teil
Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21. Alternative Movements
Soloists: Monika Frimmer, soprano Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.7 (BWV 61, 63, 132, 172)
Christen, ätzet diesen Tag, BWV 63
Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 61
Bereitet die Wege, bereitet die Bahn, BWV 132
Erschallet, ihr Lieder, BWV 172
Soloists: Ingrid Schmithüsen, soprano Yoshikazu Mera, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.8 (BWV 22, 23, 75)
Jesus nahm zu sich die Zwölfe, BWV 22
Du wahrer Gott und Davids Sohn, BWV 22
Die Elenden sollen essen, BWV 75. Erster Teil
Die Elenden sollen essen, BWV 75. Zweiter Teil
Soloists: Midori Suzuki, soprano Yoshikazu Mera, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.9 (BWV 24, 76, 167)
Die Himmel erzählen die Ehre Gottes, BWV 76. Erster Teil
Die Himmel erzählen die Ehre Gottes, BWV 76. Zweiter Teil
Ein ungefärbt Gemüte, BWV 24
Ihr Menschen, rühmet Gottes Liebe, BWV 167
Soloists: Midori Suzuki, soprano Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor Chiyuki Urano, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.10 (BWV 179, 105, 186)
Herr, gehe nicht ins Gericht mit dem Knecht, BWV 105
Siehe zu, dass deine Gottesfurcht nicht Heuchelei sei, BWV 179
Ärgre dich, o Seele, nicht, BWV 186. Erster Teil
Ärgre dich, o Seele, nicht, BWV 186. Zweiter Teil
Soloists: Miah Persson, soprano Robin Blaze, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
 

Prijs: € 49,95


Bach JS: Cantatas Box 2 Volumes 11 to 20, 10 CD Set
 Masaaki Suzuki, Bach Collegium Japan

J.S. Bach - Cantatas, Vol.11 (BWV 136, 138, 95, 46)
Erforsche mich, Gott, und erfahre mein Herz, BWV 136
Warum betrübst du dich, mein Herz, BWV 138
Christus, der ist mein Leben, BWV 95
Schauet doch und sehet, ob irgend ein Schmerz sei, BWV 46
Soloists: Midori Suzuki, soprano Kai Wessel, counter-tenor
Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.12 (BWV 147, 21)
Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147. Erster Teil
Herz und Mund und Tat und Leben, BWV 147. Zweiter Teil
Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21. Erster Teil
Ich hatte viel Bekümmernis, BWV 21. Zweiter Teil
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass Concerto Palatino, brass ensemble
J.S. Bach - Cantatas, Vol.13 (BWV 64, 25, 69a, 77, 50)
Sehet, welch eine Liebe hat uns der Vater erzeiget, BWV 64
Es ist nichts Gesundes an meinem Leibe, BWV 25
Lobe den Herrn, meine Seele, BWV 69a
Du sollt Gott, deinen Herren, lieben, BWV 77
Nun ist das Heil und die Kraft, BWV 50 (Fragment)
Soloists: Yoshie Hida and Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor, Kirsten Sollek-Avella, alto Makoto Sakurada, and Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass Concerto Palatino, brass ensemble
J.S. Bach - Cantatas, Vol.14 (BWV 148, 48, 89, 109)
Bringet dem Herrn Ehre seines Namens, BWV 148
Ich elender Mensch, wer wird mich erlösen, BWV 48
Was soll ich aus dir machen, Ephraim, BWV 89
Ich glaube, lieber Herr, hilf meinem Unglauben, BWV 109
Soloists: Midori Suzuki, soprano Robin Blaze, alto Gerd Türk, tenor Chiyuki Urano, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.15 (BWV 40, 60, 70, 90)
Darzu ist erschienen der Sohn Gottes, BWV 40
O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 60
Wachet! betet! betet! wachet!, BWV 70. Erster Teil
Wachet! betet! betet! wachet!, BWV 70. Zweiter Teil
Es reißet euch ein schrecklich Ende, BWV 90
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.16 (BWV 194, 119)
Höchsterwünschtes Freudenfest, BWV 194. Erster Teil
Höchsterwünschtes Freudenfest, BWV 194. Zweiter Teil
Preise, Jerusalem, den Herrn, BWV 119
Soloists: Yukari Nonoshita and Yoshie Hida, soprano Kirsten Sollek-Avella, alto Makoto Sakurada, tenor Jochen Kupfer, baritone
Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.17 (BWV 153, 154, 73, 144, 181)
Schau, lieber Gott, wie meine Feind, BWV 153
Mein liebster Jesus ist verloren, BWV 154
Herr, wie du willt, so schick´s mit mir, BWV 73
Nimm, was dein ist, und gehe hin, BWV 144
Leichtgesinnte Flattergeister, BWV 181
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano & Robin Blaze, alto Gerd Türk, tenor & Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.18 (BWV 66, 134, 67)
Erfreuet euch, ihr Herzen, BWV 66
Ein Herz, das seinen Jesum lebend weiss, BWV 134
Halt im Gedächtnis Jesum Christ, BWV 67
Soloists: Robin Blaze, alto
Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.19 (BWV 86, 37, 104, 166)
Wahrlich, wahrlich, ich sage euch, BWV 86
Wer da gläubet und getauft wird, BWV 37
Du Hirte Israel, höre, BWV 104
Wo gehest du hin?, BWV 166
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Stephan MacLeod, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.20 (BWV 184, 173, 59, 44)
Erwünschtes Freudenlicht, BWV 184
Erhöhtes Fleisch und Blut, BWV 173
Wer mich liebet, der wird mein Wort halten, BWV 59
Sie werden euch in den Bann tun, BWV 44
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Mutsumi Hatano, alto Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass

Prijs: € 49,95


Bach JS: Cantatas Box 3 Volumes 21 to 30, 10 CD Set

 Masaaki Suzuki, Bach Collegium Japan


J.S. Bach - Cantatas, Vol.21 (BWV 65, 81, 83, 190)
Sie werden aus Saba alle kommen, BWV 65
Jesus schläft, was soll och hoffen, BWV 81
Erfreute Zeit im neuen Bunde, BWV 83
Singet dem Herrn ein neues Lied, BWV 190
Soloists: Robin Blaze, counter-tenor; James Gilchrist, tenor; Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.22 (BWV 20, 7, 94)
O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 20. Part One
O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 20. Second One
Christ unser Herr zum Jordan kam, BWV 7
Was frag ich nach der Welt, BWV 94
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Jan Kobow, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.23 (BWV 10, 93, 178, 107)
Meine Seel erhebt den Herren, BWV 10
Wer nur den lieben Gott lässt walten, BWV 93
Wo Gott der Herr nicht bei uns hält, BWV 178
Was willst du dich betrüben, BWV 107
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Matthew White, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.24 (BWV 8, 33 and 113)
Liebster Gott, wenn werd ich sterben, BWV 8
Allein zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 33
Herr Jesu Christ, du höchstes Gut, BWV 113
App.: Cantata No.8, Liebster Gott, wenn werd ich sterben, BWV 8 (2nd version)
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, alto Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.25 (BWV 78, 99 and 114)
Jesu, der du meine Seele, BWV 78
Was Gott tut, das ist wohlgetan, BWV 99
Ach, lieben Christen, seid getrost, BWV 114
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Daniel Taylor, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.26 (BWV 180,122 and 96)
Schmücke dich, o liebe Seele, BWV180
Das neugeborne Kindlein, BWV 122
Herr Christ, der einge Gottessohn, BWV 96
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Timothy Kenworthy-Brown, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas Vol. 27 (BWV 5, 80 and 115)
Ein feste Burg ist unser Gott, BWV 80
Wo soll ich fliehen hin, BWV 5
Mache dich, mein Geist, bereit, BWV 115
Soloists: Susanne Rydén, soprano Pascal Bertin, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.28 (BWV 26, 62, 116, and 129)
Nun komm, der Heiden Heiland, BWV 62
Wohl dem, der sich auf seinen Gott, BWV 139
Ach wie flüchtig, ach wie nichtig, BWV 26
Du Friedefürst, Herr Jesu Christ, BWV 116
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.29 (BWV 2, 3, 38 and 135)
Ach Herr, mich armen Sünder, BWV 135
Ach Gott, vom Himmel sieh darein, BWV 2
Ach Gott, wie manches Herzeleid, BWV 3
Aus tiefer Not schrei ich zu dir, BWV 38
Soloists: Dorothee Mields, soprano Pascal Bertin, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass Concerto Palatino, ensemble
J.S. Bach - Cantatas, Vol.30, (BWV 51 and 1127 - Aria)
Jauchzet Gott in allen Landen! BWV 51
Alles mit Gott und nichts ohn´ ihn, BWV 1127 (Aria)
Bonus track: from O Holder Tag, erwünschte Zeit, BWV 210
Soloist: Carolyn Sampson, soprano

Prijs: € 49,95


Bach JS: Cantatas Box 4 Volumes 31 to 40, 10 CD Set

Masaaki Suzuki, Bach Collegium Japan


J.S. Bach - Cantatas, Vol.31 (BWV 91, 101, 121 and 133)
Gelobet seist du, Jesu Christ, BWV 91
Nimmt von uns Herr, du treuer Gott, BWV 101
Christum wir sollen loben schon, BWV 121
Ich freue mich in dir, BWV 133
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano; Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor; Peter Kooij, bass Concerto Palatino, brass ensemble
J.S. Bach - Cantatas, Vol.32 (BWV 111, 123, 124 and 125)
Was mein Gott will, das g’scheh allzeit, BWV111
Liebster Immanuel, Herzog der Frommen, BWV123
Meinen Jesum laß ich nicht, BWV124
Mit Fried und Freud ich fahr dahin, BWV125
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Andreas Weller, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.33 (BWV 41, 92, and 130)
Jesu, nun sei gepreiset, BWV41
Ich hab in Gottes Herz und Sinn, BWV92
Herr Gott, dich loben alle wir, BWV130
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Jan Kobow, tenor Dominik Wörner, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.34 (BWV 1, 126, and 127)
Wie schön leuchtet der Morgenstern, BWV1
Erhalt uns, Herr, bei deinem Wort, BWV126
Herr Jesu Christ, wahr’ Mensch und Gott, BWV127
Soloists: Carolyn Sampson, soprano Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.35 (BWV 74, 87, 128 and 176)
Auf Christi Himmelfahrt allein, BWV128
Es ist ein trotsig und verzagt Ding, BWV 176
Bisher habt ihr nichts gebeten in meinem Namen, BWV87
Wer mich liebet, der wird mein Wort halten, BWV74
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.36 (BWV 6, 42, 103 and 108)
Am Abend aber desselbigen Sabbats, BWV42
Ihr werdet weinen und heulen, BWV103
Es ist euch gut, daß ich hingehe, BWV108
Bleib bei uns, denn es will Abend werden, BWV6
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor James Gilchrist, tenor Dominik Wörner, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.37 (BWV 35, 169, 170 and 200)
Gott soll allein mein Herze haben, BWV169
Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust, BWV170
Geist und Seele wird verwirret, BWV35
Soloist: Robin Blaze, alto
J.S. Bach - Cantatas, Vol.38 (BWV 52, 55, 58 and 82)
Falsche Welt, dir trau ich nicht, BWV52
Ich habe genung, BWV82 (bass version in C minor)
Ich armer Mensch, ich Sündenknecht, BWV55
Ach Gott, wie manches Herzeleid, BWV58
Soloists: Carolyn Sampson, soprano Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass
J.S. Bach - Cantatas, Vol.39 (BWV 28, 68, 85, 175 and 183)
Also hat Gott die Welt geliebt, BWV68
Er rufet seinen Schafen mit Namen, BWV175
Gottlob! nun geht das Jahr zu Ende, BWV28
Sie werden euch in den Bann tun, BWV183
Ich bin ein guter Hirt, BWV85
Soloists: Carolyn Sampson, soprano Robin Blaze, counter-tenor Gerd Türk, tenor Peter Kooij, bass Concerto Palatino, brass ensemble
J.S. Bach - Cantatas, Vol.40 (BWV 79, 137, 164 and 168)
Lobe den Herren, den mächtigen König der Ehren, BWV137
Tue Rechnung! Donnerwort, BWV168
Gott der Herr ist Sonn und Schild, BWV79
Ihr, die ihr euch von Christo nennet, BWV164
Soloists: Yukari Nonoshita, soprano Robin Blaze, counter-tenor Makoto Sakurada, tenor Peter Kooij, bass

Prijs: € 49,95


Bach, Johann Sebastian: The Sacred Masterworks / Suzuki, Bach Collegium Japan

Mass in B minor, BWV 232, St. John Passion, BWV 245,  Saint Matthew Passion, BWV 244, Christmas Oratorio, BWV 248 Easter Oratorio, BWV 249
Mass in B minor, BWV 232

Bach, Johann Sebastian : St. John Passion, BWV 245

Yoshie Hida (Soprano); Peter Kooij (Bass); Yoshikazu Mera (Countertenor); Makoto Sakurada (Tenor); Ingrid Schmithüsen (Soprano); Gerd Türk (Tenor); Chiyuki Urano (Bass)
Conductor: Masaaki Suzuki
Bach Collegium Japan

Bach, Johann Sebastian : Saint Matthew Passion, BWV 244

Performers: Nancy Argenta (Soprano); Robin Blaze (Countertenor); Peter Kooij (Bass); Makoto Sakurada (Tenor); Gerd Türk (Tenor); Chiyuki Urano (Bass)
Conductor: Masaaki Suzuki
Ensemble: Bach Collegium Japan

Bach, Johann Sebastian : Christmas Oratorio, BWV 248

Monica Frimmer (Soprano); Peter Kooij (Bass); Yoshikazu Mera (Countertenor); Gerd Türk (Tenor)
Conductor: Masaaki Suzuki
Bach Collegium Japan

Bach, Johann Sebastian : Easter Oratorio, BWV 249


Jan Kobow (Tenor); Yukari Nonoshita (Soprano); Chiyuki Urano (Bass); Patrick Van Goethem (Countertenor)
Conductor: Masaaki Suzuki
Bach Collegium Japan

Prijs: € 49,95 (10 CD-Box)


Britten - Before life & after
Mark Padmore, tenor; Roger Vignoles, piano

Benjamin Britten: The holy sonnets of John Donne op.35 - Henry Purcell, realised by Benjamin Britten - Winter words op.52 - Folksongs arranged by Benjamin Britten

We kennen de Britse tenor Mark Padmore vooral van zijn vertolkingen van repertoire uit de barok. Hij zong mee in de opnamen van de passies en cantates van Bach o.l.v. John Eliot Gardiner en Philippe Herreweghe. Met deze laatste deed hij trouwens ook Purcell en Schütz. René Jacobs vroeg hem voor zijn opname van La Clemenza di Tito van Mozart, en hij schitterde ook in Handel: de Messiah (William Christie) en Solomon (Daniel Reuss); zijn Handel-recital met de titel 'As steals the morn' was vorig jaar goed voor een nominatie bij de Klara-Muziekprijzen.

Op deze nieuwe cd toont hij zich even overtuigend in twee van de mooiste liedcycli van Banjamin Britten (en bij uitbreiding misschien wel van de gehele Britse muziekliteratuur), en ook nog in enkele van diens Purcell- en volksliedbewerkingen.

De 'Holy sonnets of John Donne' vragen heel wat inlevingsvermogen en technisch vernuft van de uitvoerders. Dat is wellicht de reden waarom je er in de cd-catalogus zo weinig uitvoeringen van vindt. Padmore dringt moeiteloos door tot de kern van deze gespannen, maar ook verbeeldingsvolle liederen, die Britten in 1945 schreef na zijn bezoek (samen met Yehudi Menuhin) aan verschillende Duitse concentratiekampen.

Even verder schakelt de tenor dan weer met grote vanzelfsprekendheid over naar de eenvoud en sensualiteit van de folksongs. Als je pianist Roger Vignoles hier bezig hoort, begrijp je waarom die een van de meest gevraagde begeleiders van het ogenblik is: wat een artistieke rijpheid en klasse! Vignoles schreef trouwens ook de heldere toelichtingen in het cd-boekje.

Prijs: € 22.95


Beethoven - Pianoconcerto's - Richard Goode - Ivan Fischer
Richard Goode, piano; Budapest Festival Orchestra o.l.v. Ivan Fischer

Ludwig van Beethoven: Pianoconcerto's (compleet)

De Amerikaanse pianist Richard Goode (°1943) is met deze integrale opname van de pianoconcerto’s van Ludwig van Beethoven zeker niet aan zijn proefstuk toe. Denk maar aan de indrukwekkende opname uit 1993 van de volledige pianosonates, ook uitgebracht op het label Nonesuch.

In deze concerto's zet Goode een magistrale vertolking neer, samen met het Budapest Festival Orchestra o.l.v. Iván Fischer. De dialogen tussen solist en orkest zijn glashelder en zorgvuldig uitgebalanceerd, en zowel Richard Goode als Iván Fischer beleven hoorbaar veel plezier aan het samen musiceren. De frisse en intelligente kijk van beide heren geeft het gevoel deze heerlijke muziek te herontdekken, en laat ons vooral beseffen dat Beethovens werk na 200 jaar nog altijd niets van zijn kracht heeft verloren.

De zeer mooie en verzorgde opname, en het voortreffelijke 'artwork' maken dat deze uitgave zeker niet in uw cd-kast mag ontbreken!

Prijs:
-


Max Reger - Serenades - Klarinetkwintet
Oxalys

Max Reger: Serenade in G voor fluit, viool en altviool op.141a - Serenade in D voor fluit, viool en altviool op.77a - Kwintet in A voor klarinet, 2 violen, altviool en cello op.146

Bij Oxalys blijven ze kiezen voor weinig uitgevoerd maar razend boeiend repertoire. Het is veelzeggend dat de (overigens uitstekende) tekst in het bijlegboekje aanvat met een verdediging van de componist Max Reger (1873-1916). Maar het is waar: zijn werk wordt al te dikwijls en al te vanzelfsprekend afgedaan als 'moeilijk', 'hermetisch' en 'zwaar op de hand'. Deze voortreffelijke nieuwe opname kan allicht enkele van die vooroordelen de wereld uithelpen.

Zo klinkt in de afwisselend speelse en lyrische Serenade op.141a duidelijk het respect door dat Reger koesterde voor de muziek van Mozart. Ook de elf jaar eerder gecomponeerde Serenade in D baat in dezelfde ontspannen sfeer. In het klarinetkwintet, zijn laatste voltooide werk, combineert Reger helderheid, sereniteit en een Mozartiaanse gratie met de herfstige weelderigheid van de mooiste late bladzijden van Brahms.

De leden van het Oxalys ensemble weten die verschillende sferen en het complexe karater van deze muziek uitstekend te treffen. De concentratie en samenklank in het kwintet zijn opmerkelijk en fluitist Toon Fret en klarinettiste Nathalie Lefèvre spelen hun partijen met veel zeggingskracht en een fraaie klank.

Enkele keren met aandacht beluisteren en ook u sluit Reger in het hart.

Prijs: € 22.95

Terug naar boven


 En un gardin - Les quatre saisons de l'Ars Nova
Capilla Flamenca o.l.v. Dirk Snellings; Jan van Outryve, luit; Liam Fennely, vedel; Patrick Denecker, blokfluit

Ars Nova muziek: Anonymus, Thomas Fabri, Philippe de Vitry, Nicholas Pykini, Jean Vaillant, Johannes Vinderhout, Guillaume de Machaut

En un gardin, de nieuwste cd van de Capilla Flamenca, bevat 14de-eeuwse werken uit Stavelot, Mons, Utrecht en Leiden. De muziek uit de 14de eeuw werd toen al 'Ars Nova' genoemd. Het was een nieuwe muziektaal ten opzichte van de eerder statische Ars Antiqua. De vernieuwing zat 'm vooral in een ritmische complexiteit die uitmondde in de strikte isoritmie bij Guillaume de Machaut.

Terwijl Frankrijk tot op vandaag nog rijkelijk voorzien is van Ars Nova muziek, vind je in de Nederlanden enkel nog wat resten van deze stijl.
De composities op deze cd, vaak een mengeling van geestelijke en wereldlijke teksten, maar soms ook uitgesproken natuurliederen, worden prachtig vertolkt door de vier zangers van de Capilla, soms begeleid door enkele instrumenten.

De vier stemmen klinken individueel en/of samen erg mooi, in een perfecte balans, met een volle sonoriteit: dat zijn we ondertussen al gewend van dit ensemble. Er wordt vrijuit gezongen en je merkt absoluut niet dat er complexe muziek gebracht wordt.

Een echte aanrader voor wie nog niet zo vertrouwd is met dit repertoire.

Prijs: € 22.95


 

 

Ontdek Klassiek


MAAK OP TOEGANKELIJKE WIJZE KENNIS MET KLASSIEKE MUZIEK (of fris uw kennis op)

Muziek-didacticus Aldo Druyf neemt u mee op een laagdrempelige, muzikale reis van omstreeks 1600 tot en met de 20e eeuw! Aan de hand van cd’s, videofragmenten en “live” klassiek gitaarspel leidt Aldo zijn publiek in anderhalf uur door de “rimboe” van de klassieke muziek. Zijn LuisterCursus Ontdek Klassiek is een workshop voor iedereen die meer wil weten van klassieke muziek én voor de mensen die graag hun kennis nog eens opfrissen. Ontdek Klassiek is zeer geschikt voor gezelschappen tot zo’n 80 personen: men krijgt dan volop de gelegenheid om vragen te stellen en om actief mee te doen. Of om juist lekker te luisteren en te kijken.

In zijn programma behandelt
Aldo Druyf op speelse wijze alle belangrijke perioden. Zoals de Barok, de Klassieke Periode, de Romantiek en de 20ste eeuw. Ook het symfonieorkest komt uitgebreid aan de orde. waarom zijn de samenstelling en de opstelling daarvan zoals ze zijn? Ontdek Klassiek vertelt het u. En wat is de rol van de dirigent? Wat doet hij precies met zijn handen? Ook dit soort vragen bantwoordt Aldo Druyf in zijn programma. Het programma Ontdek Klassiek duurt zonder pauze ca. 1,5 uur en met een pauze ca. 2 uur. Samensteller en presentator Aldo Druyf is een autoriteit op zijn vakgebied. Hij is afgestudeerd aan het Conservatorium van Amsterdam en geeft al sinds enige jaren cursussen en presentaties over zijn favoriete onderwerp, de klassieke muziek in al zijn aspecten. Hij is tevens auteur van het gelijknamige, zeer succesvolle boekje met 2cd, dat onlangs verscheen in de serie Drukplaten bij United Media Company. Ook is hij auteur van Ontdek Opera, dat in 2007 verschijnt.

Prijs: € 29,95


A Secret Labyrinth

Helgas Ensemble o.l.v. Paul Van Nevel



Eindelijk ! Op veler verzoek. Alle Sony Vivarte opnamen
door PAUL van NEVEL met het
Huelgas Ensemble in een prachtige 15-cd luxe box met booklet.

Al 30 jaar staat Paul van Nevel en zijn Huelgas Ensemble aan de internationale top. Zijn speurtochten naar onbekende manuscripten en de unieke interpretaties hiervan bleken ware muzikale ontdekkingsreizen door vervlogen tijden te zijn. Deze uitgaven werden dan ook bekroond met vele
internationale prijzen zoals de Echo
Klassik, Cannes Classical Award, Diapason d' Or en de Edison. De opnamen die Paul van Nevel van deze projecten maakte voor Sony Vivarte in de jaren negentig worden nu voor het eerst als zelfstandige collectie gepresenteerd. Deze gelimiteerde uitgave "a secret labyrinth" telt maar liefst 15 cd's in een luxe hard cover box met een 200 pagina tellend booklet waarin alle teksen van de originele cd uitgaven zijn opgenomen. Een must voor elke verzamelaar en een prachtig kado voor de echtemuziekliefhebber !

1.CD Codex Las
Huelgas
2.CD
Febus Avant
3.CD
Musik am Hofe König Janus zu Nikosia (1374-1432)
4.CD Utopia
Triumphans
6.CD
Matthaeus Pipelare (ca. 1450‐1515)
7.CD Antoine
Brumel (ca. 1460-1520)
8.CD
Matteo Flecha (1481-1533)
9.CD
Costanzo Festa (1490-1545)
10.CD
Nikolaus Gombert (ca. 1500‐1557)
11.CD Pierre de
Manchicourt (ca. 1510‐1564)
12.CD Orlando
di Lasso (1532-1594)
13.CD Jacobus Gallus (1550-1591)
14.CD
Portugiesische Canconen,
15.CD
Joao Lourenco Rebelo (1610-1661)


Al 30 jaar staat Paul van Nevel en zijn
Huelgas Ensemble aan de internationale top. Zijn speurtochten naar onbekende manuscripten en de unieke interpretaties hiervan bleken ware muzikale ontdekkingsreizen door vervlogen tijden te zijn. Deze uitgaven werden dan ook bekroond met vele
internationale prijzen zoals de Echo
Klassik, Cannes Classical Award, Diapason d' Or en de Edison. De opnamen die Paul van Nevel van deze projecten maakte voor Sony Vivarte in de jaren negentig worden nu voor het eerst als zelfstandige collectie gepresenteerd. Deze gelimiteerde uitgave "a secret labyrinth" telt maar liefst 15 cd's in een luxe hard cover box
met een 200 pagina tellend
booklet waarin alle teksen van de originele cd uitgaven zijn opgenomen. Een must voor elke verzamelaar en een prachtig kado voor de echtemuziekliefhebber !

Prijs: € 59,95 i.p.v. € 75,95 (zolang de voorraad strekt) - Gelimiteerde uitgave.


Magdalena Kozena - Vivaldi

Magdalena Kozena, mezzosopraan; Venice Baroque Orchestra o.l.v. Andrea Marcon

Antonio Vivaldi: Aria's uit Tito Manlio, Juditha triumphans, La verita in cimento, Farnace, Arsilda, regina di Ponto, Ottone in villa, Orlando furioso, Griselda, L'incoronazioni di Dario, Orlando finto pazzo, L'Olimpiade

Mezzo-sopraan Magdalena Kozena beleeft de hoogdagen van haar carrière. Meer dan vroeger kan ze een aria of een lied niet alleen technisch vlekkeloos vertolken maar ook met een benijdenswaardig inlevingsvermogen benaderen.
Eind dit jaar trekt ze met Andrea Marcon en het Venice Baroque Orchestra op tournee met een Vivaldi-programma. Ze brengen top-aria’s uit verschillende opera’s. Haar nieuwe cd is een knappe voorbereiding op die concerten. Het is trouwens de eerste keer dat Kozena Vivaldi op haar repertoire zet.

Het resultaat is ronduit indrukwekkend. Zowel in de tedere en dramatische aria’s als in de snelle virtuoze stukken blinkt Kozena uit. Er staan een paar aria’s op deze cd die ons compleet anders en met nieuwe oren doen luisteren naar Vivaldi. Echte referentievertolkingen! Vergelijkbaar met wat Anne Sofie von Otter verschillende jaren terug liet horen in de aria Scherza Infida uit Ariodante van Händel. Ook zij zette daarin de puntjes op de i. Tot op vandaag ongeëvenaard.

En nog een troef van de Kozena-cd is het Venice Baroque Orchestra. Andrea Marcon verplicht zijn musici niet tot figurantenrollen, maar hij zet ze vlak naast Kozena. Links en rechts van de act